カフェ・タクーバ
Café Tacvba
Enrique
y Rubén, September 10, 2018.
☆
カフェ・タクバは、メキシコのナウカルパン県シウダー・サテリテ出身のオルタナティヴ・ロックバンドで、1989年に結成された。1989年に結成され
4、商業的・批評的成功を収めただけでなく、ロックとその通常のテーマにメキシコの大衆文化から引き出された歌詞、物語、サウンドをミックスしたアバン
ギャルドな文化的プロジェクトでも知られている。
グループは、ルベン・アルバラン（リード・ヴォーカル、リズム・ギター）、エマニュエル・デル・レアル（キーボード、バッキング・ヴォーカル）、ホセロ・
ランヘル（ギター）、エンリケ・ランヘル・アロヨ（ベース、コントラバス）で構成されている。リード・ヴォーカルはルベンだが、他の3人のメンバーもさま
ざまな曲で歌声を披露している。
元々、ルベン・アルバランはメキシコ州のグループで音楽の世界に入った。このグループは「グルーポ・トーラ」と呼ばれ、ギジェルモ・アギーレ（ベーシス
ト）、ウリセス・デ・ラ・トーレ（ギタリスト）、ダリオ・ゴメス（1stドラマー）、ヘスス・アンブリス（2ndドラマー）、そしてルベン・アルバラン
（ヴォーカリスト）で構成されていた。グループは、ナウカルパンにあるベース奏者の家でリハーサルを行った。グルーポ・トラーは、アリアナやラス・ペルシ
アナスなど、地元の人々によく知られた曲を持つようになった。結局、ルベンは「アリシアはもうここには住んでいない」というプロジェクトを続けるためにグ
ループを脱退した6。
カフェ・タクバの初期、彼らは自分たちをAlicia ya no vive
aquí（マーティン・スコセッシ監督と彼の同名映画へのオマージュ）と呼んでいた。当時のバンドの作品のほとんどは、ザ・キュアーやデフ・レパードのよ
うなアングロサクソン音楽の影響を受けていた。その後、メキシコ・シティの歴史的中心部にある有名なカフェ、カフェ・デ・タクバからバンド名を取った。レ
ストランとの法的紛争を予期して、グループは「U」を「V」に置き換えることにした78。
1986年のグルーポ・トーラ。左上隅がギジェルモ・アギーレ、左下隅がウリセス・デ・ラ・トーレ、右上隅がルベン・アルバラン、最後に右下隅がダリオ・
ゴメス。
カフェ・タクバは、彼らのキャリアに対してモリッシーからMTVレジェンド賞9を授与され、モリッシーは彼らを並外れたミュージシャンだと語った10。
| Café
Tacvba es una banda mexicana de rock alternativo originaria de Ciudad
Satélite, Naucalpan, Estado de México. El grupo se conformó en 1989.4
Además del éxito comercial y de crítica que han logrado, el grupo es
reconocido por su proyecto cultural vanguardista el cual mezcla el rock
y sus temas habituales con letras, historias y sonidos extraídos de la
cultura popular mexicana, esto último gracias al uso en diversas
canciones de instrumentos como tololoche y jarana.5 Entre los
principales premios obtenidos a lo largo de su carrera, destacan el
Grammy y el Grammy Latino. El grupo está conformado por Rubén Albarrán (voz principal y guitarra rítmica), Emmanuel del Real (teclados y coros), Joselo Rangel (guitarra) y Enrique Rangel Arroyo (bajo y contrabajo). Si bien el cantante principal es Rubén, los otros tres integrantes también han prestado su voz para distintas canciones. Originalmente, Rubén Albarrán entró al mundo de la música con un grupo originario del Estado de México. Este grupo se llamaba "Grupo Torah" y estaba integrado por Guillermo Aguirre (bajista), Ulises de la Torre (guitarrista), Darío Gómez (1.er baterista), Jesús Ambriz (2.do baterista) y Rubén Albarrán (vocalista). El grupo ensayaba en la casa del bajista, la casa está ubicada en Naucalpan; Grupo Torah llegó a tener canciones muy reconocidas por el público local como, por ejemplo: Ariana y Las Persianas. Al final, Rubén se salió del grupo para seguir con su proyecto de "Alicia ya no vive aquí".6 En los inicios de Café Tacvba, se llamaron Alicia ya no vive aquí (en homenaje al director Martin Scorsese y su película del mismo nombre). La mayoría de las producciones realizadas por la banda en esa época fueron influenciadas por música anglosajona, al estilo de The Cure y Def Leppard. Posteriormente, tomaron su nombre de un conocido café del centro histórico de la Ciudad de México, Café de Tacuba, llamado así por su ubicación en la calle del mismo nombre. Previendo disputas legales con el restaurante, el grupo eligió reemplazar la "U" por la "V".78  Grupo Torah en 1986. En la esquina superior izquierda está Guillermo Aguirre, en la esquina inferior izquierda está Ulises de la Torre, en la esquina superior derecha está Rubén Albarrán, y por último, en la esquina inferior derecha está Darío Gómez. Café Tacvba recibió el premio Leyenda MTV9 por su trayectoria, a manos de Morrissey, quien aseguró que eran músicos extraordinarios.10 |
カフェ・タクバは、メキシコのナウカルパン県シウダー・サテリテ出身の
オルタナティヴ・ロックバンドで、1989年に結成された。1989年に結成され4、商業的・批評的成功を収めただけでなく、ロックとその通常のテーマに
メキシコの大衆文化から引き出された歌詞、物語、サウンドをミックスしたアバンギャルドな文化的プロジェクトでも知られている。 グループは、ルベン・アルバラン（リード・ヴォーカル、リズム・ギター）、エマニュエル・デル・レアル（キーボード、バッキング・ヴォーカル）、ホセロ・ ランヘル（ギター）、エンリケ・ランヘル・アロヨ（ベース、コントラバス）で構成されている。リード・ヴォーカルはルベンだが、他の3人のメンバーもさま ざまな曲で歌声を披露している。 元々、ルベン・アルバランはメキシコ州のグループで音楽の世界に入った。このグループは「グルーポ・トーラ」と呼ばれ、ギジェルモ・アギーレ（ベーシス ト）、ウリセス・デ・ラ・トーレ（ギタリスト）、ダリオ・ゴメス（1stドラマー）、ヘスス・アンブリス（2ndドラマー）、そしてルベン・アルバラン （ヴォーカリスト）で構成されていた。グループは、ナウカルパンにあるベース奏者の家でリハーサルを行った。グルーポ・トラーは、アリアナやラス・ペルシ アナスなど、地元の人々によく知られた曲を持つようになった。結局、ルベンは「アリシアはもうここには住んでいない」というプロジェクトを続けるためにグ ループを脱退した6。 カフェ・タクバの初期、彼らは自分たちをAlicia ya no vive aquí（マーティン・スコセッシ監督と彼の同名映画へのオマージュ）と呼んでいた。当時のバンドの作品のほとんどは、ザ・キュアーやデフ・レパードのよ うなアングロサクソン音楽の影響を受けていた。その後、メキシコ・シティの歴史的中心部にある有名なカフェ、カフェ・デ・タクバからバンド名を取った。レ ストランとの法的紛争を予期して、グループは「U」を「V」に置き換えることにした78。 1986年のグルーポ・トーラ。左上隅がギジェルモ・アギーレ、左下隅がウリセス・デ・ラ・トーレ、右上隅がルベン・アルバラン、最後に右下隅がダリオ・ ゴメス。 カフェ・タクバは、彼らのキャリアに対してモリッシーからMTVレジェンド賞9を授与され、モリッシーは彼らを並外れたミュージシャンだと語った10。 |
Historia Café Tacvba es originario de Ciudad Satélite. 1988-1993: Inicios y álbum debut homónimo La primera aparición pública del grupo, ya como Café Tacuba, nombre que adoptaron en 1988, fue el 27 de mayo de 1989, en el bar El hijo del cuervo en Ciudad de México. En adelante iniciaron una serie de presentaciones en diversos bares de la ciudad como El Nueve de la Zona Rosa. En 1992 firmaron un contrato con Warner Music y lanzaron su primer álbum homónimo, titulado simplemente Café Tacvba, el cual alcanzó éxito comercial, vendiendo más de 43 mil copias en tan solo dos semanas. El éxito de este primer disco les significó un doble disco de oro en México y la invitación a presentarse en festivales musicales del mundo entero. 1994-1996: Re y MTV Unplugged Artículo principal: Re (álbum) Tras la buena acogida que tuvo el álbum debut homónimo de 1992, el grupo empieza a dar forma lo que fue su segundo material Re. La banda venía de girar por todo el país, y en esos viajes descubrieron más de cerca la multiculturalidad de México en su conjunto, y la manera en que toda esa suma de códigos podía convivir dentro de una misma sociedad. Esa fascinación por el rock, la tradición, la estética, el sincretismo y la amalgama de lo prehispánico con lo postmoderno, los lleva a dar un paso más allá y a componer canciones que los retraten como jóvenes inmersos en un país diverso, con las distintas visiones y músicas que habían escuchado ellos hasta ese momento. Además, se sumó a esto la intención de por primera vez crear canciones premeditadas para un álbum de estudio y no canciones que vieran la luz en presentaciones en vivo como sucedió con el repertorio de la placa anterior. El álbum salió a la venta a mediados de 1994, y si bien la banda estaba contenta con lo que lograron en esta producción, este no tuvo de principio una recepción favorable en su país. Tanto la crítica como el público vilipendiaron a Re, por considerarlo raro, incomprensible y no tan divertido como el primer álbum. Sin embargo, algunas canciones de Re comenzaban pronto a sonar fuerte en países de América del Sur, particularmente en Chile donde fueron a tocar varias veces dentro de un mismo año. A raíz de esto, su popularidad se extendió al resto de la región latinoamericana (en buena parte por la «generación MTV» de los noventa) y despiertan el interés de la prensa especializada norteamericana y artistas de la talla de David Byrne. Re logró el disco de oro en México por más de 40 000 copias vendidas, poniendo definitivamente al cuarteto en el mapa del rock en español. De esta producción se desprendió como sencillo «La ingrata», cuyo vídeo fue premiado como Vídeo de la Gente en los MTV Video Music Awards de 1995, en categoría de International Viewer's Choice - Latin America. También se desprendieron los temas «El ciclón», «Esa noche», «Las flores», «El metro», «El baile y el salón» y «El puñal y el corazón». |
歴史 カフェ・タクバはシウダー・サテリテ出身である。 1988-1993年：結成と同名のデビュー・アルバム 1988年に「カフェ・タクバ」と名乗った彼らが初めて公の場に姿を現したのは、1989年5月27日、メキシコ・シティのバー「エル・ヒホ・デル・クエ ルボ」だった。それ以降、エル・ヌエベ・デ・ラ・ゾナ・ロサなど、市内の様々なバーで公演を重ねた。1992年、彼らはワーナー・ミュージックと契約を結 び、『Café Tacvba』というシンプルなタイトルのファースト・アルバムをリリースした。このファースト・アルバムの成功により、彼らはメキシコでダブル・ゴール ド・レコードを獲得し、世界中の音楽フェスティバルに招待された。 1994-1996: ReとMTVアンプラグド 主な記事：Re（アルバム） 1992年の同名デビュー・アルバムが好評を博した後、バンドは2作目となる『Re』を作り始めた。バンドはメキシコ全土をツアーし、その中でメキシコの 多文化主義や、同じ社会の中で様々なコードが共存していることを発見した。ロック、伝統、美学、シンクレティズム、そしてプレ・ヒスパニックとポスト・モ ダンの融合に魅了された彼らは、さらに一歩踏み込んで、それまで聴いてきたさまざまなヴィジョンや音楽とともに、多様な国にどっぷり浸かった若者としての 自分たちを描いた曲を作るようになった。また、前作のレパートリーのようにライブで発表する曲ではなく、スタジオ・アルバムのために計画的に曲を作るとい う意図も初めてあった。 アルバムは1994年半ばにリリースされ、バンドはこの作品で達成したことに満足していたが、本国では当初あまり評判が良くなかった。批評家も聴衆も、 Reは奇妙で理解不能、ファースト・アルバムほど楽しくない、と中傷した。しかし、レの曲のいくつかはすぐに南米諸国で大音量で演奏されるようになり、特 にチリでは1年以内に何度も演奏された。その結果、彼らの人気はラテンアメリカの他の地域にも広がり（90年代の「MTV世代」によるところが大きい）、 北米の専門紙やデヴィッド・バーンなどのアーティストの関心を呼んだ。 Reはメキシコで4万枚以上の売り上げでゴールド・レコードを獲得し、このカルテットをスペイン語ロックの地図に確実に刻み込んだ。シングル 「La ingrata 」のビデオは、1995年のMTVビデオ・ミュージック・アワードのインターナショナル・ビューアーズ・チョイス・ラテンアメリカ部門でビデオ・オブ・ ザ・ピープル賞を受賞した。El ciclón「、」Esa noche「、」Las flores「、」El metro「、」El baile y el salón「、」El puñal y el corazón "もリリースされた。 |
| 1996-2002: Avalancha de éxitos y Revés/Yo soy En 1996 lanzaron el álbum Avalancha de éxitos, disco en el que los miembros del grupo deciden rendir homenaje a aquellos artistas que de una u otra forma influenciaron su carrera musical. El disco está compuesto por versiones muy al estilo «tacvbo» de canciones famosas de artistas como: Juan Luis Guerra, Leo Dan, entre otros. Este trabajo obtuvo su primera nominación a los Grammy Awards en 1998 en la categoría «Best Latin Rock/Alternative Performance», perdiendo frente a Los Fabulosos Cadillacs por su disco Fabulosos Calavera. En 1999 lanzaron al mercado su trabajo discográfico más experimental hasta ese momento, Revés/Yo Soy un álbum doble que contiene una selección de canciones instrumentales basadas en los alcances que la música electrónica podría otorgar al rock folclórico (Revés) y un disco de canciones que habían quedado fuera de las anteriores producciones (Yo Soy). El álbum se promocionó con los sencillos «La locomotora», «La muerte chiquita» y «El ave». Este disco fue su última producción con Warner Music México, compañía que decidió retirar el álbum del mercado ante un fracaso comercial.  Rubén Isaac Albarrán El grupo musical también ha participado en la creación de bandas sonoras de varias películas, entre ellas Amores Perros, Piedras Verdes, Crónica de un desayuno y Vivir mata'. Además han participado en discos homenaje a José José, Los Tigres del Norte y Tin Tan. La disolución de la banda de rock chileno Los Tres motivó a Café Tacvba a crear un EP a modo de homenaje, llamado Vale callampa (2002).11 De ese disco destaca uno de los temas más importantes del rock chileno, «Déjate caer». |
1996年-2002年：Avalancha de éxitosとRevés/Yo soy 1996年、彼らはアルバム『Avalancha de éxitos』をリリースした。このアルバムで、メンバーは、自分たちの音楽キャリアに何らかの形で影響を与えたアーティストたちに敬意を表することにし た。このアルバムは、フアン・ルイス・ゲラ、レオ・ダンといったアーティストの有名な曲を、非常に 「タクボ 」スタイルにアレンジしたものである。この作品は、1998年のグラミー賞の「ベスト・ラテン・ロック／オルタナティヴ・パフォーマンス」部門に初めてノ ミネートされたが、アルバム『Fabulos Calavera』のロス・ファブロス・キャデラックスに敗れた。 1999年、彼らはこれまでで最も実験的なアルバム『Revés/Yo Soy』をリリースした。このアルバムは、エレクトロニック・ミュージックがフォーク・ロックに与える可能性に基づいたインストゥルメンタル曲のセレク ション（『Revés』）と、これまでの作品から漏れていた曲のディスク（『Yo Soy』）を収録した2枚組アルバムである。このアルバムは、シングル 「La locomotora」、「La muerte chiquita」、「El ave 」でプロモーションされた。このアルバムは、ワーナー・ミュージック・メヒコとの最後の作品となったが、ワーナー・ミュージック・メヒコは、このアルバム の商業的失敗を理由に市場からの撤退を決定した。 ルベン・イサク・アルバラン（Rubén Isaac Albarrán） この音楽グループは、『アモーレス・ペロス』、『ピエドラス・ベルデス』、『Crónica de un desayuno』、『Vivir mata'』などの映画のサウンドトラック制作にも参加している。また、ホセ・ホセ、ロス・ティグレス・デル・ノルテ、ティン・タンのトリビュート・アル バムにも参加している。 チリのロックバンド、ロス・トレスの解散をきっかけに、カフェ・タクバはトリビュート・アルバム『Vale callampa』（2002年）を制作した。 |
| 2003-2010: Cuatro caminos y Sino Cuando Café Tacvba comenzó a trabajar en Cuatro caminos, la banda tomó un enfoque diferente que en el pasado. Se decidió trabajar con una batería real, y reclutaron a Victor Indrizzo y Joey Waronker.12 En segundo lugar, querían trabajar con los productores de la elección de pareja, además de Santaolalla y Kerpel; reclutaron a Dave Fridmann y Andrew Weiss. Publicado en junio de 2003, Cuatro caminos fue recibida con éxito comercial y crítico. El álbum ganó un Grammy Award por Mejor Álbum de Rock/Alternativo Latino, así como dos Grammys Latinos como Mejor Álbum Alternativo y Mejor Canción Rock («Eres»).13 En 2007, Café Tacvba regresó con un nuevo álbum de estudio Sino. El álbum ha sido comparado con clásicos del rock de grupos como The Who y The Beach Boys,14 un alejamiento de su anterior tecno y el funk. Al año siguiente, la banda colaboró con Calle 13 en la canción «No hay nadie como tú».15 La canción alcanzó el número 23 en el Billboard Hot Latin Songs y el número 15 en la Billboard Latin Rhythm Airplay. |
2003年-2010年：クアトロ・カミーノスとシノ カフェ・タクバがクアトロ・カミーノスの制作を始めたとき、バンドはこれまでとは異なるアプローチをとった。彼らは本物のドラマーと仕事をすることを決 め、ビクター・インドリッツォとジョーイ・ワロンカーを起用した12。次に、サンタオララとケルペルに加えて、好みのプロデューサーと仕事をしたいと考 え、デイヴ・フリッドマンとアンドリュー・ワイスを起用した。2003年6月にリリースされた『Cuatro caminos』は、商業的にも批評的にも成功を収めた。このアルバムは、グラミー賞の最優秀ラテン・ロック／オルタナティヴ・アルバム賞と、ラテン・グ ラミー賞の最優秀オルタナティヴ・アルバム賞と最優秀ロック・ソング賞（「Eres」）を受賞した13。 2007年、カフェ・タクバは新しいスタジオ・アルバム『Sino』を発表した。このアルバムは、ザ・フーやビーチ・ボーイズといったグループのロック・ クラシックと比較され14、以前のテクノやファンクとは一線を画している。翌年、バンドは「No hay nadie como tú」という曲でカレ13とコラボした15。この曲はビルボード・ホット・ラテン・ソング・チャートで23位、ビルボード・ラテン・リズム・エアプレイ・ チャートで15位を記録した。 |
| 2011-2015: El objeto antes llamado disco Emmanuel señaló en marzo de 2012, que un nuevo álbum estaba previsto para el lanzamiento antes de finales de 2012. El objeto antes llamado disco fue lanzado el 22 de octubre de 2012. El álbum fue grabado en frente de un público en vivo en México, Argentina, Chile y los Estados Unidos. El primer sencillo fue «De este lado del camino». Cuentan además con una canción navideña titulada «Tamales de iguanita», perteneciente a un compilado del año 1990. Además grabaron «Los changuitos», una canción grabada como audio casete para la CONAFE basada en un cuento infantil de los libros de texto de primaria.16 Del 11 al 15 de noviembre de 2014,17 la banda celebró su aniversario número 25 y los 20 años de haberse editado el disco de corte experimental Re, presentándose en el Auditorio Nacional, interpretando los 20 temas en su orden respectivo.18 |
2011年～2015年：かつてアルバムとして知られていたもの エマニュエルは2012年3月、2012年末までにニューアルバムをリリースする予定であると述べた。El objeto antes llamado disco』は2012年10月22日にリリースされた。このアルバムは、メキシコ、アルゼンチン、チリ、アメリカのライヴ・オーディエンスの前でレコー ディングされた。ファーストシングルは 「De este lado del camino 」である。また、1990年のコンピレーションから「Tamales de iguanita」というタイトルのクリスマスソングも収録されている。また、小学校の教科書に載っている童話をもとに、CONAFEのために録音した オーディオカセット「Los changuitos」もある16。 2014年11月11日から15日にかけて17、バンドは結成25周年と実験的アルバム『Re』のリリース20周年を祝い、オーディトリオ・ナシオナルで20曲をそれぞれの順番で演奏するパフォーマンスを行った18。 |
| 2016-2017: Jei beibi El octavo álbum de estudio Jei Beibi se lanzó el 5 de mayo de 2017.19 La banda colaboró una vez más con el productor musical argentino Gustavo Santaolalla. Este disco se grabó de forma independiente.202122 El sencillo «Un par de lugares» se pensaba que formaría parte de este álbum pero al final no fue incluido.23 El primer sencillo del álbum fue «Futuro» se publicó en 2016, seguido de «Disolviéndonos» y «Qué no». |
2016年〜2017年：Jei beibi 8枚目のスタジオ・アルバム『Jei Beibi』は2017年5月5日にリリースされた19。バンドは再びアルゼンチンの音楽プロデューサー、グスターボ・サンタオラージャとコラボレーショ ンした。このアルバムは単独でレコーディングされた。202122 シングル「Un par de lugares」はこのアルバムに収録されると考えられていたが、結局収録されなかった。23 アルバムからの最初のシングルは2016年にリリースされた「Futuro」で、その後「Disolviéndonos」と「Qué no」がリリースされた。 |
| 2018-2019: Un segundo MTV Unplugged En noviembre del 2018 se dio a conocer que Café Tacvba grabaría un nuevo concierto con el conocido formato unplugged (desconectado) de MTV, siendo la primera banda latina y la segunda en el mundo en grabar un segundo Unplugged.2425 El mismo se grabó el martes 5 de marzo de 2019 desde la Sala Nezahualcóyotl de la Universidad Nacional Autónoma de México,26 con David Byrne, Catalina García (vocalista de Monsieur Periné) y Gustavo Santaolalla como invitados, frente a 2000 espectadores.27 El álbum titulado Un segundo MTV Unplugged se lanzó el 22 de octubre de 2019.28 |
2018-2019年：2度目のMTVアンプラグド 2018年11月、カフェ・タクバがMTVの人気フォーマットであるアンプラグドで新たなコンサートを収録することが発表され、ラテンバンドとして初め て、また世界で2番目のアンプラグドを収録することになった24。 25 それは2019年3月5日（火）にメキシコ国立自治大学のサラ・ネサフアルコヨトルから、デヴィッド・バーン、カタリナ・ガルシア（ムッシュ・ペリネの ヴォーカリスト）、グスターボ・サンタオラージャをゲストに迎え、2,000人の観客の前で収録された26。「Un segundo MTV Unplugged 」と題されたアルバムは2019年10月22日にリリースされた28。 |
| 2024-Actualidad: La Bas(e) Después de 7 años de ausencia, el 22 de mayo de 2024 Cefé Tacvba lanza su nuevo sencillo "La Bas(e)" expresando la banda en su admiración por los migrantes, destacando el coraje y la determinación que demuestran al dejar sus hogares en búsqueda de un futuro mejor. 2930 |
2024年-現在：ラ・バス(e) 2024年5月22日、7年ぶりにカフェ・タクバがニューシングル 「La Bas(e) 」をリリースした。この曲は、より良い未来を求めて故郷を離れる移民たちの勇気と決意を浮き彫りにし、バンドが移民たちに抱く賞賛を表現している。2930 |
| Documentales Documental Seguir siendo En 2010 grabaron su propio documental Seguir siendo, producido por J. M. Cravioto y Ernesto Contreras.31 En él se recorrieron las diferentes etapas y la historia de la agrupación. El documental coincide con el vigésimo aniversario de la creación del grupo. La filmación fue proyectada en las principales salas de cine de México y estrenada en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara. Documental El objeto antes llamado disco En el segundo documental de Café Tacvba El objeto antes llamado disco los integrantes del cuarteto decidieron tener una interacción más cercana con su público al grabar su disco del mismo nombre en presencia de algunos fans, así como llevar a la pantalla grande lo complejo que resulta la elaboración de un material discográfico, la grabación, edición y cambio de locaciones. En este caso la película fue filmada en Chile, Argentina, Estados Unidos y México. La película incluyó escenas de los integrantes en diferentes sesiones durante las cuales se grabó el disco, además de declaraciones tanto de los integrantes del grupo como del personal que trabajó con ellos durante la grabación del disco.32 La premier se llevó a cabo en el Baja International Film Festival. La dirección del documental corrió a cargo de Gregory Allen y fue producido por Plural Films. La filmación y edición duró aproximadamente un año que dio como resultado un trabajo de 75 minutos. En él se vuelven a encontrar ritmos folclóricos de Argentina y México pero de una forma más contemporánea. La separación y realización de proyectos personales antes del documental vuelven a este más coherente y le da a El objeto antes llamado disco una fuerte personalidad.33 |
ドキュメンタリー ドキュメンタリー Seguir siendo 2010年、J.M.クラビオトとエルネスト・コントレラスが制作したドキュメンタリー『Seguir siendo』を収録した31。このドキュメンタリーは、グループ結成20周年と時を同じくして制作された。メキシコの主要映画館で上映され、グアダラハ ラ国際映画祭でプレミア上映された。 ドキュメンタリー El objeto antes llamado disco カフェ・タクバの2作目のドキュメンタリー『El objeto antes llamado disco』では、カルテットのメンバーは、ファンの前で同名のアルバムをレコーディングすることで、観客とより親密な交流を持つことにした。この場合、 映画はチリ、アルゼンチン、アメリカ、メキシコで撮影された。 映画には、アルバムがレコーディングされたさまざまなセッションでのメンバーの様子や、アルバムのレコーディング中に彼らと仕事をしたメンバーや関係者の証言が含まれている32。 プレミア上映はバハ国際映画祭で行われた。このドキュメンタリーは、グレゴリー・アレンが監督し、プルーラル・フィルムズが制作した。撮影と編集は約1年に及び、75分の作品に仕上がった。 アルゼンチンとメキシコの民族的なリズムを、より現代的な形でフィーチャーしている。ドキュメンタリーの前に個人的なプロジェクトを分離・完了させたこと で、より首尾一貫した作品となり、『El objeto antes llamado disco』に強い個性を与えている33。 |
| Miembros Artículo principal: Anexo:Miembros de Café Tacvba Miembros principales Rubén Albarrán: voz, guitarra (1989-presente) Emmanuel del Real: teclados, voz (1989-presente) Joselo Rangel: guitarra (1989-presente) Enrique Rangel: bajo, contrabajo (1989-presente)  |
メンバー紹介 メイン記事：Annex:カフェ・タクバのメンバー 主なメンバー ルベン・アルバラン（Rubén Albarrán）：ボーカル、ギター（1989年～現在 エマニュエル・デル・レアル：キーボード、ヴォーカル（1989年～現在） ホセロ・ランヘル：ギター（1989年～現在） エンリケ・ランヘル：ベース、コントラバス（1989年～現在） |
| Discografía Artículo principal: Anexo: Discografía de Café Tacvba Albumes de estudio Café Tacuba (1992) Re (1994) Avalancha de éxitos (1996) Revés/Yo soy (1999) Cuatro caminos (2003) Sino (2007) El objeto antes llamado disco (2012) Jei Beibi (2017) Albumes en vivo MTV Unplugged (1995) Un viaje (2005) Un segundo MTV Unplugged (2019) Compilados Tiempo transcurrido (2001) EP Vale callampa (2002) |
ディスコグラフィ 主な記事：付録：カフェ・タクバのディスコグラフィ スタジオ・アルバム カフェ・タクバ (1992) Re（1994年） アヴァランチャ・デ・エキシトス（1996年） レヴェス／ヨ・ソイ（1999） クアトロ・カミノス（2003年） シノ（2007年） かつてディスクと呼ばれていたもの（2012年） ジェイ・ベイビ（2017年） ライブ・アルバム MTVアンプラグド（1995年） ワン・ジャーニー（2005年） セカンドMTVアンプラグド（2019年） コンピレーション Elapsed Time（2001年） EP盤 ヴェイル・カランパ（2002） |
Premios |
受賞 |
| https://es.wikipedia.org/wiki/Caf%C3%A9_Tacvba |
リ ンク
文 献
そ の他の情報
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