はじめによんでください

医療人類学は美学を論じれるのか？

Does / Can Medical anthropology (NOT an anthropologist) talk on aesthetics?

池田光穂

☆ 「美学」というワーディングが（学者が感じるような）安く買い叩かれた のか？（カルスタ流解釈のように）それともラップ音楽の中心的用語と概念に踊りでたと言うべきか？  #医療人類学は美学を論じれるのか？

★美の概念への関心の隆盛と終焉：「18世紀に哲学の辞書に登場した「美的」という用語は、とりわけ、対象の種類、判断の種類、態度の種類、経験の種類、価値の種類を指すようになった。芸術 作品は必然的に美的対象であるのか、美的判断の根拠が知覚的であるとされることと、私たちがそれを支持する理由を与えるという事実とをどのように結びつけ るのか、美的態度と実践的態度との間のとらえどころのない対比をどのように捉えるのが最善なのか、美的経験を現象学的な内容か表象的な内容かによって定義 するのか、美的価値と美的経験との関係をどのように理解するのが最善なのか、などである。「美的」のどのような用法も、他の用法に訴えることなく説明でき るのか、どのような用法に関しても同意することが、意味のある理論的な同意や不同意の根拠として十分なのか、この用語が辞書に含まれることを正当化するよ うな、正当な哲学的目的に最終的に答えるものなのか、などである。このような一般的 な疑問によって表明される懐疑論が定着し始めたのは20世紀後半になってからであり、この事実は、(a)美学という概念は本質的に問題があり、それを何と か理解できるようになったのはごく最近のことなのか、(b)概念は問題なく、そうでないと想像できるほど混乱したのはごく最近のことなのか、という問いを 投げかける。これらの可能性の間を裁くには、美学的な事柄に関する初期と後期の理論化を取り入れる視点が必要である。」（スタンフォード哲学事典「美学／美的なものの概念」サイト内リンク→「美学」）

☆ラップ音楽は、1970年ごろから北米の黒人社会のなかのヒップホップ文化の中で育まれてきた楽曲と韻律を用いた歌唱様式である。黒人社会の中にある情 景、夢、欲望、警察権力の暴力、あるいはドラッグカルチャーなどの「社会病理（← これはステレオタイプに満ちた犯罪学あるいは犯罪社会学由来の用語であ る）」な ど、諸々のテーマが垣間見られる。さまざまなルーツをもつと考えられるが、マーティン・ルーサー・キング・ジュニア（Martin Luther King Jr., 1929-1968）や、マルコムX（Malcolm X, 1925-1965） などの講話や説教におけるコール＆レスポ ンス(call and response)、韻律を伴った宗教的ないしは政治的説教、ブラックパンサーなどにみられる政治的怒りや黒人文化の称揚の際にみられる美的表現、など が、現在にいたる までラップ音楽においてもなお、息づいている。他方、ダークな伝統（←先の「社会病理」という言葉を思い起こせ）を賛美したり、そのイカれた状況を描写し た「ギャングスタ・ラップ(Gangsta rap)」というサブジャンルも生まれるに至った（→「毒のない文化は文化じゃ ねぇ!!」「ギャングスタ・ラップからナルコ・コリードまで」）。 もちろん、それに対するミュージシャンの間で、論争おこり（=スパイク・リー(Shelton Jackson "Spike" Lee)がギャングスタ・ラップに反発した話は記憶に鮮烈であ る）、それに対する一種の是正的措置のかたちで「コンシャス・ラップ＝良識派ラップ(Political hip hop)」 が登場する（→「ケンドリック・ラマー」）。 その意味では、ラップ音楽は黒人文化や社会の縮図の「反映」——表象という——面があると同時に、今度はラップ音楽という韻律音楽を通して、 そこに込められたメッセージを社会に押し返していくと同時に、社会のあり方を再定義・再提案するという社会的機能をもつように至る。もちろん、あらゆる芸 術様式——芸術のスタイル——が持つように、それ自体での自律した芸術価値をもち、他のメディア芸術と同様に、純粋にダンスや耳に心地よいリズムを視聴者 に与えるということもラップ音楽の特徴である。後者の独自の芸術の形式性としてのラップ音楽は、黒人たちの占有物あるいはサブカルチャーとして、エミネム などの白人ラップ歌手を生んでおり、「人種」の境界を超えて広がり、また、英語以外の言語、とりわけス ペイン語（→レゲトン）をはじめ、もちろん日本語を含めて、世界の多様な言語で謳う「レゲトンの世界音楽化」すら起こしている。現代の音楽文化を考える上 で、ラップ 音楽をモデルに考察することは、グローバル化した現代社会のさまざまな問題と課題を考えることにほかならない。

★トゥパック・アマル・シャクール, Tupac Amaru Shakur の記事へのサイト内リンクはこちら。

☆シンシア・デローレス・タッカー（C. Delores Tucker）の記事へのサイト内リンクはこちら。

Awich, NENE, LANA, MaRI, AI & YURIYAN RETRIEVER - Bad B*tch 美学 Remix (Prod. Chaki Zulu)	「美学」というワーディングが（学者が感じるような）安く買い叩かれた のか？（カルスタ流解釈のように）それともラップ音楽の中心的用語と概念に踊りでたと言うべきか？  #医療人類学は美学を論じれるのか？
Awich - 洗脳 feat. DOGMA & 鎮座DOPENESS (Prod. Chaki Zulu)
Akiko Urasaki (浦崎 亜希子, born December 16, 1986), known professionally as Awich (エイウィッチ, Eiwitchi), is an Japanese hip hop artist. She made her major label debut with Universal Music Japan in 2020. Her stage name is short for "Asian wish child," which is the literal meaning of the Japanese characters in her given name. Early life and education Awich was born in Naha, Okinawa on December 16, 1986. Because Okinawa is home to many U.S. military bases, Awich was exposed to American culture at an early age.[1] As a young girl, she idolized Tupac and credits Tupac songs with helping her learn English.[1] She wrote her first lyrics at age 13, and gave her first public hip hop performance at age 14.[2] At age 19, she moved to Atlanta, Georgia, where she met and married an American husband and gave birth to a daughter. She also earned a bachelor's degree in business and marketing from the University of Indianapolis in 2011.[2] However, her husband was incarcerated and later was murdered after his release from prison, at which point Awich returned to Japan with her daughter.[3]	浦崎 亜希子（うらさき あきこ、1986年12月16日生まれ）は、日本のヒップホップアーティスト。2020年にユニバーサルミュージックジャパンからメジャーデビュー。芸名 は「Asian wish child（アジアの願いの子）」の略。 生い立ちと教育 1986年12月16日、沖縄県那覇市で生まれた。沖縄には多くの米軍基地があるため、アウィーチは幼い頃からアメリカ文化に触れていた[1]。幼い頃、 彼女はトゥパックに憧れ、トゥパックの曲が英語を学ぶきっかけになったと語っている[1]。2011年にはインディアナポリス大学でビジネスとマーケティ ングの学士号を取得した[2]。しかし、夫は投獄され、その後出所後に殺害された。
Career Awich made her musical debut in Japan prior to her move to the United States. In 2006, she independently released an album titled Asian Wish Child. Following her return to Japan from the United States, Awich initially focused on building up her self-founded branding company Cypher City, which works to market Okinawan products overseas.[1] However, she soon returned to the world of hip hop music. In 2017, Awich joined the Japanese hip hop collective Yentown as its only female member, and began building her mainstream career.[3] With the label, she released two studio albums, 8 and Peacock, as well as two extended plays, Beat and Heart. In 2020, Awich signed with Universal Music Japan sublabel Universal J. Her first release under the label was Partition, her fifth extended play. Two promotional singles, "Shook Shook" and "Bad Bad" were released from the EP. Later that year, she released a cover of "Happy Xmas (War Is Over)" and an original song titled "Present". In 2021, Awich released two singles, "Gila Gila" and "Kuchi ni Dashite". Her 2007 debut album was re-released digitally by LD&K Inc in September. In March 2022, her major label debut album, Queendom was released. In May, Awich released the single "Tsubasa" to celebrate the 50th anniversary of Okinawa's return to Japanese sovereignty in 1972. The song features vocals from her daughter, Yomi.[4] Awich headlined at Budokan in 2022 after the release of her fourth studio album.[5] With five studio albums (produced primarily by music producer Chaki Zulu),[6] Awich appeared at Japan's only outdoor rock music festival Fuji Rock in 2022, often compared to Coachella in the U.S.[7] Her aim has been to become the "Queen of Japanese hiphop": Before I knew I had the potential to be big and famous, but I didn’t have the guts to be at the center of everything. Now, I’m aiming to be the queen of Japan. Period. With that comes responsibility. It’s about owning your own words and not being afraid to be bashed for them.[5] With a body of work often viewed as "the epitome of female empowerment" in Japanese hip-hop, she is also part of a field of Asian women in rap.[8] https://en.wikipedia.org/wiki/Awich	経歴 エイウィッチ（Awich）は渡米前に日本で音楽デビュー。2006年に自主制作アルバム『Asian Wish Child』をリリース。 アメリカから日本に帰国後、当初は沖縄の商品を海外に販売するためのブランディング会社「Cypher City」を設立することに専念していたが[1]、すぐにヒップホップ音楽の世界に戻った。 2017年、Awichは唯一の女性メンバーとして日本のヒップホップ集団Yentownに参加し、メインストリームでのキャリアを築き始めた[3]。 同レーベルから2枚のスタジオ・アルバム『8』と『Peacock』、2枚のエクステンデッド・プレイ『Beat』と『Heart』をリリース。2020 年、アウィーチはユニバーサル・ミュージック・ジャパンのサブレーベル、ユニバーサルJと契約。このEPから「Shoook Shook」と「Bad Bad」の2曲のプロモーション・シングルがリリースされた。同年末には「Happy Xmas (War Is Over)」のカバーと「Present」というタイトルのオリジナル曲をリリースした。2021年、アウィーチは「Gila Gila」と「くちにして」の2枚のシングルをリリース。2007年9月、LD&K Inc.よりデビュー・アルバムをデジタル・リリース。2022年3月、メジャーデビューアルバム『Queendom』をリリース。5月、1972年の沖 縄返還50周年を記念してシングル「翼」をリリース。この曲には娘のヨミがボーカルとして参加している[4]。 5枚のスタジオ・アルバム（主に音楽プロデューサーのチャキ・ズールがプロデュース）をリリースし[5]、2022年には日本で唯一の野外ロック・フェス ティバル「フジロック」に出演した： 以前は、自分にはビッグになって有名になるポテンシャルがあるとわかっていましたが、すべての中心に立つ度胸はありませんでした。今は、日本の女王を目指 しています。ピリオド。それには責任が伴う。自分の言葉に責任を持ち、バッシングされることを恐れないということです[5]」。 日本語のヒップホップにおける「女性のエンパワーメントの典型」と見なされることも多い彼女の作品は、ラップにおけるアジア人女性の分野の一部でもある [8]。
2PAC Greatest Hits Full Album 2022 - Best Songs Of 2PAC Tupac Amaru Shakur
Tupac Amaru Shakur (/ˈtuːpɑːk ʃəˈkʊər/ TOO-pahk shə-KOOR; born Lesane Parish Crooks; June 16, 1971 – September 13, 1996), also known by his stage names 2Pac and Makaveli, was an American rapper. He is widely considered one of the most influential and successful rappers of all time.[1][2] Shakur is among the best-selling music artists, having sold more than 75 million records worldwide. Much of Shakur's music has been noted for addressing contemporary social issues that plagued inner cities. Graffiti of Tuapc in Ipanema, Rio De Janeiro Shakur was born in New York City to parents who were both political activists and Black Panther Party members. Raised by his mother, Afeni Shakur, he relocated to Baltimore in 1984 and to the San Francisco Bay Area in 1988. With the release of his debut album 2Pacalypse Now in 1991, he became a central figure in West Coast hip hop for his conscious rap lyrics.[3][4] Shakur achieved further critical and commercial success with his follow-up albums Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z... (1993) and Me Against the World (1995).[5] His Diamond certified album All Eyez on Me (1996), the first double-length album in hip-hop history, abandoned his introspective lyrics for volatile gangsta rap.[6] In addition to his music career, Shakur also found considerable success as an actor, with his starring roles in Juice (1992), Poetic Justice (1993), Above the Rim (1994), Bullet (1996), Gridlock'd (1997), and Gang Related (1997). During the later part of his career, Shakur was shot five times in the lobby of a New York recording studio and experienced legal troubles, including incarceration. Shakur served eleven months in prison on sexual abuse charges, but was released pending an appeal of his conviction in 1995.[7] Following his release, he signed to Marion "Suge" Knight's label Death Row Records and became heavily involved in the growing East Coast–West Coast hip hop rivalry.[8] On September 7, 1996, Shakur was shot four times by an unidentified assailant in a drive-by shooting in Las Vegas; he died six days later. Following his murder, Shakur's friend-turned-rival, the Notorious B.I.G., was at first considered a suspect due to their public feud; he was also murdered in another drive-by shooting six months later in March 1997, while visiting Los Angeles.[9][10] Shakur's double-length posthumous album Greatest Hits (1998) is one of his two releases—and one of only nine hip hop albums—to have been certified Diamond in the United States.[11] Five more albums have been released since Shakur's death, including his critically acclaimed posthumous album The Don Killuminati: The 7 Day Theory (1996)[12] under his stage name Makaveli, all of which have been certified Platinum in the United States.[13] In 2002, Shakur was inducted into the Hip-Hop Hall of Fame.[14] In 2017, he was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame in his first year of eligibility.[15] Rolling Stone ranked Shakur among the 100 Greatest Artists of All Time.[16] In 2023, he was awarded a posthumous star on the Hollywood Walk of Fame.[17]	トゥパック・アマル・シャクール, Tupac Amaru Shakur（/ˈtuːɑəː TOO-pahk shə-KOOR; Lesane Parish Crooks生まれ、1971年6月16日 - 1996年9月13日）は、2パックやマカヴェリという芸名でも知られるアメリカのラッパーである。彼は最も影響力があり、成功したラッパーの一人である と広く考えられている[1][2] シャクールは、世界中で7500万枚以上のレコードを売り上げた、最も売れた音楽アーティストの一人である。シャカールの音楽の多くは、インナーシティを 悩ませた現代の社会問題を取り上げたことで注目されている。 リオデジャネイロ・イパネマにおけるトゥパックのグラフィティ シャクールはニューヨークで、政治活動家でありブラックパンサー党員でもあった両親のもとに生まれた。母親のアフェニ・シャクールに育てられ、1984年 にボルチモア、1988年にサンフランシスコのベイエリアに移住。1991年にデビュー・アルバム『2Pacalypse Now』をリリースし、その意識的なラップ・リリックでウェストコースト・ヒップホップの中心人物となった[3][4]。 [5]ヒップホップ史上初の2枚組アルバム『All Eyez on Me』（1996年）は、彼の内省的な歌詞を捨て、揮発性のギャングスタ・ラップへと変貌させた。[6]音楽活動に加え、シャクールは俳優としても大きな 成功を収め、『Juice』（1992年）、『Poetic Justice』（1993年）、『Above the Rim』（1994年）、『Bullet』（1996年）、『Gridlock'd』（1997年）、『Gang Related』（1997年）に主演。 キャリアの後半、シャカールはニューヨークのレコーディング・スタジオのロビーで5発の銃弾を浴び、投獄を含む法的トラブルに見舞われた。釈放後、マリオ ン・"サージ"・ナイトのレーベル、デス・ロウ・レコードと契約し、東海岸と西海岸のヒップホップ・ライバルの対立に深く関わるようになった[8]。 1996年9月7日、シャカールはラスベガスで何者かに4発の銃弾を浴び、6日後に死亡。彼の殺害後、シャカールの友人でありライバルでもあったノトーリ アス・B.I.G.は、彼らの公然の確執から当初容疑者と考えられていたが、彼もまた6ヶ月後の1997年3月、ロサンゼルスを訪れていたところを別のド ライブ・バイ・シューティングで殺害された[9][10]。 シャクールの2枚組の遺作アルバム『グレイテスト・ヒッツ』（1998年）は、彼の2枚のリリースのうちの1枚であり、アメリカでダイヤモンド認定を受け た9枚のヒップホップ・アルバムのうちの1枚である[11]。シャクールの死後、絶賛された遺作アルバム『ザ・ドン・キルミナティ』を含め、さらに5枚の アルバムがリリースされた： 2002年、シャクールはヒップホップの殿堂入りを果たした[14]。2017年、彼は資格のある最初の年にロックの殿堂入りを果たした[15]。ローリ ング・ストーン誌はシャクールを「史上最も偉大な100人のアーティスト」にランクインさせた[16]。
Early life A bird's-eye view of New York City, looking north from 96th Street, along Second Avenue, towards East Harlem. The intersection in view is 97th Street. East Harlem, the neighborhood of New York City where Shakur was born Shakur was born on June 16, 1971, in East Harlem, Upper Manhattan, New York City.[18][19][20][21] While born Lesane Parish Crooks,[22][23][24] at age one he was renamed Tupac Amaru Shakur.[25] He was named after Túpac Amaru II, the descendant of the last Incan ruler, who was executed in Peru in 1781 after his failed revolt against Spanish rule.[26] Shakur's mother Afeni Shakur explained, "I wanted him to have the name of revolutionary, indigenous people in the world. I wanted him to know he was part of a world culture and not just from a neighborhood."[25] Shakur had an older stepbrother, Mopreme "Komani" Shakur, and a half-sister, Sekyiwa Shakur, two years his junior.[27] Panther heritage Shakur's parents, Afeni Shakur—born Alice Faye Williams in North Carolina—and his biological father, William "Billy" Garland, had been active Black Panther Party members in New York in the late 1960s and early 1970s.[28] A month before Shakur's birth, his mother was tried in New York City as part of the Panther 21 criminal trial. She was acquitted of over 150 charges.[29][30] Other family members who were involved in the Black Panthers' Black Liberation Army were convicted of serious crimes and imprisoned, including Shakur's stepfather, Mutulu Shakur, who spent four years among the FBI's Ten Most Wanted Fugitives. Mutulu Shakur was apprehended in 1986 and subsequently convicted for a 1981 robbery of a Brinks armored truck, during which police officers and a guard were killed.[31] Shakur's godfather, Elmer "Geronimo" Pratt, a high-ranking Black Panther, was convicted of murdering a school teacher during a 1968 robbery. After spending 27 years in prison, his conviction was overturned due to the prosecution's having concealed evidence that proved his innocence.[32][33] Shakur's godmother, Assata Shakur, is a former member of the Black Liberation Army, who was convicted of the first-degree murder of a New Jersey State Trooper and is still wanted by the FBI.[34] Education Shakur's Baltimore School of the Arts yearbook photograph, 1988 In the 1980s, Shakur's mother found it difficult to find work and she struggled with drug addiction.[35] In 1984, his family moved from New York City to Baltimore, Maryland.[36] He attended eighth grade at Roland Park Middle School, then ninth grade at Paul Laurence Dunbar High School.[36] He transferred to the Baltimore School for the Arts in the tenth grade, where he studied acting, poetry, jazz, and ballet.[37][38] He performed in Shakespeare's plays—depicting timeless themes, now seen in gang warfare, he would recall[39]—and as the Mouse King role in The Nutcracker ballet.[31] At the Baltimore School for the Arts, Shakur befriended actress Jada Pinkett, who became a subject of some of his poems.[40] With his friend Dana "Mouse" Smith as beatbox, he won competitions as reputedly the school's best rapper.[41] Also known for his humor, he could mix with all crowds.[42] He listened to a diverse range of music that included Kate Bush, Culture Club, Sinéad O'Connor, and U2.[43] Upon connecting with the Baltimore Young Communist League USA,[44][45] Shakur dated Mary Baldridge, who was the daughter of the director of the local chapter of the Communist Party USA.[46][47] Baldridge, who was white, was described as an attractive young woman who was raised to look past color.[48] In 1988, Shakur moved to Marin City, California, an impoverished community in the San Francisco Bay Area.[49][50] In nearby Mill Valley, he attended Tamalpais High School,[51] where he performed in several theater productions.[52] Shakur did not graduate from high school, but he later earned his GED.[53]	生い立ち ニューヨークの鳥瞰図。96丁目から北へ、2番街に沿ってイースト・ハーレム方面を見る。交差点は97丁目。 シャクールが生まれたニューヨークのイースト・ハーレム地区 シャクールは1971年6月16日、ニューヨーク市アッパー・マンハッタンのイースト・ハーレムで生まれた[18][19][20][21]。レザネ・パ リッシュ・クルックス[22][23][24]として生まれながら、1歳のときにトゥパック・アマル・シャクールと改名。 [25]彼は最後のインカの支配者の子孫であり、スペインの支配に対する反乱に失敗した後、1781年にペルーで処刑されたトゥパク・アマル2世にちなん で名付けられた[26]。シャカーの母親アフェニ・シャクールは「私は彼に世界の革命家、先住民の名前を持たせたかったのです。自分が近隣の出身者ではな く、世界の文化の一部であることを知ってほしかったのです」[25]。 シャクールには義理の兄モプレム・"コマニ"・シャクールと、2歳年下の異母姉セキワ・シャクールがいた[27]。 パンサーの遺産 シャクールの両親、アフェニ・シャクール（ノースカロライナ州生まれのアリス・フェイ・ウィリアムズ）と彼の実父ウィリアム・"ビリー"・ガーランドは、 1960年代後半から1970年代前半にかけてニューヨークでブラックパンサー党員として活動していた[28]。シャクールが生まれる1ヶ月前、彼の母親 はパンサー21刑事裁判の一環としてニューヨークで裁かれた。彼女は150以上の罪状で無罪となった[29][30]。 ブラック・パンサー "の "ブラック解放軍 "に関与していた他の家族メンバーは、重大な犯罪で有罪判決を受け、投獄された。ムトゥル・シャクールは1986年に逮捕され、その後1981年のブリン クス装甲トラック強盗事件で有罪判決を受け、その際に警察官と警備員が殺害された[31]。 シャクールの名付け親であるエルマー・"ジェロニモ"・プラットは、ブラック・パンサー幹部の一人で、1968年の強盗事件で学校の教師を殺害した罪で有 罪判決を受けた。27年間刑務所で過ごした後、検察側が彼の無実を証明する証拠を隠したため、彼の有罪判決は覆された[32][33]。 シャクールの名付け親であるアサタ・シャクールは、黒人解放軍の元メンバーであり、ニュージャージー州警官の第一級殺人で有罪判決を受け、現在もFBIに 指名手配されている[34]。 教育 シャカールのボルチモア芸術学校の年鑑写真（1988年） 1980年代、シャカールの母親は仕事を見つけるのが難しく、薬物中毒と闘っていた[35]。1984年、一家はニューヨークからメリーランド州ボルチモ アに引っ越した[36]。 [そこで演技、詩、ジャズ、バレエを学んだ[37][38]。シェイクスピア劇に出演し、時代を超越したテーマを描いたが、今ではギャングの抗争に見られ ると彼は回想している[39]。 ボルチモア・スクール・フォー・ジ・アーツでは、女優のジェイダ・ピンケットと親しくなり、彼女は彼の詩の題材にもなった[40]。 友達のダナ・"マウス"・スミスをビートボックスとして迎え、彼は学校一のラッパーと評判の大会で優勝した[41]。 ボルチモアのヤング・コミュニスト・リーグUSAとつながると[44][45]、シャクールは共産党USAの地方支部長の娘であるメアリー・ボールドリッ ジとデートした[46][47]。白人であるボールドリッジは、色にとらわれないように育てられた魅力的な若い女性と評された[48]。 1988年、シャクールはサンフランシスコ・ベイエリアの貧しいコミュニティであるカリフォルニア州マリン・シティに引っ越した[49][50]。 近くのミル・バレーではタマルパイス高校に通い[51]、いくつかの演劇作品に出演した[52]。
Music career MC New York Shakur began recording under the stage name MC New York in 1989.[54] That year, he began attending the poetry classes of Leila Steinberg, and she soon became his manager.[55][49] Steinberg organized a concert for Shakur and his rap group Strictly Dope. Steinberg managed to get Shakur signed by Atron Gregory, manager of the rap group Digital Underground.[49] In 1990, Gregory placed him with the Underground as a roadie and backup dancer.[49][56] Digital Underground See also: Stretch (rapper) and Live Squad In January 1991 Shakur debuted under the stage name 2Pac on Digital Underground, under a new record label, Interscope Records, on the group's January 1991 single "Same Song". The song was featured on the soundtrack of the 1991 film Nothing but Trouble, starring Dan Aykroyd, John Candy, Chevy Chase, and Demi Moore.[49] The song opened the group's January 1991 EP titled This Is an EP Release,[49] while Shakur appeared in the music video. At the request of Steinberg, Digital Underground co-founder Jimi "Chopmaster J" Dright worked with Shakur, Ray Luv and Dize, a DJ, on their earliest studio recordings. Dright recalls that Shakur did not work well as part of a group, and added, "this guy was on a mission. From day one. Maybe he knew he wasn't going to be around seven years later."[57] From 1988 to 1991, Dright and Digital Underground produced Shakur's earliest work with his crew at the time, Strictly Dope.[58] The recordings were rediscovered in 2000 and released as The Lost Tapes: Circa 1989.[59] Afeni Shakur sued to stop the sale of the recordings but the suit was settled in June 2001 and rereleased as Beginnings: The Lost Tapes 1988–1991.[59][60] Shakur's early days with Digital Underground made him acquainted with Randy "Stretch" Walker, who along with his brother, dubbed Majesty, and a friend debuted with an EP as a rap group and production team, Live Squad, in Queens, New York.[61] Stretch was featured on a track of the Digital Underground's 1991 album Sons of the P. Becoming fast friends, Shakur and Stretch recorded and performed together often.[61] 2Pacalypse Now Main article: 2Pacalypse Now Shakur's debut album, 2Pacalypse Now—alluding to the 1979 film Apocalypse Now—arrived in November 1991. Some prominent rappers—like Nas, Eminem, Game, and Talib Kweli—cite it as an inspiration.[62] Aside from "If My Homie Calls", the singles "Trapped" and "Brenda's Got a Baby" poetically depict individual struggles under socioeconomic disadvantage.[63] US Vice President Dan Quayle said, "There's no reason for a record like this to be released. It has no place in our society." Tupac, finding himself misunderstood,[39] explained, in part I just wanted to rap about things that affected young black males. When I said that, I didn't know that I was gonna tie myself down to just take all the blunts and hits for all the young black males, to be the media's kicking post for young black males.[64][65] In any case, 2Pacalypse Now was certified Gold, half a million copies sold. The album addresses urban Black concerns said to remain relevant to the present day.[49] Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z... Main article: Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z... Shakur's second album, Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z..., was released in February 1993.[66] A critical and commercial success, it debuted at No. 24 on the pop albums chart, the Billboard 200.[67] An overall more hardcore album, it emphasizes Tupac's sociopolitical views, and has a metallic production quality. The song "Last Wordz" features Ice Cube, co-writer of N.W.A's "Fuck tha Police", who in his own solo albums had newly gone militantly political, and gangsta rapper Ice-T, who in June 1992 had sparked controversy with his band Body Count's track "Cop Killer".[66] In its vinyl release, side A, tracks 1 to 8, is labeled the "Black Side", while side B, tracks 9 to 16, is the "Dark Side".[citation needed] The album carries the single "I Get Around", a party anthem featuring Digital Underground's Shock G and Money-B, which became Shakur's breakthrough, reaching No. 11 on the pop singles chart, the Billboard Hot 100.[67] And it carries the optimistic compassion of another hit, "Keep Ya Head Up", an anthem for women's empowerment.[68] The album was certified Platinum, with a million copies sold. As of 2004, among Shakur albums, including posthumous and compilation albums, Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z... was 10th in sales at about 1,366,000 copies.[69] Thug Life The test pressing single for "Dear Mama": the Platinum single is among the top-ranked songs in hip-hop history. In late 1993, Shakur formed the group Thug Life with Tyrus "Big Syke" Himes, Diron "Macadoshis" Rivers, his stepbrother Mopreme Shakur, and Walter "Rated R" Burns.[70] Usually, Thug Life performed live without Tupac.[71] Thug Life released its only album, Thug Life, Volume I, on October 11, 1994, which is certified Gold. It carries the single "Pour Out a Little Liquor", produced by Johnny "J" Jackson, who would also produce much of Shakur's album All Eyez on Me. The track also appears on the Above the Rim soundtrack.[72] Due to gangsta rap being under heavy criticism at the time, the album's original version was scrapped, and the album redone with mostly new tracks. Still, along with Stretch, Tupac would perform the first planned single, "Out on Bail", which was never released, at the 1994 Source Awards.[73] The Notorious B.I.G. and Junior M.A.F.I.A. See also: The Notorious B.I.G. In 1993, while visiting Los Angeles, the Notorious B.I.G. asked a local drug dealer to introduce him to Shakur and they quickly became friends. The pair would socialize when Shakur went to New York or B.I.G. to Los Angeles.[74] During this period, at his own live shows, Shakur would call B.I.G. onto stage to rap with him and Stretch.[74] Together, they recorded the songs "Runnin' from tha Police" and "House of Pain". Reportedly, B.I.G. asked Shakur to manage him, whereupon Shakur advised him that Sean Combs would make him a star.[74] Yet in the meantime, Shakur's lifestyle was comparatively lavish to B.I.G. who had not yet established himself.[74] Shakur welcomed B.I.G. to join his side group Thug Life, but he would instead form his own side group, the Junior M.A.F.I.A., with his Brooklyn friends Lil' Cease and Lil' Kim. Shakur had a falling out with B.I.G. after he was shot at Quad Studios in 1994.[75] Me Against the World Main article: Me Against the World Shakur's third album, Me Against the World, was released while he was incarcerated in March 1995.[76] It is now hailed as his magnum opus, and commonly ranks among the greatest, most influential rap albums.[76] The album debuted at No. 1 on the Billboard 200 and sold 240,000 copies in its first week, setting a then record for highest first-week sales for a solo male rapper.[77][78] The lead single, "Dear Mama", was released in February 1995 with "Old School" as the B-side.[79] It is the album's most successful single, topping the Hot Rap Singles chart, and peaking at No. 9 on the Billboard Hot 100.[6] In July, it was certified Platinum.[80] It ranked No. 51 on the year-end charts. The second single, "So Many Tears", was released in June 1995,[81] reaching No. 6 on the Hot Rap Singles chart and No. 44 on Hot 100.[6] The final single, "Temptations", was released in August 1995.[82] It reached No. 68 on the Hot 100, No. 35 on the Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks, and No. 13 on the Hot Rap Singles.[6] Several celebrities showed their support for Shakur by appearing in the music video for "Temptations".[83] Shakur won best rap album at the 1996 Soul Train Music Awards.[84] In 2001, it ranked 4th among his total albums in sales, with about 3 million copies sold in the US.[85] All Eyez on Me Main article: All Eyez on Me While Shakur was imprisoned in 1995, his mother was about to lose her house. Shakur had his wife Keisha Morris contact Death Row Records founder Suge Knight in Los Angeles.[74] Reportedly, Shakur's mother promptly received $15,000.[74] After an August visit to Clinton Correctional Facility in northern New York state, Knight traveled southward to New York City to attend the 2nd Annual Source Awards ceremony. Meanwhile, an East Coast–West Coast hip hop rivalry was brewing between Death Row and Bad Boy Records.[86] In October 1995, Knight visited Shakur in prison again and posted $1.4 million bond.[87] Shakur returned to Los Angeles and joined Death Row with the appeal of his December 1994 conviction pending.[87] Shakur's fourth album, All Eyez on Me, arrived on February 13, 1996.[88] It was rap's first double album—meeting two of the three albums due in Shakur's contract with Death Row—and bore five singles.[89] The album shows Shakur rapping about the gangsta lifestyle, leaving behind his previous political messages. With standout production, the album has more party tracks and often a triumphant tone.[6] Music journalist Kevin Powell noted that Shakur, once released from prison, became more aggressive, and "seemed like a completely transformed person".[90] As Shakur's second album to hit No. 1 on both the Top R&B/Hip-Hop Albums chart and the pop albums chart, the Billboard 200,[6] it sold 566,000 copies in its first week and was it was certified 5× Multi-Platinum in April.[91] The singles "How Do U Want It" and "California Love" reached No. 1 on the Billboard Hot 100.[92] Death Row released Shakur's diss track "Hit 'Em Up" as the non-album B-side to "How Do U Want It". In this venomous tirade, the proclaimed "Bad Boy killer" threatens violent payback on all things Bad Boy — B.I.G., Sean Combs, Junior M.A.F.I.A., the company — and on any in the East Coast rap scene, like rap duo Mobb Deep and rapper Chino XL, who allegedly had commented against Shakur about the dispute.[93] All Eyez on Me won R&B/Soul or Rap Album of the Year at the 1997 Soul Train Music Awards.[94] At the 1997 American Music Awards, Shakur won Favorite Rap/Hip-Hop Artist.[95] The album was certified 9× Multi-Platinum in June 1998,[96] and 10× in July 2014.[97] Posthumous albums At the time of his death, a fifth and final solo album was already finished, The Don Killuminati: The 7 Day Theory, under the stage name Makaveli. It had been recorded in one week in August 1996 and released that year.[98][99] The lyrics were written and recorded in three days, and mixing took another four days. In 2005, MTV.com ranked The 7 Day Theory at No. 9 among hip hop's greatest albums ever,[100] and by 2006 a classic album.[101] Its singular poignance, through hurt and rage, contemplation and vendetta, resonate with many fans.[102] According to George "Papa G" Pryce, Death Row Records' then director of public relations, the album was meant to be "underground", and was not intended for release before the artist was murdered.[103][unreliable source?] It peaked at No. 1 on Billboard's Top R&B/Hip-Hop Albums chart and on the Billboard 200,[104] with the second-highest debut-week sales total of any album that year.[105] On June 15, 1999, it was certified 4× Multi-Platinum.[106] Later posthumous albums are archival productions, these albums are: R U Still Down? (1997) Greatest Hits (1998) Still I Rise (1999) Until the End of Time (2001) Better Dayz (2002) Loyal to the Game (2004) Pac's Life (2006)[107]	音楽活動 MCニューヨーク シャクールは1989年にMCニューヨークという芸名でレコーディングを始めた[54]。同年、レイラ・スタインバーグの詩のクラスに通い始め、彼女はす ぐに彼のマネージャーとなった[55][49]。スタインバーグはラップ・グループ、デジタル・アンダーグラウンドのマネージャーであるアトロン・グレゴ リーとシャクールを契約させることに成功した[49]。1990年、グレゴリーは彼をアンダーグラウンドのローディ兼バックダンサーとして起用した [49][56]。 デジタル・アンダーグラウンド こちらも参照： ストレッチ（ラッパー）、ライブ・スクワッド 1991年1月、シャカールはデジタル・アンダーグラウンドの新しいレコード・レーベル、インタースコープ・レコードから2パックという芸名でデビュー。 この曲は、ダン・エイクロイド、ジョン・キャンディ、チェヴィー・チェイス、デミ・ムーア主演の1991年の映画『Nothing but Trouble』のサウンドトラックに収録された[49]。この曲は、グループの1991年1月のEP『This Is an EP Release』のオープニングを飾り[49]、シャクールはミュージックビデオに出演した。 スタインバーグの要請で、デジタル・アンダーグラウンドの共同設立者ジミ・"チョップマスター・J" DrightはShakur、Ray Luv、そしてDJのDizeと初期のスタジオ・レコーディングを行った。ドライトは、シャクールはグループの一員としてうまく働けなかったと振り返り、 「この男は使命感に燃えていた。初日からね。たぶん彼は、7年後には自分がこの世にいないことを知っていたのだろう」[57]。 1988年から1991年にかけて、ドライトとデジタル・アンダーグラウンドは、当時のクルーであったストリクトリー・ドープと共に、シャカーの初期の作 品をプロデュースした[58]： アフェニ・シャクールは音源の販売を止めるよう訴えたが、2001年6月に和解が成立し、『Beginnings』として再発売された[59]： The Lost Tapes 1988-1991』として再リリースされた[59][60]。 デジタル・アンダーグラウンドの初期の頃、シャクールはランディ・"ストレッチ"・ウォーカーと知り合った。彼はマジェスティと呼ばれる彼の兄弟と友人と 共に、ニューヨークのクイーンズでラップ・グループ兼プロダクション・チーム、ライブ・スクワッドとしてEPでデビューした[61]。 2パカリプス・ナウ 主な記事 2Pacalypse Now シャカールのデビュー・アルバム『2Pacalypse Now』は、1979年の映画『Apocalypse Now』にちなんでおり、1991年11月にリリースされた。ナズ、エミネム、ゲーム、タリブ・クウェリのような著名なラッパーの中には、このアルバムか らインスピレーションを受けたと言う者もいる[62]。 If My Homie Calls」は別として、シングル「Trapped」と「Brenda's Got a Baby」は、社会経済的な不利な状況下での個人の葛藤を詩的に描いている[63]。 ダン・クエール米副大統領は、「このようなレコードがリリースされる理由はない。私たちの社会に居場所はない」。トゥパックは自分自身が誤解されているこ とに気づき、[39]次のように説明した。 僕はただ、若い黒人男性に影響を与えたことについてラップしたかっただけなんだ。そう言ったとき、若い黒人男性のためにすべてのブラントとヒットを取るた めに、若い黒人男性のためのメディアのキックポストになるために、自分を縛ることになるとは知らなかった[64][65]。 いずれにせよ、『2Pacalypse Now』はゴールド認定を受け、50万枚を売り上げた。このアルバムは、現在でも関連性があると言われる都市部の黒人の悩みを取り上げている[49]。 Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z... 主な記事 Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z.... 批評的にも商業的にも成功し、ビルボード200のポップ・アルバム・チャートで初登場24位を記録した[67]。全体的にハードコアなアルバムで、トゥ パックの社会政治的な見解が強調され、メタリックなプロダクションの質を持っている。Last Wordz」という曲には、N.W.A.の「Fuck tha Police」の共同作曲者であり、自身のソロアルバムで新たに過激な政治的主張を展開したアイス・キューブと、1992年6月に自身のバンドBody Countのトラック「Cop Killer」で論争を巻き起こしたギャングスタ・ラッパーのアイス-Tが参加している[66]。 このアルバムは、デジタル・アンダーグラウンドのショックGとマネーBをフィーチャーしたパーティー・アンセムであるシングル「I Get Around」を収録している。そして、もうひとつのヒット曲「Keep Ya Head Up」は、女性のエンパワーメントのためのアンセムであり、楽観的な思いやりが込められている[68]。2004年現在、遺作やコンピレーション・アルバ ムを含むシャクールのアルバムの中で、『Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z...』は約136万6,000枚で第10位である[69]。 ごろつき人生 「Dear Mama」のテスト・プレス・シングル：このプラチナ・シングルは、ヒップホップ史上トップ・ランクに入る。 1993年後半、シャクールはタイラス・"ビッグ・サイク"・ハイムス、ディロン・"マカドシス"・リヴァース、義兄弟のモプレム・シャクール、ウォル ター・"レイテッド・R"・バーンズとThug Lifeというグループを結成した[70]。通常、Thug Lifeはトゥパック抜きでライブを行う[71]。 1994年10月11日、Thug Lifeは唯一のアルバム『Thug Life, Volume I』をリリース。シングル「Pour Out a Little Liquor」はジョニー・"J"・ジャクソンがプロデュース。この曲は『Above the Rim』のサウンドトラックにも収録されている[72]。当時、ギャングスタ・ラップが激しい批判を受けていたため、アルバムのオリジナル・バージョンは 破棄され、ほとんど新しいトラックでアルバムが作り直された。それでも、トゥパックはストレッチと共に、1994年のソース・アワードで、リリースされる ことのなかった最初の予定されていたシングル「Out on Bail」を披露した[73]。 ザ・ノトーリアス・B.I.G.とジュニアM.A.F.I.A. も参照： ザ・ノトーリアス・B.I.G. 1993年、ロサンゼルスを訪れていたノトーリアス・B.I.G.は、地元のドラッグ・ディーラーにシャカーを紹介してくれるよう頼み、2人はすぐに親し くなった。この時期、シャクールは自身のライブでB.I.G.をステージに呼び、彼とストレッチと一緒にラップをした[74]。 B.I.G.はシャクールにマネージメントを依頼し、シャクールはショーン・コムズが彼をスターにするとアドバイスしたと伝えられている[74]。しかし その間、シャクールのライフスタイルは、まだ地位を確立していなかったB.I.G.に対して比較的贅沢なものであった[74]。シャクールはB.I.G. を自身のサイド・グループであるThug Lifeに迎え入れたが、代わりにブルックリンの友人であるリル・シーズとリル・キムと自身のサイド・グループであるJunior M.A.F.I.A.を結成する。シャクールは1994年にクワッド・スタジオで銃撃された後、B.I.G.と不仲になった[75]。 ミー・アゲインスト・ザ・ワールド 主な記事 ミー・アゲインスト・ザ・ワールド シャカールのサード・アルバム『ミー・アゲインスト・ザ・ワールド』は、彼が収監されていた1995年3月にリリースされた[76]。現在では彼の大作と 称され、一般的に最も影響力のある偉大なラップ・アルバムのひとつに数えられている[76]。 このアルバムはビルボード200で初登場1位を獲得し、初週で24万枚を売り上げ、当時の男性ソロ・ラッパーの初週売上最高記録を樹立した[77] [78]。 リード・シングルの「Dear Mama」は1995年2月にリリースされ、B面には「Old School」が収録された[79]。アルバムで最も成功したシングルであり、ホット・ラップ・シングル・チャートで首位を獲得し、ビルボード・ホット 100では9位を記録した[6]。セカンド・シングル「ソー・メニー・ティアーズ」は1995年6月にリリースされ[81]、ホット・ラップ・シングル・ チャートで6位、ホット100で44位を記録した[6]。ホット100では68位、ホットR&B/ヒップホップ・シングル&トラックでは 35位、ホット・ラップ・シングルでは13位を記録した[6]。 シャカールは1996年のソウル・トレイン・ミュージック・アワードで最優秀ラップ・アルバムを受賞した[84]。 2001年、このアルバムは全米で約300万枚を売り上げ、彼の全アルバムの中で4位にランクされた[85]。 オール・アイズ・オン・ミー 主な記事 オール・アイズ・オン・ミー 1995年にシャクールが収監されている間、彼の母親は家を失おうとしていた。シャクールは妻のキーシャ・モリスに、ロサンゼルスのデス・ロウ・レコード の創設者であるサージ・ナイトに連絡を取らせた[74]。一方、デス・ロウとバッド・ボーイ・レコードの間では、東海岸と西海岸のヒップホップ・ライバル の対立が勃発していた[86]。1995年10月、ナイトは再び刑務所にシャクールを訪ね、140万ドルの保釈金を支払った[87]。シャクールはロサン ゼルスに戻り、1994年12月の有罪判決に対する控訴を保留したままデス・ロウに加入した[87]。 シャカールの4枚目のアルバム『オール・アイズ・オン・ミー』は1996年2月13日にリリースされた[88]。このアルバムはラップ初の2枚組アルバム で、シャカールとデス・ロウの契約における3枚のアルバムのうち2枚を満たすものであり、5枚のシングルを収録した[89]。音楽ジャーナリストのケヴィ ン・パウエルは、シャクールが刑務所から出所すると、より攻撃的になり、「完全に変貌した人間のように見えた」と述べている[90]。 シングル「How Do U Want It」と「California Love」はビルボード・ホット100で1位を獲得した[92]。デス・ロウは「How Do U Want It」の非アルバムB面として、シャカールのディス・トラック「Hit 'Em Up」をリリース。この毒々しい暴言の中で、"バッド・ボーイ・キラー "と宣言された彼は、B.I.G.、ショーン・コムズ、ジュニアM.A.F.I.A.、バッド・ボーイという会社、そしてこの争いについてシャクールに対 してコメントしたとされるラップ・デュオのモブ・ディープやラッパーのチノXLといった東海岸のラップ・シーンにいるすべてのものに対して、暴力的な仕返 しをすると脅している[93]。 オール・アイズ・オン・ミー』は1997年のソウル・トレイン・ミュージック・アワードでR&B/ソウルまたはラップ・アルバム・オブ・ザ・イ ヤーを受賞[94]。 1997年のアメリカン・ミュージック・アワードで、シャカールはお気に入りのラップ/ヒップホップ・アーティストを受賞[95]。 遺作アルバム 彼の死後、5枚目となる最後のソロアルバム『The Don Killuminati』が完成していた： The 7 Day Theory』である。このアルバムは1996年8月に1週間でレコーディングされ、その年にリリースされた[98][99]。作詞作曲とレコーディング は3日間で、ミキシングにはさらに4日間を要した。2005年、MTV.comは『The 7 Day Theory』をヒップホップ史上最高のアルバムの第9位にランク付けし[100]、2006年には名盤の仲間入りを果たした[101]。傷と怒り、思索 と復讐を通したその特異な痛切さは、多くのファンの共感を呼んでいる[102]。 1999年6月15日、4×マルチ・プラチナムに認定された[106]。 後の遺作アルバムはアーカイブ作品であり、これらのアルバムは以下の通り： R U Still Down? (1997) グレイテスト・ヒッツ（1998年） スティル・アイ・ライズ（1999年） Until the End of Time (2001) ベター・デイズ（2002年） ゲームに忠実（2004年） パック・ライフ（2006年）[107］
Film career Shakur's first film appearance was in the 1991 film Nothing but Trouble, a cameo by the Digital Underground. In 1992, he starred in Juice, where he plays the fictional Roland Bishop, a militant and haunting individual. Rolling Stone's Peter Travers calls him "the film's most magnetic figure".[108] In 1993, Shakur starred alongside Janet Jackson in John Singleton's romance film, Poetic Justice.[109] Singleton later fired Shakur from the 1995 film Higher Learning because the studio would not finance the film following his arrest.[110][111] For the lead role in the eventual 2001 film Baby Boy, a role played by Tyrese Gibson, Singleton originally had Shakur in mind.[112] Ultimately, the set design includes a Shakur mural in the protagonist's bedroom, and the film's score includes Shakur's song "Hail Mary".[113] Director Allen Hughes had cast Shakur as Sharif in the 1993 film Menace II Society, but replaced him once Shakur assaulted him on set due to a discrepancy with the script. Nonetheless, in 2013, Hughes appraises that Shakur would have outshone the other actors "because he was bigger than the movie".[114] Shakur played a gangster called Birdie in the 1994 film Above the Rim.[115] By some accounts, that character had been modeled after former New York drug dealer Jacques "Haitian Jack" Agnant,[116] who managed and promoted rappers.[117] Shakur was introduced to him at a Queens nightclub.[74] Reportedly, B.I.G. advised Shakur to avoid him, but Shakur disregarded the warning.[74] Through Haitian Jack, Shakur met James "Jimmy Henchman" Rosemond, also a drug dealer who doubled as music manager.[116] Soon after Shakur's death, three more films starring him were released, Bullet (1996), Gridlock'd (1997), and Gang Related (1997).[118][119] Posthumous rumored roles and Star Wars It was rumored that Shakur was being considered by George Lucas to portray Jedi Master Mace Windu in the Star Wars prequel films (1999–2005). According to former Death Row Records chief engineer Rick Clifford, George Lucas was eyeing Tupac to star in his return to the "Star Wars" saga. Clifford talked about how understandably excited Tupac was for the role, "'Pac found out that I worked for Brian Austin Green, who was on 90210, then he found out I [worked on] some movies, so we always talked about his film career and stuff. [...] He was telling me that he was supposed to read for George Lucas and them. They wanted him to be a Jedi. I'm serious. Samuel L. [Jackson] got Tupac's part. [Tupac] said [to me], 'Old man, keep your fingers crossed.' He said, 'I've got three movies coming up. One of them, I've got to read for George Lucas."[120] The Phantom Menace script had begun being written in 1996 and the eventual film seeing release in 1999. Lucas had asked Jackson to ask Shakur to audition but due to Shakur's untimely death the role ultimately went to Samuel L. Jackson. The two had worked on the film Juice together. The character's bald appearance could have also been an homage to Shakur.[120]	映画でのキャリア シャクールの映画初出演は1991年の映画『Nothing but Trouble』で、デジタル・アンダーグラウンドのカメオ出演だった。1992年、彼は『Juice』に出演し、過激で呪術的な架空の人物ローランド・ ビショップを演じた。ローリング・ストーン誌のピーター・トラヴァースは、彼を「この映画で最も魅力的な人物」と評している[108]。 1993年、シャクールはジョン・シングルトンのロマンス映画『ポエティック・ジャスティス』でジャネット・ジャクソンと共演。[109] その後、シングルトンは1995年の映画『ハイヤーラーニング』からシャクールを解雇。 [110][111]最終的に2001年の映画『ベイビー・ボーイ』の主役（タイリース・ギブソンが演じた役）のために、シングルトンは当初シャクールを 念頭に置いていた[112]。最終的に、セットデザインには主人公の寝室にシャクールの壁画があり、映画のスコアにはシャクールの曲「Hail Mary」が含まれている[113]。 監督のアレン・ヒューズは、1993年の映画『Menace II Society』でシャカールをシャリフ役に起用していたが、脚本との齟齬により、シャカールが撮影現場で彼に暴行を加えた時点で彼を交代させた。それに もかかわらず、2013年、ヒューズは、シャクールは「映画よりも大きかったので」他の俳優を圧倒していただろうと評価している[114]。 1994年の映画『アバヴ・ザ・リム』で、シャカールはバーディーと呼ばれるギャングを演じた[115]。いくつかの証言によれば、このキャラクターは元 ニューヨークのドラッグディーラーで、ラッパーのマネージメントとプロモーションを行っていたジャック・"ハイチ・ジャック"・アグナント[116]をモ デルにしていた。 [117]シャクールはクイーンズのナイトクラブで彼に紹介された[74]。伝えられるところによれば、B.I.G.はシャクールに彼を避けるように忠告 したが、シャクールはその警告を無視した[74]。 ハイティジャックを通じて、シャクールは音楽マネージャーを兼ねるドラッグ・ディーラーでもあったジェームス・"ジミー・ヘンチマン"・ローズモンドに出 会った[116]。 シャクールの死後すぐに、彼の主演映画『Bullet』（1996年）、『Gridlock'd』（1997年）、『Gang Related』（1997年）の3本が公開された[118][119]。 死後に噂された役柄とスター・ウォーズ シャクールはジョージ・ルーカスによって、『スター・ウォーズ』前日譚映画（1999年～2005年）でジェダイ・マスターのメイス・ウィンドゥを演じる ことが検討されていると噂された。デス・ロウ・レコードの元チーフ・エンジニア、リック・クリフォードによると、ジョージ・ルーカスは『スター・ウォー ズ』サーガへの復帰作で主演するトゥパックに目をつけていたという。クリフォードは、トゥパックがこの役にどれほど興奮していたかについて、「『パック は、俺が90210に出演していたブライアン・オースティン・グリーンの下で働いていたことを知り、その後、俺が何本かの映画に携わっていたことを知っ た。[彼はジョージ・ルーカスと彼らのために朗読をすることになっていたんだ。ジェダイになってほしいって。本当だよ。サミュエル・L・ジャクソンがトゥ パックの役をもらったんだ。[トゥパックは僕にこう言ったんだ。彼は『3本の映画が控えている。そのうちの1本は、ジョージ・ルーカスのために読まなけれ ばならないんだ」[120]。 ファントム・メナス』の脚本は1996年に書き始められ、最終的には1999年に公開される予定だった。ルーカスはジャクソンに、シャクールにオーディ ションを受けるよう依頼していたが、シャクールの早すぎる死により、最終的にこの役はサミュエル・L・ジャクソンに与えられた。ふたりは映画『ジュース』 で共演していた。キャラクターのハゲた外見も、シャクールへのオマージュだったかもしれない[120]。
Personal life In his 1995 interview with Vibe magazine, Shakur listed Jada Pinkett, Jasmine Guy, Treach and Mickey Rourke among the people who were looking out for him while he was in prison.[110] Shakur also mentioned that Madonna was a supportive friend.[110] Madonna later revealed that they had dated in 1994.[121][122] Shakur became close friends with Jada Pinkett while attending the Baltimore School for the Arts.[123] Shakur helped Pinkett land her first movie role in the film Menace II Society (1993).[124] In turn, Pinkett secured Shakur a guest starring role on the sitcom A Different World in 1993.[125][126] She appeared in his music videos "Keep Ya Head Up" and "Temptations".[127][83] She also came up with the concept for his "California Love" music video and had intended to direct it, but she removed herself from the project.[128] In 1995, Pinkett contributed $100,000 towards Shakur's bail as he awaited an appeal on his sexual abuse conviction.[129][130] Pinkett later revealed that she turned down his marriage proposal while he was incarcerated at Rikers Island in 1995.[131][132][133] Speaking about Pinkett, Shakur stated: "Jada is my heart. She will be my friend for my whole life. We'll be old together. Jada can ask me to do anything and she can have it."[134] Pinkett said Shakur was "one of my best friends. He was like a brother. It was beyond friendship for us. The type of relationship we had, you only get that once in a lifetime."[135] After Shakur was shot in 1994, he recuperated at Jasmine Guy's home.[136] They had met during his guest appearance on the sitcom A Different World in 1993.[136] Guy appeared in his music video "Temptations" and later wrote his mother's 2004 biography, Afeni Shakur: Evolution of a Revolutionary.[137][83] Shakur befriended Treach when they were both roadies on Public Enemy's tour in 1990.[138] He made a cameo in Naughty by Nature's music video "Uptown Anthem" in 1992.[139] Treach collaborated with Shakur on his song "5 Deadly Venomz" and appeared in his music video "Temptations".[83] Treach was also a speaker at a public memorial service for Shakur in 1996.[140] Shakur and Mickey Rourke formed a bond while filming the movie Bullet in 1994.[141] Rourke recalled that Shakur "was there for me during some very hard times."[142] Shakur had friendships with other celebrities, including Mike Tyson[143] Chuck D,[144] Jim Carrey,[145] and Alanis Morissette. In April 1996, Shakur said that he, Morrissette, Snoop Dogg, and Suge Knight were planning to open a restaurant together.[146][147] On April 29, 1995, Shakur married his then girlfriend Keisha Morris, a pre-law student.[7][148] Their marriage was annulled ten months later.[148] In a 1993 interview published in The Source, Shakur criticized record producer Quincy Jones for his interracial marriage to actress Peggy Lipton.[149] Their daughter Rashida Jones responded with an irate open letter.[150] Shakur later apologized to her sister Kidada Jones, whom he began dating in 1996.[151] Shakur and Jones attended Men's Fashion Week in Milan and walked the runway together for a Versace fashion show.[152] Jones was at their hotel in Las Vegas when Shakur was shot.[153] Legal issues Sexual assault case, prison sentence, appeal and release In November 1993, Shakur and two other men were charged in New York with sodomizing a woman in Shakur's hotel room. The woman, Ayanna Jackson, alleged that after she performed oral sex on Shakur at the public dance floor of a Manhattan nightclub, she went to his hotel room a later day, when Shakur, record executive Jacques "Haitian Jack" Agnant, Shakur's road manager Charles Fuller and an unidentified fourth man apprehended and forced her to perform non-consensual oral sex on each of them.[154][155] Shakur was also charged with illegal possession of a firearm as two guns were found in the hotel room.[156] Interviewed on The Arsenio Hall Show, Shakur said he was hurt that "a woman would accuse me of taking something from her", as he had been raised in a female household and surrounded by women his whole life.[157] On December 1, 1994, Shakur was acquitted of three counts of sodomy and the associated gun charges, but convicted of two counts of first-degree sexual abuse for "forcibly touching the woman's buttocks" in his hotel room.[154][39] Jurors have said the lack of evidence stymied a sodomy conviction.[158] Shakur's lawyer characterized the sentence as "out of line" with the groping conviction and the setting of bail at $3 million as "inhumane". Shakur's accuser later filed a civil suit against Shakur seeking $10 million for punitive damages which was subsequently settled.[159][160] After Shakur had been convicted of sexual abuse, Jacques Agnant's case was separated and closed via misdemeanor plea without incarceration.[74][161] A. J. Benza reported in New York Daily News Shakur's new disdain for Agnant who Shakur theorized had set him up with the case.[74][116] Shakur reportedly believed his accuser was connected to and had sexual relations with Agnant and James "Henchman" Rosemond, who he considered to be behind the 1994 Quad Studios shooting.[162] Shakur was unable to post the $3 million dollar bond to keep himself free until sentencing so he surrendered himself to authorities at the Bellevue Hospital Prison Ward in New York City on December 23, 1994.[163] At the time, he was still recovering from injuries he received on November 30, when he was shot five times and robbed at Quad Studios.[164] In January 1995, Shakur was moved to the North Infirmary Command (NIC) on Rikers Island in the Bronx.[165] On February 7, 1995, he was sentenced to 18 months to 4 1/2 years in prison by a judge who decried "an act of brutal violence against a helpless woman".[156][166] In March 1995, Shakur was transferred to Clinton Correctional Facility in Dannemora.[167] While imprisoned, he began reading again, which he had been unable to do as his career progressed due to his marijuana and alcohol habits. Works such as The Prince by Italian philosopher Niccolò Machiavelli and The Art of War by Chinese military strategist Sun Tzu sparked Shakur's interest in philosophy, philosophy of war and military strategy.[168] On April 29, 1995, Shakur married his girlfriend Keisha Morris; the marriage was later annulled.[148] While in prison, Shakur exchanged letters with celebrities such as Jim Carrey and Tony Danza among others.[169][170] He was also visited by Al Sharpton, who helped Shakur get released from solitary confinement.[171] By October 1995, pending judicial appeal, Shakur was incarcerated in New York.[130] On October 12, he bonded out of the maximum security Dannemora Clinton Correctional Facility in the process of appealing his conviction,[39] once Suge Knight, CEO of Death Row Records, arranged for posting of his $1.4 million bond.[53] 1993 shooting in Atlanta On October 31, 1993, Shakur was arrested in Atlanta for shooting two off-duty police officers, brothers Mark Whitwell and Scott Whitwell.[172] The Atlanta police claimed the shooting occurred after the brothers were almost struck by a car carrying Shakur while they were crossing the street with their wives.[173] As they argued with the driver, Shakur's car pulled up and he shot the Whitwells in the buttocks and the abdomen.[174][175] However, there are conflicting accounts that the Whitwells were harassing a black motorist and uttered racial slurs.[174][173] According to some witnesses, Shakur and his entourage had fired in self-defense as Mark Whitwell shot at them first.[158] Shakur was charged with two counts of aggravated assault.[172] Mark Whitwell was charged with firing at Shakur's car and later with making false statements to investigators. Scott Whitwell admitted to possessing a gun he had taken from a Henry County police evidence room.[174] Prosecutors ultimately dropped all charges against both parties.[175] Mark Whitwell resigned from the force seven months after the shooting.[158] Both brothers filed civil suits against Shakur; Mark Whitwell's suit was settled out of court, while Scott Whitwell's $2 million lawsuit resulted in a default judgment entered against the rapper's estate in 1998.[175] 1994 Quad Studios shooting On November 30, 1994, while in New York recording verses for a mixtape of Ron G, Shakur was repeatedly distracted by his beeper.[176] Music manager James "Jimmy Henchman" Rosemond, reportedly offered Shakur $7,000 to stop by Quad Studios, in Times Square, that night to record a verse for his client Little Shawn.[74][176] Shakur was unsure, but agreed to the session as he needed the cash to offset legal costs. He arrived with Stretch and one or two others. In the lobby, three men robbed and beat him at gunpoint; Shakur resisted and was shot.[177] Shakur speculated that the shooting had been a set-up.[177][164] Against doctor's advice, Shakur checked out of Metropolitan Hospital Center a few hours after surgery and secretly went to the house of the actress Jasmine Guy to recuperate.[136][178] The next day, Shakur arrived at a Manhattan courthouse bandaged in a wheelchair to receive the jury's verdict for his sexual abuse case.[178] Shakur spent the next few weeks being cared for by his mother and a private doctor at Guy's home.[136] The Fruit of Islam and former members of the Black Panther Party stood guard to protect him.[136] Setup accusations involving the Notorious B.I.G. In a 1995 interview with Vibe, Shakur accused Sean Combs,[179] Jimmy Henchman,[177] and the Notorious B.I.G, – who were at Quad Studios at the time – among others, of setting up or being privy to the November 1994 robbery and shooting. Vibe alerted the names of the accused.[180] The accusations were significant to the East-West Coast rivalry in hip-hop; in 1995, months after the robbery, Combs and B.I.G. released the track "Who Shot Ya?", which Shakur took as a mockery of his shooting and thought they could be responsible, so he released a diss song, "Hit 'Em Up", in which he targeted B.I.G., Combs, their record label, Junior M.A.F.I.A., and at the end of "Hit 'Em Up", he mentions rivals Mobb Deep and Chino XL.[181][182][183][184][185] In March 2008, Chuck Philips, in the Los Angeles Times, reported on the 1994 ambush and shooting.[186] The newspaper later retracted the article since it relied partially on FBI documents later discovered forged, supplied by a man convicted of fraud.[187] In June 2011, convicted murderer Dexter Isaac, incarcerated in Brooklyn, issued a confession that he had been one of the gunmen who had robbed and shot Shakur at Henchman's order.[188][189][190] Philips then named Isaac as one of his own, retracted article's unnamed sources.[191] Other criminal or civil cases 1991 Oakland Police Department lawsuit On October 17, 1991, two Oakland Police Department officers stopped Shakur for jaywalking at a downtown intersection.[192] According to Shakur, officers Alex Boyovic and Kevin Rogers asked him for his ID and pressed him about his name before choking him, throwing him to the ground and slamming his head on the concrete.[193][194] Shakur filed a $10 million lawsuit against the officers for police brutality.[192] The case was settled for about $43,000.[53] It was later revealed that this incident was the onset of Shakur's autoimmune disease alopecia, which led him to shave his head bald.[195][131] Misdemeanor assault convictions On April 5, 1993, charged with felonious assault, Shakur allegedly threw a microphone and swung a baseball bat at rapper Chauncey Wynn, of the group M.A.D., at a concert at Michigan State University. Shakur claimed the bat was a part of his show, that he never swung it, and that there was no criminal intent.[196] Nonetheless, on September 14, 1994, Shakur pleaded guilty to a misdemeanor and was sentenced to 30 days in jail, twenty of them suspended on condition that he complete 35 hours of community service.[197][196] Slated to star as Sharif in the 1993 Hughes Brothers' film Menace II Society, Shakur was replaced by actor Vonte Sweet after allegedly assaulting one of the film's directors, Allen Hughes. In early 1994, Shakur served 15 days in jail after being found guilty of the assault.[198][199] The prosecution's evidence included a Yo! MTV Raps interview where Shakur boasts that he had "beat up the director of Menace II Society".[200] Concealed weapon case In 1994, Shakur was arrested in Los Angeles, when he was stopped by police on suspicion of speeding. Police found a semiautomatic pistol in the car, a felony offense because a prior conviction in 1993 in Los Angeles for carrying a concealed firearm.[201] On April 4, 1996, Shakur was sentenced to 120 days in jail for violating his release terms and failing to appear for a road cleanup job,[202] but was allowed to remain free awaiting appeal. On June 7, his sentence was deferred via appeals pending in other cases.[203] 1995 wrongful death suit On August 22, 1992, in Marin City, Shakur performed outdoors at a festival. For about an hour after the performance, he signed autographs and posed for photos. A conflict broke out and Shakur allegedly drew a legally carried Colt Mustang but dropped it on the ground. Shakur claimed that someone with him then picked it up when it accidentally discharged.[204][205] About 100 yards (90 meters) away in a schoolyard, Qa'id Walker-Teal, a boy aged 6 on his bicycle, was fatally shot in the forehead. Police matched the bullet to a .38-caliber pistol registered to Shakur. His stepbrother Maurice Harding was arrested in suspicion of having fired the gun, but no charges were filed. Lack of witnesses stymied prosecution. In 1995, Qa'id's mother filed a wrongful death suit against Shakur, which was settled for about $300,000 to $500,000.[204][205] C. Delores Tucker lawsuit Civil rights activist and fierce rap critic C. Delores Tucker sued Shakur's estate in federal court, claiming that lyrics in "How Do U Want It" and "Wonda Why They Call U Bitch" inflicted emotional distress, were slanderous, and invaded her privacy.[206] The case was later dismissed.[207]	私生活 1995年の『ヴァイブ』誌とのインタビューで、シャクールは服役中に世話になった人にジェイダ・ピンケット、ジャスミン・ガイ、トリーチ、ミッキー・ ロークを挙げている[110]。シャクールはまた、マドンナが支えになる友人であったとも述べている[110]。 シャクールはボルチモア・スクール・フォー・ジ・アーツに在学中、ジェイダ・ピンケットと親しい友人となった[123]。 シャクールはピンケットが映画『Menace II Society』（1993年）で初めて映画に出演する手助けをした[124]。 その結果、ピンケットは1993年にシャクールにシットコム『A Different World』のゲスト出演を依頼した[125][126]。 [127][83]彼女はまた、彼の「California Love」のミュージックビデオのコンセプトを考え、それを監督するつもりだったが、彼女はプロジェクトから身を引いた[128]。 1995年、ピンケットは、性的虐待の有罪判決に対する控訴を待つシャカーの保釈金として10万ドルを寄付した[129][130]。 ピンケットは後に、1995年にライカーズ島に収監されていた彼の結婚のプロポーズを断ったことを明かした[131][132][133]。ピンケットに ついて、シャカーはこう述べた： 「ジェイダは私の心です。彼女は私の生涯の友となるだろう。私たちは一緒に年をとるだろう。ジェイダは私に何でも頼めるし、彼女はそれを手にすることがで きる」[134] ピンケットは、シャカーは「私の親友の一人だった。彼は兄弟のようだった。私たちにとっては友情を超えていた。私たちが持っていたタイプの関係は、一生に 一度しか得られない」[135]。 1994年にシャクールが撃たれた後、彼はジャスミン・ガイの家で療養していた[136]。彼らは1993年に彼がシットコム『A Different World』にゲスト出演した際に出会っていた[136]。ガイは彼のミュージック・ビデオ『Temptations』に出演し、後に母親の2004年の 伝記『Afeni Shakur: Evolution of a Revolutionary』を執筆した[137][83]。 シャクールは1990年にパブリック・エネミーのツアーで共にローディを務めていた時にトレーチと親しくなった[138]。 1992年にノーティ・バイ・ネイチャーのミュージック・ビデオ「アップタウン・アンセム」にカメオ出演[139]。 シャクールとミッキー・ロークは、1994年の映画『Bullet』の撮影中に絆を結んだ[141]。 シャクールはマイク・タイソン[143]、チャックD[144]、ジム・キャリー[145]、アラニス・モリセットなど、他の有名人とも親交があった。 1996年4月、シャクールは、彼とモリセット、スヌープ・ドッグ、そしてスージ・ナイトが一緒にレストランを開く計画を立てていると語った[146] [147]。 1995年4月29日、シャクールは当時のガールフレンドで法学部の学生だったキーシャ・モリスと結婚した[7][148]。 1993年に『The Source』に掲載されたインタビューで、シャクールはレコード・プロデューサーのクインシー・ジョーンズが女優のペギー・リプトンと異人種間結婚をし ていることを批判した[149]。 法的問題 性的暴行事件、実刑判決、控訴、釈放 1993年11月、シャクールと他の2人の男性は、シャクールのホテルの部屋で女性に性的暴行を加えたとしてニューヨークで起訴された。この女性、アヤン ナ・ジャクソンは、マンハッタンのナイトクラブの公共のダンスフロアでシャクールにオーラルセックスをした後、後日彼のホテルの部屋に行き、シャクール、 レコード会社重役のジャック・"ハイチ・ジャック"・アグナント、シャクールのロードマネージャーであるチャールズ・フラー、そして正体不明の4人目の男 に逮捕され、それぞれに合意のないオーラルセックスを強要されたと主張した。 [154][155]シャクールはまた、ホテルの部屋から2丁の銃が発見されたため、銃器の不法所持で起訴された。 156]アーセニオ・ホール・ショーのインタビューを受けたシャクールは、彼は女性の家庭で育ち、生涯女性に囲まれていたため、「女性が彼女から何かを 奪ったとして私を非難する」ことに傷ついたと語った[157]。 1994年12月1日、シャクールは3件のソドミー罪とそれに関連する銃の容疑については無罪となったが、ホテルの部屋で「女性の尻を無理やり触った」と いう理由で2件の第一級性的虐待の罪で有罪判決を受けた[154][39]。陪審員は、証拠が不足していたことがソドミー罪の有罪判決を妨げたと述べてい る[158]。シャクールの弁護士は、痴漢の有罪判決と保釈金が300万ドルに設定されたことを「非人道的」とし、量刑を「筋違い」と評した。シャカーの 告発者は後にシャカーに対し、懲罰的損害賠償として1000万ドルを求める民事訴訟を起こし、その後和解した[159][160]。 シャクールが性的虐待で有罪判決を受けた後、ジャック・アグナントの事件は分離され、投獄されることなく軽罪嘆願によって解決された[74][161]。 [74][116]シャクールは、告発者がアグナントと、彼が1994年のクアッド・スタジオ銃撃事件の背後にいると考えたジェームズ・"ヘンチマン"・ ローズモンドとつながっており、性的関係を持っていたと考えていたと報じられた[162]。 当時、彼は11月30日にクアッド・スタジオで5発の銃弾を受け、強盗に襲われた際の怪我から回復していなかった。 [164] 1995年1月、シャクールはブロンクスのライカーズ島の北診療所司令部（NIC）に移された[165]。1995年2月7日、彼は「無力な女性に対する 残忍な暴力行為」を断罪した判事によって18ヶ月から4年半の懲役を言い渡された[156][166]。 1995年3月、シャクールは壇上にあるクリントン矯正施設に移送された[167]。服役中、彼はマリファナとアルコールの習慣のためにキャリアが進むに つれてできなくなっていた読書を再び始めた。1995年4月29日、シャカールはガールフレンドのキーシャ・モリスと結婚。 [148]服役中、シャクールはジム・キャリーやトニー・ダンザなどの有名人と手紙のやり取りをしていた[169][170]。アル・シャープトンの面会 もあり、彼はシャクールの独房からの解放を助けた[171]。 10月12日、デス・ロウ・レコードのCEOであるスージ・ナイトが140万ドルの保釈金の支払いを手配すると、彼は有罪判決を不服として、最大警備のダ ネモラ・クリントン矯正施設から保釈された[39]。 1993年アトランタでの銃撃 1993年10月31日、シャクールはアトランタで2人の非番の警察官、マーク・ウィットウェルとスコット・ウィットウェルの兄弟を射殺したとして逮捕さ れた[172]。アトランタ警察は、兄弟が妻と道路を横断中にシャクールを乗せた車にはねられそうになったことから発砲が起こったと主張。 [173]彼らが運転手と口論していると、シャカールの車が停車し、彼はウィットウェル夫妻の臀部と腹部を撃った[174][175]しかし、ウィット ウェル夫妻が黒人の運転手に嫌がらせをしており、人種差別的な中傷を口にしたという矛盾した証言がある[174][173]。 一部の目撃者によると、シャカールとその側近は、マーク・ウィットウェルが先に発砲したため、正当防衛のために発砲したとのことである[158]。 シャクールは2件の加重暴行で起訴され[172]、マーク・ウィットウェルはシャクールの車に発砲した罪と後に捜査官に虚偽の供述をした罪で起訴された。 スコット・ウィットウェルはヘンリー郡警察の証拠保管室から持ち出した銃を所持していたことを認めた[174]。 検察は最終的に両者に対するすべての起訴を取り下げた[175]。 マーク・ウィットウェルは銃撃の7ヵ月後に警察を辞職した[158]。兄弟はともにシャクールに対して民事訴訟を起こしたが、マーク・ウィットウェルの訴 訟は示談で決着し、スコット・ウィットウェルの200万ドルの訴訟は1998年にラッパーの遺産に対して不履行判決が下された[175]。 1994年クアッドスタジオ銃撃事件 1994年11月30日、ニューヨークでロン・Gのミックステープのために詩をレコーディングしていたとき、シャクールは何度も携帯電話に気を取られてい た[176]。音楽マネージャーのジェームス・"ジミー・ヘンチマン"・ローズモンドは、その夜、タイムズ・スクエアのクワッド・スタジオに立ち寄り、彼 のクライアントであるリトル・ショーンのために詩をレコーディングするよう、シャクールに7,000ドルを提供したと伝えられている[74][176]。 彼はストレッチと他の1、2人と一緒に到着。177]シャクールは、銃撃は仕組まれたものだったと推測した[177][164]。 翌日、シャカールは性的虐待事件の陪審員の評決を受けるため、車椅子に包帯を巻いたままマンハッタンの裁判所に到着した[136][178]。 [178]シャクールはその後数週間、ガイの自宅で母親と私立医の世話を受けて過ごした[136]。 ノトーリアス・B.I.G.を巻き込んだセットアップの告発 1995年のヴァイブとのインタビューで、シャクールはショーン・コムズ、[179]ジミー・ヘンチマン、[177]ノトーリアス・B.I.G（当時ク ワッド・スタジオにいた）らが1994年11月の強盗と銃撃を仕組んだ、あるいは内通していたと非難した。この告発は、ヒップホップ界における東西海岸の 対立にとって重要なものであった。強盗事件から数ヵ月後の1995年、コムズとB.I.G.はトラック「Who Shot Ya?"」をリリースしたが、シャカールはこれを自分の銃撃事件を嘲笑していると受け止め、彼らが犯人ではないかと考え、B.I.G.を標的にしたディ ス・ソング「Hit 'Em Up」をリリース、 コムズ、彼らのレコードレーベル、ジュニアM.A.F.I.A.を標的にし、"Hit 'Em Up "の最後ではライバルのモブ・ディープとチノXLに言及している[181][182][183][184][185]。 2008年3月、『ロサンゼルス・タイムズ』紙のチャック・フィリップスは1994年の待ち伏せと銃撃について報じた[186]。後に詐欺で有罪判決を受 けた男から提供された偽造と判明したFBIの文書に部分的に依存していたため、同紙は後に記事を撤回した[187]。 [187]2011年6月、ブルックリンに収監されている有罪判決を受けた殺人犯デクスター・アイザックは、ヘンチマンの命令でシャクールを強盗し銃撃し たガンマンの一人であったという自白を発表した[188][189][190]。その後フィリップスは、撤回された自身の記事の無名の情報源の一人として アイザックを名指しした[191]。 その他の刑事・民事事件 1991年オークランド警察訴訟 1991年10月17日、オークランド市警の2人の警官がダウンタウンの交差点で信号無視をしていたシャクールを呼び止めた[192]。シャクールによる と、アレックス・ボヨヴィッチとケヴィン・ロジャースの両警官は彼にIDを尋ね、首を絞め、地面に投げつけ、頭をコンクリートに叩きつける前に彼の名前に ついて迫った。 [193][194]シャクールは警察の残虐行為として警官に対して1,000万ドルの訴訟を起こした[192]。 この訴訟は約43,000ドルで和解した[53]。後に、この事件がシャクールの自己免疫疾患である脱毛症の発症に繋がり、彼が頭を禿げたことが明らかに なった[195][131]。 軽犯罪による暴行の前科 1993年4月5日、シャクールはミシガン州立大学でのコンサートで、グループM.A.D.のラッパー、チャウンシー・ウィンにマイクを投げつけ、野球の バットを振り回したとされ、重罪暴行罪で起訴された。196]にもかかわらず、1994年9月14日、シャカールは軽犯罪を認め、30日間の拘留を言い渡 され、そのうち20日間は35時間の社会奉仕活動を行うことを条件に執行猶予となった[197][196]。 1993年のヒューズ兄弟の映画『Menace II Society（原題）』にシャリフ役で出演する予定だったシャクールは、この映画の監督の一人であるアレン・ヒューズに暴行を加えたとされる後、俳優の ヴォンテ・スウィートに代わった。1994年初頭、シャカールは暴行の罪で有罪となり、刑務所に15日間服役した[198][199]！MTV Rapsのインタビューで、シャクールは「『Menace II Society』の監督を殴った」と自慢している[200]。 凶器隠匿事件 1994年、シャクールはロサンゼルスでスピード違反の疑いで警察に止められ、逮捕された。警察は車内で半自動拳銃を発見したが、これは1993年にロサ ンゼルスで銃器隠匿の前科があったため重罪となった[201]。1996年4月4日、シャクールは釈放条件に違反し、道路清掃の仕事に出頭しなかったた め、120日間の実刑判決を受けたが[202]、控訴を待って釈放された。6月7日、他の事件で上告中であったため、刑の執行が猶予された[203]。 1995年不当死訴訟 1992年8月22日、マリン・シティで、シャクールは野外フェスティバルでパフォーマンスを行った。パフォーマンス後、約1時間、彼はサインをしたり、 写真撮影に応じたりした。争いが起き、シャクールは合法的に携帯していたコルト・ムスタングを引き抜いたが、地面に落としたとされる。シャクールは、それ が誤って発射されたとき、彼と一緒にいた誰かがそれを拾ったと主張した[204][205]。 約100ヤード（90メートル）離れた校庭で、自転車に乗った6歳の少年カイド・ウォーカー・ティールが額を撃たれ死亡した。警察はその弾丸をシャクール の登録した38口径ピストルと照合した。彼の義理の弟モーリス・ハーディングが銃を発砲した疑いで逮捕されたが、起訴はされなかった。目撃者がいなかった ことが起訴を妨げた。1995年、カイドの母親はシャクールに対して不法死亡訴訟を起こし、約30万ドルから50万ドルで和解した[204][205]。 C. デローレス・タッカー訴訟 公民権活動家であり、激しいラップ批評家であったC.ドロレス・タッカーは、「How Do U Want It」と「Wonda Why They Call U Bitch」の歌詞が精神的苦痛を与え、誹謗中傷であり、彼女のプライバシーを侵害したとして、連邦裁判所にシャカーの遺産を訴えた[206]。 この訴訟は後に棄却された[207]。
Death Main article: Murder of Tupac Shakur East Flamingo Road and Koval Lane, where the murder occurred On the night of September 7, 1996, Shakur was in Las Vegas, Nevada, to celebrate his business partner Tracy Danielle Robinson's birthday[208] and attended the Bruce Seldon vs. Mike Tyson boxing match with Suge Knight at the MGM Grand. Afterward in the lobby one of Knight's associates spotted Orlando "Baby Lane" Anderson, a Southside Compton Crip, and told Shakur he had tried to rob them earlier that year. The hotel's surveillance footage shows the ensuing assault on Anderson. Shakur soon stopped by his hotel room and then headed with Knight to his Death Row nightclub, Club 662, in a black BMW 750iL sedan, part of a larger convoy.[209] At about 11 pm on Las Vegas Boulevard, bicycle-mounted police stopped the car for its loud music and lack of license plates. The plates were found in the trunk and the car was released without a ticket.[210] At about 11:15 pm at a stop light, a white, four-door, late-model Cadillac sedan pulled up to the passenger side and an occupant rapidly fired into the car. Shakur was struck four times: once in the arm, once in the thigh, and twice in the chest[211] with one bullet entering his right lung.[212] Shards hit Knight's head. Frank Alexander, Shakur's bodyguard, was not in the car at the time. He would say he had been tasked to drive the car of Shakur's girlfriend, Kidada Jones.[213] Shakur was taken to the University Medical Center of Southern Nevada where he was heavily sedated and put on life support.[10] In the intensive-care unit on the afternoon of September 13, 1996, Shakur died from internal bleeding.[10] He was pronounced dead at 4:03 pm.[10] The official causes of death are respiratory failure and cardiopulmonary arrest associated with multiple gunshot wounds.[10] Shakur's body was cremated the next day. Members of the Outlawz, recalling a line in his song "Black Jesus", (although uncertain of the artist's attempt at a literal meaning chose to interpret the request seriously) smoked some of his body's ashes after mixing them with marijuana.[214][215] In 2002, investigative journalist Chuck Philips,[216][217] after a year of work, reported in the Los Angeles Times that Anderson, a Southside Compton Crip, having been attacked by Suge and Shakur's entourage at the MGM Hotel after the boxing match, had fired the fatal gunshots, but that Las Vegas police had interviewed him only once, briefly, before his death in an unrelated shooting. Philips's 2002 article also alleges the involvement of Christopher "Notorious B.I.G." Wallace and several within New York City's criminal underworld. Both Anderson and Wallace denied involvement, while Wallace offered a confirmed alibi.[218][unreliable source?] Music journalist John Leland, in The New York Times, called the evidence "inconclusive".[219] In 2011, via the Freedom of Information Act, the FBI released documents related to its investigation which described an extortion scheme by the Jewish Defense League (classified as "a right wing terrorist group" by the FBI[220]) that included making death threats against Shakur and other rappers, but did not indicate a direct connection to his murder.[221][222] On July 18, 2023, the Las Vegas Police Department executed a search warrant in connection with Shakur's murder.[223] On September 29, 2023, the AP reported that Las Vegas police had arrested a suspect, Duane "Keefe D" Davis, in Shakur's murder. Police had two months previously served a search warrant at his wife’s home in the Las Vegas suburb of Henderson.[224] Davis pleaded not guilty on November 2, 2023 in Las Vegas.[225]	死 主な記事 トゥパック・シャクール殺害事件 殺害現場となったイースト・フラミンゴ・ロードとコヴァル・レーン 1996年9月7日の夜、シャクールはビジネスパートナーのトレイシー・ダニエル・ロビンソンの誕生日を祝うためにネバダ州ラスベガスを訪れ[208]、 MGMグランドで開催されたブルース・セルドン対マイク・タイソンのボクシングマッチにスージ・ナイトとともに出席した。その後、ロビーでナイトの仲間の 一人が、サウスサイド・コンプトンのクリップであるオーランド・"ベイビー・レイン"・アンダーソンを見つけ、彼がその年の初めに強盗をしようとしたと シャクールに話した。ホテルの監視カメラには、アンダーソンへの暴行シーンが映っていた。シャクールはすぐに彼のホテルの部屋に立ち寄った後、ナイトと共 にデス・ロウのナイトクラブであるクラブ662へ、大きな車列の一部である黒のBMW 750iLセダンで向かった[209]。 午後11時頃、ラスベガス大通りで、大音量の音楽とナンバープレートがなかったため、自転車に乗った警察が車を止めた。ナンバープレートはトランクから発 見され、車は違反切符を切られることなく釈放された[210]。午後11時15分頃、信号待ちで白の4ドア後期型キャデラック・セダンが助手席側に寄って きて、乗員が車に向かって素早く発砲。シャクールは腕に1回、太ももに1回、胸に2回[211]、右肺に1発、計4回撃たれた[212]。シャクールのボ ディーガードであったフランク・アレクサンダーは、そのとき車にはいなかった。彼はシャカールのガールフレンドであるキダダ・ジョーンズの車を運転するよ うに命じられていたと言う[213]。 1996年9月13日午後、集中治療室でシャクールは内出血により死亡した[10]。 公式な死因は複数の銃創に伴う呼吸不全と心肺停止である[10]。シャクールの遺体は翌日火葬された。アウトローズのメンバーは、彼の曲「ブラック・ジー ザス」の一節を思い出し、（文字通りの意味でのアーティストの試みは不確かであったが、その要求を真剣に解釈することを選んだ）彼の遺灰の一部をマリファ ナと混ぜた後に吸った[214][215]。 2002年、調査ジャーナリストであるチャック・フィリップスは、1年間の調査の後、『ロサンゼルス・タイムズ』紙で、ボクシングの試合の後、MGMホテ ルでサージとシャクールの側近に襲われたサウスサイド・コンプトン・クリップのアンダーソンが、致命的な発砲を行ったが、ラスベガス警察は、無関係の発砲 で死亡する前に、一度だけ、短時間の事情聴取を行ったと報告した[216][217]。フィリップスの2002年の記事は、クリストファー・"ノトーリア ス・B.I.G. "の関与も主張している。ウォレスとニューヨークの犯罪裏社会の何人かが関与しているとしている。アンダーソンとウォレスはともに関与を否定し、ウォレス は確認されたアリバイを提示した[218][信頼できない情報源？] 音楽ジャーナリストのジョン・リーランドは『ニューヨーク・タイムズ』紙で、証拠を「決定的ではない」と呼んだ[219]。 2011年、FBIは情報公開法を通じて、ユダヤ防衛連盟（FBIによって「右翼のテロリスト集団」と分類されている[220]）による、シャクールや他 のラッパーに対する殺害予告を含む恐喝計画について記述した捜査関連文書を公開したが、彼の殺害との直接的な関連性は示さなかった[221][222]。 2023年7月18日、ラスベガス警察はシャカールの殺害に関連して捜査令状を執行した[223]。 2023年9月29日、AP通信はラスベガス警察がシャクール殺害の容疑者、ドゥエイン・"キーフ・D"・デイヴィスを逮捕したと報じた。警察は2ヶ月前 にラスベガス郊外のヘンダーソンにある彼の妻の家に捜索令状を出していた[224]。2023年11月2日、デイヴィスはラスベガスで無罪を主張した [225]。
Artistry Shakur's music and philosophical outlook were deeply influenced by a wide range of American, African-American, and global influences, including the Black Panther Party, black nationalism, egalitarianism, and the concept of liberty. Moreover, Shakur's artistic sensibilities were enriched by his passion for theater and admiration for the works of William Shakespeare. Notably, he honed his theatrical skills as a student at the Baltimore School for the Arts, where he delved into the psychological complexities inherent in inter-gang warfare and inter-cultural conflicts, reflecting themes explored in Shakespearean dramas.[1] 2Pacalypse Now (1991), showcased his socially conscious perspective. Through powerful tracks like "Brenda's Got a Baby", "Trapped", and "Part Time Mutha", Shakur addressed social injustice, poverty, and police brutality. In doing so, he contributed to the ongoing success of rap groups such as Boogie Down Productions, Public Enemy, X-Clan, and Grandmaster Flash and the Furious Five, while establishing himself as one of the pioneering socially conscious rappers from the West Coast.[4] Continuing his focus on the social challenges faced by African-American people, Shakur's second album featured songs like "The Streetz R Deathrow" and "Last Wordz". Simultaneously, he showcased his compassionate side with the empowering anthem "Keep Ya Head Up", and his legendary intensity with the title track from the album Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z... Additionally, he paid homage to his former group Digital Underground by including them on the playful track "I Get Around". Throughout his career, Shakur's subsequent albums reflected a growing assertiveness in his approach.[8] Shakur's body of work encompassed contrasting themes, including social inequality, injustice, compassion, playfulness, and hope. These elements continued to shape his artistry, exemplified by his explosive 1995 album Me Against the World.[11] The release of All Eyez on Me in 1996 further solidified his reputation, with tracks like "Ambitionz Az a Ridah", "I Ain't Mad at Cha", "California Love", "Life Goes On", and "Picture Me Rollin'" being hailed as classics by critics. Shakur described All Eyez on Me as a celebration of life, and the album achieved both critical acclaim and commercial success.[9]	芸 術性 シャカールの音楽と哲学的展望は、ブラック・パンサー党、黒人国家主 義、平等主義、自由の概念など、アメリカ、アフリカ系アメリカ人、そして世界的な幅広い影響から深い影響を受けている。さらにシャカールの芸術的感性は、 演劇への情熱とウィリアム・シェイクスピアの作品への憧れによって豊かになった。特に、ボルチモア・スクール・フォー・ジ・アーツの学生として演劇の腕を 磨き、そこで彼はギャング間の抗争や異文化間の対立に内在する複雑な心理を掘り下げ、シェイクスピア劇で探求されたテーマを反映させた[1]。 2『Pacalypse Now』（1991年）では、社会意識の高い視点を披露。Brenda's Got a Baby"、"Trapped"、"Part Time Mutha "などの力強い曲を通して、シャクールは社会的不公正、貧困、警察の横暴を訴えた。そうすることで、彼はブギー・ダウン・プロダクションズ、パブリック・ エネミー、Xクラン、グランドマスター・フラッシュ＆ザ・フューリアス・ファイヴといったラップ・グループの継続的な成功に貢献し、同時に西海岸出身の社 会派ラッパーの先駆者の1人としての地位を確立した[4]。 アフリカ系アメリカ人が直面する社会的課題に焦点を当て続けたシャカー のセカンド・アルバムには、「The Streetz R Deathrow」や「Last Wordz」といった曲が収録されている。同時に、力を与えるアンセム「Keep Ya Head Up」で思いやりのある一面を、アルバム『Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z...』のタイトル曲で伝説的な激しさを披露した。さらに、遊び心のあるトラック "I Get Around "では、かつてのグループ、デジタル・アンダーグラウンドにオマージュを捧げた。キャリアを通じて、シャカールのその後のアルバムは、彼のアプローチにお ける自己主張の高まりを反映している[8]。 シャカールの作品群は、社会的不平等、不正、思いやり、遊び心、希望な ど、対照的なテーマを包含していた。これらの要素は、1995年の爆発的なアルバム『Me Against the World』に代表されるように、彼の芸術性を形成し続けた[11]。1996年にリリースされた『All Eyez on Me』は、彼の評判をさらに強固なものにし、「Ambitionz Az a Ridah」、「I Ain't Mad at Cha」、「California Love」、「Life Goes On」、「Picture Me Rollin'」などの楽曲は、批評家たちからクラシックとして賞賛された。シャクールは『オール・アイズ・オン・ミー』を人生の祝典と表現し、アルバム は批評家の称賛と商業的成功の両方を達成した[9]。
Legacy and remembrance A stone statue of Shakur standing on a tall stone pillar in front of the MARTa Herford museum A statue of Shakur at the MARTa museum in Herford, Germany Shakur is considered one of the most influential rappers of all time.[226][227] with Rolling Stone listing him as one of greatest artists of all time.[228] He is widely credited as an important figure in hip hop culture, and his prominence in pop culture in general has been noted.[229] Dotdash, formerly About.com, while ranking him fifth among the greatest rappers, nonetheless notes, "Tupac Shakur is the most influential hip-hop artist of all time. Even in death, 2Pac remains a transcendental rap figure."[230] Yet to some, he was a "father figure" who, said rapper YG, "makes you want to be better—at every level."[231] In 2023, Billboard ranked Tupac at number 4 among the top 50 rappers of all time. AllMusic's Stephen Thomas Erlewine described Shakur as "the unlikely martyr of gangsta rap", with Shakur paying the ultimate price of a criminal lifestyle. Shakur was described as one of the top two American rappers in the 1990s, along with Snoop Dogg.[232] The online rap magazine AllHipHop held a 2007 roundtable at which New York rappers Cormega, citing tour experience with New York rap duo Mobb Deep, commented that B.I.G. ran New York, but Shakur ran America.[233] Shakur emerged as a celebrated artist, earning recognition for his astonishingly prolific output and unwavering commitment to his craft.[234] According to British writer Rob Marriott, he deemed the act of tying a bandana into rabbit ears as one of the most distinctive and instantly recognizable style choices in the world of hip-hop. Regarded as a sex symbol, his unique style helped shape the fashion landscape of the 1990s and continues to influence artists and fashion enthusiasts to this day.[235][236] In 2010, writing Rolling Stone magazine's entry on Shakur at No. 86 among the "100 greatest artists", New York rapper 50 Cent appraised Every rapper who grew up in the Nineties owes something to Tupac. He didn't sound like anyone who came before him.[237] External videos video icon Booknotes interview with Michael Eric Dyson on Holler If You Hear Me: Searching for Tupac Shakur, November 4, 2001, C-SPAN According to music journalist Chuck Philips, Shakur "had helped elevate rap from a crude street fad to a complex art form, setting the stage for the current global hip-hop phenomenon."[238] Philips writes, "The slaying silenced one of modern music's most eloquent voices—a ghetto poet whose tales of urban alienation captivated young people of all races and backgrounds."[238] Via numerous fans perceiving him, despite his questionable conduct, as a martyr, "the downsizing of martyrdom cheapens its use", Michael Eric Dyson concedes.[239] But Dyson adds, "Some, or even most, of that criticism can be conceded without doing damage to Tupac's martyrdom in the eyes of those disappointed by more traditional martyrs."[239] In 2014, BET explained that "his confounding mixture of ladies' man, thug, revolutionary and poet has forever altered our perception of what a rapper should look like, sound like and act like. In 50 Cent, Ja Rule, Lil Wayne, newcomers like Freddie Gibbs and even his friend-turned-rival B.I.G., it's easy to see that Pac is the most copied MC of all time. There are murals bearing his likeness in New York, Brazil, Sierra Leone, Bulgaria and countless other places; he even has statues in Atlanta and Germany. Quite simply, no other rapper has captured the world's attention the way Tupac did and still does."[240] More simply, his writings, published after his death, inspired rapper YG to return to school and get his GED.[231] In 2020, former California Senator and current Vice-president Kamala Harris called Shakur the "best rapper alive", which she explained because "West Coast girls think 2Pac lives on".[241][242] Tupac Amaru Shakur Foundation In 1997, Shakur's mother founded the Shakur Family Foundation. Later renamed the Tupac Amaru Shakur Foundation, or TASF, it launched with a stated mission to "provide training and support for students who aspire to enhance their creative talents." The TASF sponsors essay contests, charity events, a performing arts day camp for teenagers, and undergraduate scholarships. In June 2005, the TASF opened the Tupac Amaru Shakur Center for the Arts, or TASCA, in Stone Mountain, Georgia. It closed in 2015. Academic appraisal In 1997, the University of California, Berkeley, offered a course led by a student titled "History 98: Poetry and History of Tupac Shakur".[243] In April 2003, Harvard University cosponsored the symposium "All Eyez on Me: Tupac Shakur and the Search for the Modern Folk Hero".[244] The papers presented cover his ranging influence from entertainment to sociology.[244] Calling him a "Thug Nigga Intellectual", an "organic intellectual",[245] English scholar Mark Anthony Neal assessed his death as leaving a "leadership void amongst hip-hop artists",[246] as this "walking contradiction" helps, Neal explained, "make being an intellectual accessible to ordinary people."[247] Tracing Shakur's mythical status, Murray Forman discussed him as "O.G.", or "Ostensibly Gone", with fans, using digital mediums, "resurrecting Tupac as an ethereal life force."[248] Music scholar Emmett Price, calling him a "Black folk hero", traced his persona to Black American folklore's tricksters, which, after abolition, evolved into the urban "bad-man". Yet in Shakur's "terrible sense of urgency", Price identified instead a quest to "unify mind, body, and spirit."[248] Graffiti of Tupac Shakur East Harlem, New York City, US Ipanema, Rio de Janeiro, Brazil Multimedia releases In 2005, Death Row released on DVD, Tupac: Live at the House of Blues, his final recorded live performance, an event on July 4, 1996. In August 2006, Tupac Shakur Legacy, an "interactive biography" by Jamal Joseph, arrived with previously unpublished family photographs, intimate stories, and over 20 detachable copies of his handwritten song lyrics, contracts, scripts, poetry, and other papers. In 2006, the Shakur album Pac's Life was released and, like the previous, was among the recording industry's most popular releases.[249] In 2008, his estate made about $15 million.[250] On April 15, 2012, at the Coachella Music Festival, rappers Snoop Dogg and Dr. Dre joined a Shakur "hologram" (Although the media referred to the technology as a hologram, technically it was a projection created with the Musion Eyeliner),[251][252][253] and, as a partly virtual trio, performed the Shakur songs "Hail Mary" and "2 of Amerikaz Most Wanted".[254][255] There were talks of a tour,[256] but Dre refused.[257] Meanwhile, the Greatest Hits album, released in 1998, and which in 2000 had left the pop albums chart, the Billboard 200, returned to the chart and reached No. 129, while also other Shakur albums and singles drew sales gains.[258] Film and stage The documentary film Tupac: Resurrection was released in November 2003. It was nominated for Best Documentary at the 2005 Academy Awards.[259] In 2014, the play Holler If Ya Hear Me, based on Shakur's lyrics, played on Broadway, but, among Broadway's worst-selling musicals in recent years, ran only six weeks.[260] In development since 2013, a Shakur biopic, All Eyez on Me, began filming in Atlanta in December 2015.[261] It was released on June 16, 2017, on Shakur's 46th birthday,[262] albeit to generally negative reviews. In August 2019, a docuseries directed by Allen Hughes, Outlaw: The Saga of Afeni and Tupac Shakur, was announced.[263] Unpublished works On March 30, 2022, one of Shakur's earliest pieces of writing, an unpublished booklet of haiku poetry, was auctioned by Sotheby's estimated at $200,000 to $300,000 and hammered down at $302,400 plus buyer premium.[264] Shakur was 11 years old when he wrote and illustrated the booklet for Jamal Joseph and three other Black Panther Party members while they were incarcerated at Leavenworth Prison. Even at his young age, Shakur's writing dealt with themes such as black liberation, mass incarceration, race, and masculinity. The booklet features a self-portrait of Shakur sleeping, pen in hand, dreaming of the Black Panthers being freed from prison, and signed with a heart and the phrase "Tupac Shakur, Future Freedom Fighter".[265] A dream is lovely. You drift to another land. I dream in the night.[266] Awards and honors In 2002, Shakur was inducted into the Hip-Hop Hall of Fame. In 2004, Shakur was among the honorees at the first Hip Hop Honors.[267] In 2006, Shakur's close friend and classmate Jada Pinkett Smith donated $1 million to their high school alma mater, the Baltimore School for the Arts, and named the new theater in his honor.[268][269] In 2021, Pinkett Smith honored Shakur's 50th birthday by releasing a never before seen poem she had received from him.[123] In 2009, drawing praise, the Vatican added "Changes", a 1998 posthumous track, to its online playlist.[270] On June 23, 2010, the Library of Congress added "Dear Mama" to the National Recording Registry, the third rap song.[271][272] In 2015, the Grammy Museum opened an exhibition dedicated to Shakur.[273] In his first year of eligibility, Shakur was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame on April 7, 2017.[15][274][275] In January 2022, the exhibition Tupac Shakur: Wake Me When I'm Free opened at The Canvas at L.A. Live in Los Angeles.[276] On May 16, 2023, Oakland City Council voted to name the section of MacArthur Boulevard between Grand Avenue and Van Buren Avenue "Tupac Shakur Way".[277] On June 7, 2023, Shakur received a star on the Hollywood Walk of Fame.[278][279][280] His half-sister, Sekyiwa "Set" Shakur, accepted the award in his honor.[281] Rankings 2002: Forbes magazine ranked Shakur at 10th among top-earning dead celebrities.[282] 2003: MTV's viewers voted Shakur the greatest MC.[283] 2005: Shakur was voted No.1 on Vibe's online poll of "Top 10 Best of All Time".[284] 2006: MTV staff placed him second on its list of "The Greatest MCs Of All Time".[101] 2012: The Source magazine ranked him No. 5 among "The Top 50 Lyricists".[285] 2007: The Rock and Roll Hall of Fame placed All Eyez on Me at No. 90 and Me Against the World at No. 170.[286] 2010: Rolling Stone magazine placed Shakur at No. 86 among the "100 Greatest Artists".[237] 2020: All Eyez on Me was ranked No. 436 on Rolling Stone's list of the "500 Greatest Albums Of All Time".[287] 2023: Billboard ranked Shakur at number 4 of the top 50 rappers.[288]	遺産と追憶 MARTaハーフォード博物館の前にある、高い石柱の上に立つシャカールの石像 ドイツのヘルフォルトにあるMARTa博物館のシャクール像 シャクールは史上最も影響力のあるラッパーの一人と見なされている[226][227]。『ローリング・ストーン』誌は史上最も偉大なアーティストの一人 として彼を挙げている[228]。彼はヒップホップ文化における重要人物として広く認められており、ポップカルチャー全般における彼の卓越性が指摘されて いる[229]。『ドットダッシュ』（旧『アバウト・ドット・コム』）は彼を最も偉大なラッパーの5位にランク付けしながらも、「トゥパック・シャクール は史上最も影響力のあるヒップホップアーティストである。死してなお、2パックは超越的なラップの人物であり続けている」[230]としながらも、ラッ パーのYGに言わせれば、彼は「父親のような存在」であり、「あらゆるレベルにおいて、より良くなりたいと思わせてくれる」[231]2023年、ビル ボードはトゥパックを歴代ラッパーTOP50の4位にランクインさせた。 AllMusicのStephen Thomas Erlewineは、シャクールを「ギャングスタ・ラップのありそうもない殉教者」と評し、シャクールは犯罪的なライフスタイルという究極の代償を払っ た。オンライン・ラップ雑誌『AllHipHop』は2007年に座談会を開き、ニューヨークのラッパーであるコーメガは、ニューヨークのラップ・デュ オ、モブ・ディープとのツアー経験を引き合いに出し、B.I.G.はニューヨークを牛耳っていたが、シャクールはアメリカを牛耳っていたとコメントした [233]。 イギリス人ライターのロブ・マリオットによると、彼はバンダナをウサギの耳に結ぶ行為を、ヒップホップの世界で最も特徴的で一目でわかるスタイルの選択の ひとつとみなした。セックス・シンボルとして扱われ、彼のユニークなスタイルは1990年代のファッションを形作るのに役立ち、今日に至るまでアーティス トやファッション愛好家に影響を与え続けている[235][236]。 2010年、『ローリング・ストーン』誌の「最も偉大な100人のアーティスト」の86位にランクインしたシャクールについて、ニューヨークのラッパーで ある50セントは次のように評価した。 90年代に育ったすべてのラッパーは、トゥパックに何かを負っている。彼はそれ以前の誰とも似ていなかった」[237]。 外部ビデオ video icon Booknotes マイケル・エリック・ダイソンのインタビュー「Holler If You Hear Me」： トゥパック・シャクールを探して』（2001年11月4日、C-SPAN 音楽ジャーナリストのチャック・フィリップスによれば、シャクールは「ラップを粗野なストリートの流行から複雑なアートフォームへと昇華させ、現在の世界 的なヒップホップ現象の舞台を作る手助けをした」[238]。 「238]彼の疑わしい行為にもかかわらず、多くのファンが彼を殉教者として認識していることを通して、「殉教の縮小はその使用を安っぽくする」とマイケ ル・エリック・ダイソンは認めている[239]。 しかし、ダイソンは「その批判の一部、あるいは大部分は、より伝統的な殉教者に失望した人々の目からトゥパックの殉教にダメージを与えることなく、認める ことができる」と付け加えている[239]。 2014年、BETは「レディースマン、チンピラ、革命家、詩人という彼の紛らわしい混合物は、ラッパーがどのように見え、どのように聞こえ、どのように 行動すべきかという我々の認識を永遠に変えた」と説明した。50セント、ジャ・ルール、リル・ウェイン、フレディ・ギブスのような新人、そして彼の友人か らライバルになったB.I.G.を見ても、パックが史上最もコピーされたMCであることは一目瞭然だ。ニューヨーク、ブラジル、シエラレオネ、ブルガリア など数え切れないほどの場所に彼の似顔絵が描かれた壁画があり、アトランタとドイツには銅像まである。端的に言えば、トゥパックがやったように、そして今 もやっているように、世界中の注目を集めたラッパーは他にいない」[240]。もっと端的に言えば、彼の死後に出版された彼の著作は、ラッパーのYGが学 校に戻り、GEDを取得するきっかけとなった[231]。 2020年、元カリフォルニア州上院議員で現副大統領のカマラ・ハリスは、シャクールを「生きている中で最高のラッパー」と呼び、「西海岸の女の子たちは 2パックが生きていると思っている」からだと説明した[241][242]。 トゥパック・アマル・シャクール財団 1997年、シャカーの母親はシャクール・ファミリー財団を設立。後にトゥパック・アマル・シャクール財団（TASF）と改名されたこの財団は、"創造的 な才能を高めたいと願う学生たちにトレーニングとサポートを提供する "という使命を掲げて発足。TASFは、エッセイ・コンテスト、チャリティ・イベント、ティーンエイジャーのためのパフォーミング・アーツ・デイ・キャン プ、学部奨学金などを主催している。2005年6月、TASFはジョージア州ストーンマウンテンにトゥパック・アマル・シャクール・センター・フォー・ ジ・アーツ（TASCA）を開設。2015年に閉館。 学術的評価 1997年、カリフォルニア大学バークレー校は「History 98」と題した学生主導の講座を開講した： トゥパック・シャクールの詩と歴史」[243] 2003年4月、ハーバード大学が共催したシンポジウム「All Eyez on Me： 発表された論文は、エンターテイメントから社会学に至るまで、彼の幅広い影響力をカバーしている[244]。彼を「Thug Nigga Intellectual」、「有機的知識人」と呼び[245]、英語学者のマーク・アンソニー・ニールは、彼の死が「ヒップホップ・アーティストの間に リーダーシップの空白」を残したと評価した[246]。この「歩く矛盾」は、「知識人であることを普通の人々に身近なものにする」助けになるとニールは説 明した[247]。 音楽学者のエメット・プライスは、彼を「ブラック・フォーク・ヒーロー」と呼び、彼のペルソナをブラック・アメリカンの民間伝承のトリックスターになぞら えた。しかしプライスは、シャカールの「恐ろしいほどの危機感」の中に、代わりに「心、身体、精神を統一する」探求を見出した[248]。 トゥパック・シャクールの落書き アメリカ、ニューヨーク、イースト・ハーレム ブラジル、リオデジャネイロ、イパネマ マルチメディア・リリース 2005年、デス・ロウはDVD『Tupac： 1996年7月4日に行われた彼の最後のライブ・パフォーマンスを収録。2006年8月、ジャマール・ジョセフによる "インタラクティブ伝記"『トゥパック・シャクール レガシー（Tupac Shakur Legacy）』が発売され、未発表の家族写真や親密なエピソード、手書きの歌詞、契約書、台本、詩、その他の書類20部以上が付属した。2006年、 シャクールのアルバム『Pac's Life』がリリースされ、前作同様、レコーディング業界で最も人気のある作品のひとつとなった[249]。2008年、彼の遺産は約1500万ドルを稼 いだ[250]。 2012年4月15日、コーチェラ音楽祭でラッパーのスヌープ・ドッグとドクター・ドレーがシャカールの「ホログラム」（メディアはこの技術をホログラム と呼んだが、厳密にはミュージョンアイライナーで作られた投影であった）に参加し[251][252][253]、一部バーチャルなトリオとしてシャカー ルの曲「Hail Mary」と「2 of Amerikaz Most Wanted」を演奏した。 [254][255]ツアーの話もあったが[256]、ドレは拒否した[257]。一方、1998年にリリースされ、2000年にはポップ・アルバム・ チャートであるビルボード200から外れていたグレイテスト・ヒッツ・アルバムがチャートに返り咲き、129位を記録した。 映画と舞台 ドキュメンタリー映画『トゥパック： 2003年11月に公開。2005年のアカデミー賞で最優秀ドキュメンタリー賞にノミネートされた[259]。 2014年、シャクールの歌詞を基にした舞台『Holler If Ya Hear Me』がブロードウェイで上演されたが、近年ブロードウェイで最も売れなかったミュージカルの1つであり、わずか6週間しか上演されなかった[260]。 2013年から開発が進められていたシャクールの伝記映画『All Eyez on Me』は、2015年12月にアトランタで撮影が開始された[261]。 2017年6月16日、シャクールの46歳の誕生日に公開されたが[262]、概ね否定的な評価だった。 2019年8月、アレン・ヒューズが監督するドキュシリーズ『Outlaw: The Saga of Afeni and Tupac Shakur』が発表された[263]。 未発表作品 2022年3月30日、シャクールの初期の著作のひとつである未発表の俳句の小冊子がサザビーズのオークションにかけられ、20万ドルから30万ドルと見 積もられ、30万2400ドル＋買い手のプレミアムで落札された[264]。シャクールがジャマール・ジョセフと他の3人のブラックパンサー党員がレベン ワース刑務所に収監されている間に小冊子を書き、イラストを描いたのは11歳の時だった。若くても、シャカールの文章は黒人解放、大量投獄、人種、男らし さといったテーマを扱っていた。小冊子には、ブラック・パンサーが刑務所から解放されることを夢見て、ペンを片手に眠るシャカールの自画像が描かれ、ハー トと「トゥパック・シャクール、未来の自由の戦士」というフレーズのサインが添えられている[265]。 夢は素敵だ。 別の土地に漂う。 私は夜に夢を見る[266]。 受賞と栄誉 2002年、シャクールはヒップホップの殿堂入りを果たした。2004年、シャクールは第1回ヒップホップ・オナーズの受賞者の一人であった[267]。 2006年、シャカールの親友で同級生のジェイダ・ピンケット・スミスは、彼らの母校であるボルチモア芸術学校に100万ドルを寄付し、新しい劇場を彼に ちなんで命名した[268][269] 2021年、ピンケット・スミスはシャカールの50歳の誕生日を祝して、彼女が彼から受け取った未公開の詩を公開した[123]。 2009年、賞賛を浴び、バチカンは1998年の遺作である "Changes "をオンライン・プレイリストに追加した[270]。 2010年6月23日、米国議会図書館は "Dear Mama "を3曲目のラップ曲として全米レコード登録に追加した[271][272]。 2015年、グラミー・ミュージアムはシャクールに特化した展覧会を開催した[273]。 資格取得初年度の2017年4月7日、シャクールはロックの殿堂入りを果たした[15][274][275]。 2022年1月、ロサンゼルスのL.A.ライブのザ・キャンバスで展覧会「Tupac Shakur: Wake Me When I'm Free」が開催された[276]。 2023年5月16日、オークランド市議会はマッカーサー大通りのグランド・アベニューとヴァン・ビューレン・アベニューの間の区間を「トゥパック・シャ クール・ウェイ」と命名することを決議した[277]。 2023年6月7日、シェイカーはハリウッドのウォーク・オブ・フェイムで星を授与された[278][279][280] 異母姉のセキワ・"セット"・シェイカーが彼の名誉のために賞を受け取った[281]。 ランキング 2002: フォーブス』誌は、シャクールを死去したセレブの中でトップクラスの収入を持つセレブの10位にランクインさせた[282]。 2003: MTVの視聴者がシャクールを最も偉大なMCに選出[283]。 2005: Vibe誌のオンライン投票「Top 10 Best of All Time」でシャクールが1位に選ばれる[284]。 2006: MTVのスタッフが選ぶ「史上最も偉大なMC」で2位に選出[101]。 2012: The Source誌が選ぶ「リリシスト・トップ50」で5位にランクイン[285]。 2007: ロックの殿堂はオール・アイズ・オン・ミーを90位、ミー・アゲインスト・ザ・ワールドを170位とした[286]。 2010: ローリング・ストーン誌が「最も偉大なアーティスト100人」の86位にシャクールを選出[237]。 2020: オール・アイズ・オン・ミー』がローリング・ストーン誌の「500 Greatest Albums Of All Time」で436位にランクイン[287]。 2023: ビルボードがトップ50ラッパーの4位にシャクールをランクイン[288]。
Tupac Shakur discography
List of best-selling music artists List of best-selling music artists in the United States List of murdered hip hop musicians List of number-one albums (United States) List of number-one hits (United States) List of awards and nominations received by Tupac Shakur List of artists who reached number one in the United States List of unsolved murders
https://en.wikipedia.org/wiki/Tupac_Shakur	C. Delores Tucker
Cynthia Delores Tucker (née Nottage; October 4, 1927 – October 12, 2005) was an American politician and civil rights activist. She had a long history of involvement in the American Civil Rights Movement. She was Secretary of the Commonwealth of Pennsylvania from 1971 to 1977. From the 1990s onward, she engaged in a campaign against gangsta rap music. Early life and education Born in Philadelphia to a minister Whitfield Nottage from the Bahamas and a "Christian feminist mother" Captilda Gardiner Nottage from the Bahamas on October 4, 1927, Tucker was the tenth of thirteen children.[1] Tucker attended Temple University and the University of Pennsylvania's Wharton School of Business. Tucker was later the recipient of two honorary doctoral degrees from Morris College in Sumter, South Carolina, Baptist Training Union in Philadelphia, and California State University Northridge in California, and for this reason, she is sometimes referred to as "Dr. C. Delores Tucker".	シンシア・デローレス・タッカー（旧姓ノッテージ、 1927年10月4日-2005年10月12日）はアメリカの政治家、公民権活動家。アメリカ公民権運動に長く関わった。1971年から1977年までペ ンシルベニア州長官。1990年代以降、ギャングスタ・ラップ・ミュージックに反対するキャンペーンを展開。 生い立ちと教育 1927年10月4日、バハマ出身の牧師ホイットフィールド・ノッテージと「キリスト教フェミニストの母」キャプティルダ・ガーディナー・ノッテージの間 にフィラデルフィアで生まれたタッカーは、13人兄弟の10番目だった[1]。 タッカーはテンプル大学とペンシルベニア大学ウォートン・スクール・オブ・ビジネスに通った。 その後、サウスカロライナ州サムターのモリス・カレッジ、フィラデルフィアのバプテスト訓練組合、カリフォルニア州ノースリッジのカリフォルニア州立大学 から2つの名誉博士号を授与され、そのため「C.デローレス・タッカー博士」と呼ばれることもある。
Career Civil activities Tucker had a long history in the Civil Rights Movement. Early on, her civil activities included participating in the 1965 Selma to Montgomery marches alongside the Rev. Dr. Martin Luther King Jr. and raising funds for the NAACP.[2] In 1990, Tucker, along with 15 other African American women and men, formed the African-American Women for Reproductive Freedom.[3] She was the convening founder and national chair of the National Congress of Black Women, Inc. (NCBW), having succeeded the Hon. Shirley Chisholm in 1992.[4] Tucker also was responsible for the Governor's appointment of more women judges and more women and African Americans to boards and commissions than ever before. She also led the effort to make Pennsylvania one of the first states to pass the Equal Rights Amendment. As Chief of Elections of Pennsylvania, she was a leader in instituting a voter registration by mail and reducing the voting age from 21 to 18 years of age. Political In 1971, Tucker became the first black female Secretary of State when Pennsylvania Governor Milton Shapp appointed her Secretary of the Commonwealth of Pennsylvania. During her tenure, she instituted the first Commission on the Status of Women.[5] Shapp fired Tucker in September 1977 for allegedly using state employees to write speeches for which she received honorariums.[6] Two years later, one of Tucker's successors as Secretary of the Commonwealth, Ethel D. Allen, was also fired for using public employees to write speeches.[7] She was the founder and president of the Bethune-DuBois Institute, Inc., which she established in 1991 to promote the cultural development of African American youth through scholarships and educational programs.[5] Tucker also launched, and served as publisher of the publication, Vital Issues: The Journal of African American Speeches. Media In 1988 she made an extended appearance on a British television discussion programme, After Dark.[8]	経歴 市民活動 タッカーは公民権運動に長く関わってきた。彼女の市民活動の初期には、1965年のセルマからモンゴメリーへの行進にマーティン・ルーサー・キング・ジュ ニア牧師とともに参加したり、NAACPのために資金を集めたりした[2]。1990年、タッカーは他の15人のアフリカ系アメリカ人女性や男性ととも に、「生殖の自由のためのアフリカ系アメリカ人女性会議（African-American Women for Reproductive Freedom）」を結成した[3]。1992年にはシャーリー・チショルム師の後を継ぎ、全米黒人女性会議（NCBW）の創設者兼全国議長を務めた [4]。 タッカーはまた、知事がこれまで以上に多くの女性裁判官を任命し、女性やアフリカ系アメリカ人を理事会や委員会に任命した責任者でもある。彼女はまた、ペ ンシルベニア州を男女同権修正条項を可決した最初の州のひとつにするための努力も指揮した。ペンシルベニア州選挙局長として、郵便による有権者登録の実施 や、投票年齢の21歳から18歳への引き下げを主導した。 政治的 1971年、タッカーはペンシルベニア州知事ミルトン・シャップに任命され、初の黒人女性国務長官となった。在任中、彼女は初の女性の地位委員会を設立し た[5]。1977年9月、シャップはタッカーが州職員を使ってスピーチを書き、その謝礼を受け取ったという疑いでタッカーを解雇した[6]。2年後、 タッカーの後任の州長官の一人、エセル・D・アレンも公務員を使ってスピーチを書いたという理由で解雇された[7]。 彼女は、奨学金や教育プログラムを通じてアフリカ系アメリカ人の若者の文化的成長を促進するために1991年に設立したベスン・デュボア・インスティ テュート社の創設者であり、社長であった[5]： The Journal of African American Speeches）を創刊し、出版社も務めた。 メディア 1988年、イギリスのテレビ討論番組『アフター・ダーク』に出演[8]。
Hip-hop/rap music Further information: Misogyny in rap music Tucker dedicated much of the last few years of her life to condemning sexually explicit lyrics in rap and hip-hop tracks, citing a concern that the lyrics were misogynistic and threatened the moral foundation of the African American community.[9][10] Called "narrow-minded" by some rappers who often mentioned her in their lyrics, Tucker picketed stores that sold rap music and bought stock in Sony, Time Warner, and other companies in order to protest hip-hop at their shareholders' meetings.[9][11] She also fought against the NAACP's decision to nominate late rapper Tupac Shakur for one of its Image Awards[9] and filed a $10 million lawsuit against his estate for comments that the rapper made in his song "How Do U Want It?"[1] on the album All Eyez on Me, in which Shakur rapped "C. Delores Tucker you's a motherfucker / Instead of trying to help a nigga you destroy a brother". In her lawsuit, Tucker claimed that comments in this song, and on the track "Wonda Why They Call U Bitch" from the same album, inflicted emotional distress, were slanderous, and invaded her privacy.[12][13] This case was eventually dismissed.[14] Other rappers have taken similar stances. In his song "Church for Thugs", The Game raps "I've got more hatred in my soul than Pac had for De'ores Tucker." Jay-Z chimes in as well, with the lines "I don't care if you're C. Dolores Tucker or you're Bill O'Reilly, you only riling me up," from The Black Album's "Threat." Lil' Kim also referenced her in a leftover track, entitled "Rockin' It", from her second studio album. Kim raps "C. Delores T., Screw her, I never knew her", after Tucker dubbed her music as "gangsta porno rap" and "filth".[15][16] Much of KRS-One and Channel Live's "Free Mumia" is a direct criticism of what the MCs see as Tucker's misplaced energy. Lil Wayne also referenced her a couple times, once on his leftover song "Million Dollar Baby" rapping "Can't be banned I'm sorry Miss Delores" and more recently on his Carter IV album song "Megaman" rapping "The heater ima Tucker, Tucker, like Delores." Eminem referenced her in the song "Rap Game" by D12 rapping "Tell that C. Delores Tucker slut to suck a dick".[17] Tucker later went on to serve on the Advisory Board of the Parents Television Council until her death in 2005.[18]	ヒップホップ/ラップミュージック さらに詳しい情報 ラップ音楽における女性嫌悪 タッカーは人生の最後の数年間を、ラップやヒップホップのトラックにある性的に露骨な歌詞を非難することに捧げ、その歌詞が女性差別的であり、アフリカ系 アメリカ人コミュニティの道徳的基盤を脅かしているという懸念を理由にした[9][10]。 タッカーは、歌詞の中でしばしば彼女に言及する一部のラッパーたちから 「心が狭い」と呼ばれ、ラップ・ミュージックを販売する店舗をピケッティングし、ソニー、タイム・ワーナー、その他の企業の株主総会でヒップホップに抗議 するために株式を購入した。 [9][11]また、NAACPが故トゥパック・シャクールをイメージ・アワードにノミネートすることに反対し[9]、アルバム『オール・アイズ・オン・ ミー』に収録された「ハウ・ドゥ・ユー・ウォント・イット？タッカーは訴訟において、この曲と同アルバム収録のトラック「Wonda Why They Call U Bitch」でのコメントが精神的苦痛を与え、誹謗中傷であり、プライバシーを侵害したと主張した[12][13]。この訴訟は最終的に棄却された [14]。 他のラッパーも同様の立場を取っている。ザ・ゲームは自身の曲「Church for Thugs」の中で、"I've got more hatred in my soul than Pac had for De'ores Tucker "とラップしている。ジェイ・Zもまた、『The Black Album』の "Threat "に収録されている "I don't care if you are C. Dolores Tucker or you're Bill O'Reilly, you only riling me up "というセリフで彼女のことを取り上げている。リル・キムは、セカンド・スタジオ・アルバムの "Rockin' It "でも彼女に言及している。キムは、タッカーが彼女の音楽を "ギャングスタ・ポルノ・ラップ "や "汚物 "と評した後、「C.デローレス・T.、くたばれ、俺は彼女を知らない」とラップした[15][16]。 KRS-OneとChannel Liveの "Free Mumia "の多くは、MCたちがタッカーの見当違いのエネルギーとみなすものに対する直接的な批判である。リル・ウェインも何度かタッカーに言及しており、1度目 は残された曲 "Million Dollar Baby "で "Can't be banned I'm sorry Miss Delores "とラップし、最近ではアルバム『Carter IV』の曲 "Megaman "で "The heater ima Tucker, Tucker, like Delores "とラップしている。エミネムはD12の曲 "Rap Game "で "Tell that C. Delores Tucker slut to suck a dick "とラップし、タッカーに言及した[17]。
Accolades Selected as one of 25 of the World's Most Intriguing People by People magazine, Tucker was also selected as a People Magazine 1996 Yearbook Honoree, and was featured in the inaugural issue of John F. Kennedy, Jr.'s George magazine for her crusade against gangsta rap. In addition, she has been acknowledged for her deep concern for children by First Lady Hillary Clinton in the book It Takes A Village. The National Women's Political Caucus and Redbook also named her as the woman best qualified to be Ambassador to the United Nations.[5] For five consecutive years, from 1972 through 1977, she was listed as among Ebony magazine's 100 Most Influential Black Americans. During that period, she was listed as Ladies Home Journal Nominee for Woman of the Year in both 1975 and 1976. She was recognized by Ebony as one of the '100 Most Influential Black Organization Leaders' in the country in 2001 and 2002. Tucker was also a prominent member of Alpha Kappa Alpha sorority.[5] On April 25, 2006, a state historical marker honoring Tucker was unveiled by Bill Tucker and Governor Ed Rendell in a ceremony at the State Museum of Pennsylvania, in Harrisburg. In addition, it was announced that the North Building, which is adjacent to the State Capitol Building, was to be renamed the Secretary C. Delores Tucker Building. The state marker, which was commissioned by the Pennsylvania Historical and Museum Commission, was installed outside the entrance to the building. The marker reads: C. Delores Tucker 1927—2005 Civil rights leader and activist for women, she was the first African American Secretary of State in the nation. Championed the PA Equal Rights Amendment and policies on affirmative action, voter registration by mail, and lowering the voting age to 18. Spearheaded the creation of the Commission on the Status of Women & led a successful crusade critical of the music industry and lyrics demeaning to women, African Americans, and children.[19] Personal life and death In 1951, Tucker married William Tucker,[1] a Philadelphia real estate agent. Tucker herself had worked in real estate and insurance sales early in her career. Tucker had no children. She died on Wednesday, October 12, 2005, at Suburban Woods Health Center in Norristown, Pennsylvania, at the age of 78.[9] She is interred at West Laurel Hill Cemetery in Bala Cynwyd, PA.	受賞歴 『ピープル』誌の「世界で最も魅力的な25人」に選ばれたほか、『ピープル』誌1996年イヤーブックのオノリーにも選ばれ、ジョン・F・ケネディ・ジュ ニアの『ジョージ』誌創刊号では、ギャングスタ・ラップ撲滅運動が特集された。さらに、ヒラリー・クリントン大統領夫人からは、『It Takes A Village』という本の中で、子どもたちへの深い配慮を認められている。また、全米女性政治家会議（National Women's Political Caucus）とレッドブック（Redbook）は、国連大使に最もふさわしい女性として彼女を選んだ[5]。 1972年から1977年まで5年連続で、『エボニー』誌の「最も影響力のある100人の黒人アメリカ人」に選ばれた。その間、1975年と1976年の 両年、レディース・ホーム・ジャーナル誌のウーマン・オブ・ザ・イヤーにノミネート。2001年と2002年にはエボニー誌の「最も影響力のある黒人組織 リーダー100人」に選ばれた。タッカーはまた、アルファ・カッパ・アルファ女子学生クラブの著名なメンバーでもあった[5]。 2006年4月25日、ハリスバーグにあるペンシルバニア州立博物館でのセレモニーで、ビル・タッカーとエド・レンデル知事により、タッカーを称える州の 歴史的標柱が除幕された。また、州議会議事堂に隣接するノース・ビルは、C・デローレス・タッカー長官ビルに改名されることが発表された。ペンシルベニア 州歴史博物館委員会の依頼による州章が、建物の入り口の外に設置された。標柱にはこう書かれている： C. デローレス・タッカー 1927-2005 公民権運動の指導者であり、女性のための活動家。 アメリカ初のアフリカ系アメリカ人国務長官。 アメリカ初の国務長官。 ペンシルベニア州男女同権修正案を提唱。 アファーマティブ・アクション、郵便による有権者登録 郵送による有権者登録、選挙権年齢を 選挙権年齢を18歳に引き下げた。女性の地位委員会 女性の地位委員会の設立に尽力。 音楽業界や女性蔑視の歌詞を批判する 音楽業界を批判し、女性やアフリカ系アメリカ人 19]。 私生活と死 1951年、タッカーはフィラデルフィアの不動産業者ウィリアム・タッカーと結婚[1]。タッカー自身、キャリアの初期は不動産や保険のセールスをしてい た。タッカーに子供はいなかった。 2005年10月12日（水）、ペンシルバニア州ノリスタウンのサバーバンウッズ・ヘルスセンターにて78歳で死去[9]。ペンシルバニア州バラシンワイ ドのウェスト・ローレル・ヒル墓地に埋葬されている。
https://en.wikipedia.org/wiki/C._Delores_Tucker

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