トロカデロ民族学博物館
Musée d'Ethnographie du Trocadéro
The Musée d'Ethnographie du Trocadéro (Ethnographic Museum of the Trocadéro, also called simply the Musée du Trocadéro)
☆ ト ロカデロ民族学博物館（Musée d'Ethnographie du Trocadéro）は、1878年に設立されたパリで最初の人類学博物館である。トロカデロ宮殿が取り壊されたため、1935年に閉館した。その後身 が、同じ敷地内のシャイヨー宮にある人間博物館であり、フランスのコレクションは、同じくシャイヨー宮にある国立民衆芸術伝統博物館の核となった。数多く の近代芸術家たちがここを訪れ、その「原始的な」芸術に影響を受けた。特にピカソは、『アヴィニョンの娘』（1907年）の制作に取り組んでいた時期であ る（→「ミュゼ・ド・ロムとポール・リヴェ」）。
| The Musée d'Ethnographie du Trocadéro
(Ethnographic Museum of the Trocadéro, also called simply the Musée du
Trocadéro) was the first anthropological museum in Paris, founded in
1878. It closed in 1935 when the building that housed it, the Trocadéro
Palace, was demolished; its descendant is the Musée de l'Homme, housed
in the Palais de Chaillot on the same site, and its French collections
formed the nucleus of the Musée National des Arts et Traditions
Populaires, also in the Palais de Chaillot. Numerous modern artists
visited it and were influenced by its "primitive" art, in particular
Picasso during the period when he was working on Les Demoiselles
d'Avignon (1907). History The museum was founded in 1878 by the Ministry of Public Education as the Muséum ethnographique des missions scientifiques (Ethnographic Museum of Scientific Expeditions) and was housed in the Trocadéro Palace, which had been built for the third Paris World's Fair that year. The palace, whose architect was Gabriel Davioud, had two wings flanking a central concert hall.[1] The Musée national des Monuments Français was created at the same time in the other wing. The first director of the anthropological museum was Ernest Hamy, an anthropologist with the Natural History Museum who had urged the foundation of such an institution in Paris since 1874.[2][3] Other French cities already had such museums, and there were many collections of materials brought back by French explorers, particularly from South America. A temporary museum was housed in the three rooms of the Palace of Industry at the Exposition from January to mid-March 1878, featuring a major collection of Peruvian artifacts recently brought back by Charles Wiener, Columbian and Equatorial exhibits contributed by Édouard André, American exhibits contributed by Jules Crevaux, Léon de Cessac, and Alphonse Pinart, a collection from Central Asia contributed by Charles-Eugène Ujfalvy, Cambodian inscriptions from Jules Harmand, exhibits from the Celebes contributed by de La Savinière and de Ballieu, and items from the Canary Islands from René Verneau.[4] These were exhibited with large paintings of locations in Peru and Colombia by de Cetner and Paul Roux and plaster casts of archeological artifacts made under the direction of Émile Soldi.[5] The success of this temporary exhibition and the advantage for a country then in the midst of colonial expansion of encouraging popular interest in distant places persuaded the Ministry to make the museum permanent. It was assigned a budget in 1880. Together with Hamy, Armand Landrin was appointed as a second official and there were five attendants and an official artist and model-maker. In 1887, the museum received the pre-Columbian artefects previously kept at the musée américain of the Louvre. Of the World's Fair buildings, Hamy considered the main building on the Champ de Mars best suited to the museum, in particular since it could have heating installed in the basement. However, adaptation of that building was judged too expensive by the Ministry, which instead chose to use part of the Trocadéro Palace, against the advice of Eugène Viollet-le-Duc, the head of the site commission.[6] The Trocadéro building lacked not only heating but lighting, and would not allow for workshops or laboratories. However, thanks to Hamy's efforts by 1910 the museum's holdings had increased from 6,000 to 75,000 items. It continued to benefit from gifts and from expeditions after his death in 1908, particularly as a result of publicity activities by Paul Rivet (its director from 1928) and Georges Rivière among socialists and humanists in sympathy with the museum's mission of popular education, and among artists who in some cases offered art from their collections. The writer Raymond Roussel bore some of the cost of an African expedition that netted the museum more than 3,000 artifacts plus recordings and photographs.[7] The museum promoted itself through a fashion show inspired by the collections and a gala benefit at the Cirque d'Hiver, at which Marcel Mauss reputedly shadow-boxed with featherweight champion Al Brown.[8] The museum was offered the first head from Easter Island, passed on by the Geology Laboratory.[9][10] Canadian National Railways donated the totem pole from British Columbia, now an emblem of the Musée de l'Homme.[11][12] The museum maintained good relations with the Museum of Antiquities in Saint-Germain and the Guimet Museum, which passed along those items of more ethnographic than historical or scientific interest. Nonetheless, the museum suffered constantly from lack of money, requiring, for example, the closure of the Oceanic gallery from 1890 to 1910 and of the French gallery in 1928. Furnishings had to be bought, or made of cheap wood painted black to improve its appearance, sometimes even wood from the packing cases used to ship the objects. According to an 1886 report, the defects of the exhibition space meant that of all the exhibits, only the life-size human figures, particularly the diorama of a Breton interior, were attractive: How we prefer those colored wax models representing various savage types . . . and in a large gallery, this one well lighted, . . . a life-size Breton interior, strikingly true to life. . . . This exhibit, very well set up, has the knack of attracting the public. In the display cases, which are unfortunately very inadequate, household objects have been assembled. . . . This section is a bit neglected, all the interest being drawn by the Breton interior, to the great detriment of those details that accomplish the true objective of the ethnographic museum.[13] The poor conditions made it necessary to restore exhibits beginning in 1895. Picasso remembered that when he first went there in 1907, "the smell of dampness and rot there stuck in my throat. It depressed me so much I wanted to get out fast".[14] Others saw it as "a junk shop".[15] The problems were exacerbated by Hamy's death and then by World War I, when employees were drafted into the military. In 1919, a member of the Chamber of Deputies, Jean Bon, said that the museum shamed France.[16] Verneau, who had succeeded Hamy as director in 1908, responded with a plan for improvements, while noting how hard it would be to realize within the then budget and in the then location. In 1928, Paul Rivet was appointed director of the museum and reassociated it with the anthropology section of the Natural History Museum. Together with Georges Rivière, his assistant director, he set a modernization and reorganization project in motion,[17] but the always inadequate quarters in the Trocadéro Palace were demolished in 1935 to be replaced by the Palais de Chaillot|Palais de Chaillot, built for the 1937 World's Fair. The museum reopened there that year as the Musée de l'Homme; its French exhibits were transferred to the Musée National des Arts et Traditions Populaires, which opened simultaneously, also in the Palais de Chaillot, with Rivière as its first director.[18] Museographic approach The museum was initially established as a purely scientific institution under the Department of Sciences and Letters, and in addition was required not to compete with anthropology museums. To secure its foundation, it had been essential to guarantee that it would not compete with pre-existing institutions. Thus, the ministerial document dated November 1877 that related to the initial form of the museum, the temporary Museum of Scientific Exhibitions, specified that items of historical or artistic interest whose provenance was either Italy, Greece, Egypt or the East would revert to the Louvre, prehistoric or Gallo-Roman items of French provenance would go to the Museum of Antiquities in Saint-Germain, and medallions, books, and manuscripts must be deposited in the Bibliothèque Nationale. The new museum was not permitted to accept objects of an anthropological or natural historical nature, nor to offer instruction; a proposal by Landrin for an "expedition school" was thus denied.[2] However, the museum was able to make exchanges with other museums, both in France and in other countries. In 1884, on Landrin's initiative, it opened the French Gallery that later formed the nucleus of the Musée National des Arts et Traditions Populaires. The primary museographic purpose of the institution was to show the continuing progress of humanity. One of Hamy's arguments for its creation was that ethnology could serve as a reference and source of important information for the other sciences, as well as for crafts and manufacturing, even for foreign trade. His intention was first to carefully classify objects and then to submit them to methodical analysis in light of their context. He had wished for the museum to have galleries radiating from a central hall in order to demonstrate geographic and ethnographic connections. In 1882, the Revue d'ethnographie was launched as a journal that would emphasize fieldwork and objective research, in contrast to existing journals on specific cultures and on ethnography, which tended to emphasize theory. However, it only survived for seven years before being merged into L'Anthropologie.[19][20] Artists Numerous Fauve and Cubist artists discovered "primitive" tribal art, particularly Black African art, at the Trocadéro Museum.[21] The museum held a collection of primitive masks from various areas of the world; Picasso said that he discovered in the African masks "what painting was all about", seeing them as having been created "as a kind of mediation between [humanity] and the unknown hostile forces that [surround us]",[14] and to have been influenced by the masks in the forms of the figures in his proto-Cubist painting Les Demoiselles d'Avignon, which eventually led to Cubism.[22][23] Later, during the reform era under Rivet and Rivière that began in 1928, certain Surrealists aligned themselves with the ethnologists in promoting a view of objects within their social and human context, rather than from a purely esthetic perspective. For two years, ethnologists such as Rivet, Rivière, Marcel Griaule, and André Schaeffner and dissident Surrealists such as Georges Bataille collaborated in a journal called Documents.[24][25] However, the disagreements between ethnological and esthetic viewpoints, later to characterize the debate around the creation of the Musée du quai Branly, were strong enough that the Musée de l'Homme, when founded, was avowedly scientific in character. | ト ロカデロ民族学博物館（Musée d'Ethnographie
du
Trocadéro）は、1878年に設立されたパリで最初の人類学博物館である。トロカデロ宮殿が取り壊されたため、1935年に閉館した。その後身
が、同じ敷地内のシャイヨー宮にある人間博物館であり、フランスのコレクションは、同じくシャイヨー宮にある国立民衆芸術伝統博物館の核となった。数多く
の近代芸術家たちがここを訪れ、その「原始的な」芸術に影響を受けた。特にピカソは、『アヴィニョンの娘』（1907年）の制作に取り組んでいた時期であ
る。 歴史 1878年、公教育省によって科学探検民族学博物館（Muséum ethnographique des missions scientifiques）として設立されたこの博物館は、その年の第3回パリ万国博覧会のために建設されたトロカデロ宮殿の中にあった。ガブリエル・ ダヴィオーを建築家とするこの宮殿には、中央のコンサートホールを挟むように2つの棟があった[1]。 もう一方の棟には、国立フランセ記念物博物館も同時に設立された。 人類学博物館の初代館長は、自然史博物館の人類学者で、1874年からパリにこのような博物館の設立を強く要望していたアーネスト・ハミーであった[2] [3]。フランスの他の都市にはすでにこのような博物館があり、フランスの探検家、特に南米から持ち帰った資料のコレクションが数多くあった。1878年 1月から3月中旬まで、万国博覧会の産業宮殿の3つの部屋に臨時博物館が設けられ、シャルル・ウィネルが最近持ち帰ったペルーの工芸品の主要コレクショ ン、エドゥアール・アンドレが寄贈したコロンビアと赤道の展示品が展示された、 ジュール・クレヴォー、レオン・ド・セサック、アルフォンス・ピナールが寄贈したアメリカの展示品、シャルル＝ウジェーヌ・ウジファルヴィが寄贈した中央 アジアのコレクション、ジュール・ハルマンが寄贈したカンボジアの碑文、ド・ラ・サヴィニエールおよびド・バリューが寄贈したセレベス諸島の展示品、ル ネ・ヴェルノーが寄贈したカナリア諸島の品々などが展示された[4]。 [4] これらは、ド・セトネルとポール・ルーがペルーとコロンビアの場所を描いた大きな絵画や、エミール・ソルディの指導の下で作られた考古学的遺物の石膏模型 とともに展示された[5]。この一時的な展示の成功と、当時植民地拡張の真っ只中にあった国にとって、遠くの場所への大衆の関心を高めるという利点から、 博物館は常設とするよう省を説得した。1880年に予算が割り当てられた。ハミーとともに、アルマン・ランドランが2人目の職員として任命され、5人の係 員と公式の画家と模型製作者がいた。1887年には、それまでルーヴル美術館のアメリカ博物館に保管されていた先コロンビアの工芸品が美術館に寄贈され た。 万国博覧会の建物の中で、ハミーはシャン・ド・マルスにある本館が美術館に最も適していると考えた。トロカデロの建物は暖房設備だけでなく照明設備もなく、工房や研究室を設けることもできなかった[6]。 しかし、ハミーの努力のおかげで、1910年までに美術館の収蔵品は6,000点から75,000点に増加した。特に、ポール・リヴェ（1928年から館 長）とジョルジュ・リヴィエールが、大衆教育という美術館の使命に共感する社会主義者やヒューマニスト、また、芸術家たちの間で広報活動を行い、彼らのコ レクションから美術品を提供するケースもあった。作家のレイモン・ルーセルは、3,000点以上の遺品と記録や写真を集めたアフリカ遠征の費用の一部を負 担した[7]。美術館は、コレクションに着想を得たファッションショーや、シルク・ディヴェールの祝賀会を通じて宣伝活動を行い、マルセル・モースはフェ ザー級チャンピオンのアル・ブラウンとシャドーボクシングをしたと言われている[8]。 [8] 博物館は、地質学研究所からイースター島から最初の頭部を寄贈された[9][10] 。カナダ国鉄は、ブリティッシュコロンビア州からトーテムポールを寄贈し、現在では人間博物館のエンブレムとなっている[11][12] 。博物館は、サンジェルマンの古代博物館やギメ美術館と良好な関係を保ち、歴史的・科学的な興味よりも民族学的な興味が強い品々を寄贈した。 しかしながら、1890年から1910年まで大洋の展示室が、1928年にはフランスの展示室が閉鎖されるなど、常に資金不足に悩まされていた。調度品は 購入するか、見栄えをよくするために黒く塗った安い木材で作らざるを得なかった。1886年の報告書によれば、展示スペースの欠陥のために、すべての展示 品の中で、等身大の人物像、特にブルトンの室内を再現したジオラマだけが魅力的だった： 私たちは、さまざまな野蛮人のタイプを表現した、あの着色された蝋の模型をいかに好むことか......そして、大きな展示室、この展示室はよく照明され ており、......等身大のブルトンの室内が、驚くほど忠実に再現されている。. . . この展示は非常によくできており、観客を惹きつけるコツを持っている。残念ながら非常に不十分な展示ケースには、家庭用品が集められている。. . . このセクションは少々おろそかにされており、ブルトン内部の展示にばかり興味が引かれ、民族誌博物館の真の目的を達成するための細部が大きく損なわれてい る[13]。 劣悪な環境のため、1895年から展示品の修復が必要になった。ピカソは、1907年に初めてこの美術館に行ったとき、「湿気と腐敗の臭いが喉にこびりつ いた。ハミーの死、そして従業員が徴兵された第一次世界大戦によって、問題はさらに悪化した。1908年にハミーの後を継いで館長に就任したヴェルノー は、当時の予算と立地条件では実現が難しいとしながらも、改善策を提示した。 1928年、ポール・リヴェが館長に任命され、自然史博物館の人類学部門と再び統合された。館長補佐のジョルジュ・リヴィエールとともに、近代化と再編成 のプロジェクトを開始したが[17]、トロカデロ宮殿内の常に不十分だった宿舎は1935年に取り壊され、1937年の万国博覧会のために建設されたシャ イヨー宮に建て替えられた。この年、博物館は人間博物館として再オープンし、フランスの展示品は国立民衆芸術・伝統博物館に移され、リヴィエールが初代館 長となり、同じくシャイヨー宮に開館した[18]。 美術館的アプローチ 美術館は当初、科学・文学省のもとで純粋に科学的な機関として設立され、さらに人類学博物館と競合しないことが求められた。その設立を確実にするために は、既存の施設と競合しないことを保証することが不可欠であった。そのため、1877年11月付けの大臣文書では、博物館の最初の形態である臨時の科学展 示博物館について、イタリア、ギリシア、エジプト、東洋を起源とする歴史的または芸術的価値のある品々はルーヴル美術館に、フランスを起源とする先史時代 またはガロ・ローマ時代の品々はサン=ジェルマンの古代博物館に、メダイヨン、書籍、写本は国立図書館に寄託しなければならないと規定されていた。ランド ランが提案した「探検学校」は却下された[2]。しかし、同博物館はフランス国内のみならず、他国の博物館とも交流を持つことができた。1884年、ラン ドランの主導により、後に国立民衆芸術・伝統博物館の核となるフランス・ギャラリーが開設された。 この美術館の主な目的は、人類の継続的な進歩を示すことであった。ハミーの設立の主張のひとつは、民族学が他の科学、工芸や製造業、さらには外国貿易に とって重要な参考資料や情報源となりうるということだった。ハミーの意図は、まず対象物を注意深く分類し、次にその背景を考慮した上で理路整然とした分析 を行うことにあった。彼は、地理的、民族学的なつながりを示すために、中央ホールから放射状にギャラリーが広がるような美術館を希望していた。1882 年、『民族誌』（Revue d'ethnographie）が創刊された。理論重視の傾向があった既存の特定文化や民族学に関する雑誌とは対照的に、フィールドワークと客観的な調査 を重視した雑誌であった。しかし、L'Anthropologieに統合されるまでの7年間しか存続しなかった[19][20]。 アーティスト 数多くのフォーヴ派やキュビスムの芸術家たちが、トロカデロ美術館で「原始的な」部族芸術、特に黒人アフリカの芸術を発見した。 [ピカソはアフリカの仮面に「絵画とは何か」を見出したと語り、仮面が「（人類と）我々を取り巻く未知の敵対的な力との間の一種の媒介として」作られたも のであると考え[14]、キュビズムの原型となった絵画『アヴィニョンの娘』の人物のフォルムに仮面の影響を受けたと語った。 [22][23]その後、1928年に始まったリヴェとリヴィエールの改革時代には、一部のシュルレアリストは、純粋に美的な観点からではなく、社会的、 人間的な文脈の中で対象を見ることを推進する民族学者と手を組んだ。リヴェ、リヴィエール、マルセル・グリオール、アンドレ・シェフナーなどの民族学者と ジョルジュ・バタイユなどの反体制的なシュルレアリストたちは、2年間、『ドキュメント』誌という雑誌で共同研究を行っていた[24][25]。しかし、 民族学的視点と美学的視点との間の意見の相違は、後にケ・ブランリー美術館の創設をめぐる論争を特徴づけるほど強く、創設された人間美術館は、科学的な性 格を持つことを公言していた。 |
| https://en.wikipedia.org/wiki/Mus%C3%A9e_d%27Ethnographie_du_Trocad%C3%A9ro |
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