はじめによんでください

カーニバル

Carnival, 謝肉祭

Carnival in Rome, c. 1650

池田光穂

☆ 謝肉祭（地域によっては四旬節と呼ばれる）は、キリスト教の四旬節前の期間の終わりに行われる祝祭のシーズンであり、五旬節または謝肉日曜日、謝肉月曜 日、謝肉火曜日またはマルディグラから構成される。 カーニバルでは一般的に、パレードや公共のストリートパーティー、その他の娯楽など、サーカスの要素を組み合わせたようなイベントを含む公共の祝賀が行わ れる。 凝った衣装や仮面を身に付けることで、人々は日常の個性を捨て、社会的な一体感を強めることができる。[4] 参加者はしばしば、アルコールや肉、その他の食品を過剰に摂取する。[5] これらは、これから始まる四旬節の間は控えるべきものだ。伝統的には、バターや牛乳、その他の動物性食品は「過剰に」消費されるものではなく、むしろ、四 旬節中に在庫をすべて使い切ることで無駄を省くものであった。この祭りは、四旬節（その反対のものを強調する時期）前の大いなる享楽の時期として知られて おり、飲酒や過食、その他さまざまな享楽的な活動が行われる。例えば、パンケーキやドーナツ、その他のデザートが最後の機会に用意され、食べられる。四旬 節の間は乳製品や動物性食品の摂取は控えられ、個人は四旬節の犠牲を払い、特定の欲望の対象（例えばお菓子）を断つ。その犠牲となったものを購入するはず だったお金は、貧者のための施しとして教会に寄付される。 

★謝肉祭（しゃにくさい）またはカーニバル（英語: carnival）は、カトリック国、すなわちカトリックを主たる宗教とする国で四旬節の直前の期間に行われる祭である。カトリックではかつて、四旬節の 期間中は肉食を控えて良くない振る舞いも控える習慣・規則があったので、四旬節の直前に肉食を思い切り楽しみ羽目を外すようになったことが、この祭（お祭 り騒ぎ、乱痴気騒ぎ）の直接の起源だと考えられている。ただしそれ以前の古い習慣も影響していると指摘する研究もある。

★「四旬」とは40日間のことであるが、主日（日曜日）は数えないため、四旬節は復活祭の46日前（水曜日）から始まる。復活祭は移動祝日（春分後、最初の満月の次の日曜日）であり、3月22日から4月25日のいずれかの日曜日に当たるので、四旬節も2月4日から3月10日の間に始まる。 ︎▶︎四旬節の初日は「灰の水曜日」と呼ばれる。 ▶︎四旬節第四主日は、灰の水曜日と復活祭の中間という位置づけがされることがある。 ▶︎復活祭前週の日曜日は「受難の主日」または「枝の主日」と呼ばれる。「受難の主日」から聖週間が始まる。 ▶︎聖週間の木曜日は「聖木曜日」あるいは「洗足木曜日」と呼ばれ、最後の晩餐を記念する。 ▶︎聖週間の金曜日は「聖金曜日」と呼ばれ、主イエスの受難に思いをはせる日になっている。 ▶︎聖週間の土曜日は「聖土曜日」と呼ばれる。聖土曜日の深夜に「復活徹夜祭」が行われて四旬節が終わり、復活祭が訪れる。 ▶︎カトリック教会をはじめとする多くのキリスト教会では、聖木曜日・聖金曜日・聖土曜日の3日間を「聖なる過越の3日間」と呼んで特別に扱っている。 ▶︎またカトリック教会では四旬節中の金曜日に、イエス・キリストの受難を思い起こす儀式である「十字架の道行き」を行う習慣がある（→「四旬節, Quadragesima, Lent」）。

Carnival (known as Shrovetide in certain localities) is a festive season that occurs at the close of the Christian pre-Lenten period,[2] consisting of Quinquagesima or Shrove Sunday, Shrove Monday, and Shrove Tuesday or Mardi Gras.[3] Carnival typically involves public celebrations, including events such as parades, public street parties and other entertainments, combining some elements of a circus. Elaborate costumes and masks allow people to set aside their everyday individuality and experience a heightened sense of social unity.[4] Participants often indulge in excessive consumption of alcohol,[5] meat, and other foods that will be forgone during upcoming Lent. Traditionally, butter, milk, and other animal products were not consumed "excessively", rather, their stock was fully consumed during Shrovetide as to reduce waste. This festival is known for being a time of great indulgence before Lent (which is a time stressing the opposite), with drinking, overeating, and various other activities of indulgence being performed. For example, pancakes, donuts, and other desserts are prepared and eaten for a final time. During Lent, dairy and animal products are eaten less, if at all, and individuals make a Lenten sacrifice, thus giving up a certain object of desire (e.g. sweets), with the money that would go to purchase what was sacrificed being donated at the church as alms for the poor.[6] As such, during the season of Shrovetide, it is customary for Christians to ponder what Lenten sacrifices they will make for the coming Lent.[7] The traditions of carrying Shrovetide rods and consuming Shrovetide buns after attending church are celebrated.[8][9] On the final day of the season, Shrove Tuesday, many traditional Christians, such as Lutherans, Anglicans, and Roman Catholics,[10] "make a special point of self-examination, of considering what wrongs they need to repent, and what amendments of life or areas of spiritual growth they especially need to ask God's help in dealing with."[11] During Shrovetide, many churches place a basket in the narthex to collect the previous year's Holy Week palm branches that were blessed and distributed during the Palm Sunday liturgies. On Shrove Tuesday (the final day of Shrovetide), churches burn these palms to make the ashes used during the services held on the very next day, Ash Wednesday.[12] The term "Carnival" is traditionally used in areas with a large Catholic presence, as well as in Greece. The celebration is known as Fastelavn in historically Evangelical Lutheran countries.[13][14] It is called Shrovetide in areas with a high concentration of Anglicans (Church of England/US Episcopal Church), Methodists, and other Protestants.[15] In Slavic Eastern Orthodox nations, Maslenitsa is celebrated during the last week before Great Lent. In German-speaking Europe and the Netherlands, the Carnival season traditionally opens on 11/11 (often at 11:11 a.m.). This dates back to celebrations before the Advent season or with harvest celebrations of St. Martin's Day.	謝肉祭（地域によっては四旬節と呼ばれる）は、キリスト教の四旬節前の 期間の終わりに行われる祝祭のシーズンであり、五旬節または謝肉日曜日、謝肉月曜日、謝肉火曜日またはマルディグラから構成される。 カーニバルでは一般的に、パレードや公共のストリートパーティー、その他の娯楽など、サーカスの要素を組み合わせたようなイベントを含む公共の祝賀が行わ れる。 凝った衣装や仮面を身に付けることで、人々は日常の個性を捨て、社会的な一体感を強めることができる。[4] 参加者はしばしば、アルコールや肉、その他の食品を過剰に摂取する。[5] これらは、これから始まる四旬節の間は控えるべきものだ。伝統的には、バターや牛乳、その他の動物性食品は「過剰に」消費されるものではなく、むしろ、四 旬節中に在庫をすべて使い切ることで無駄を省くものであった。この祭りは、四旬節（その反対のものを強調する時期）前の大いなる享楽の時期として知られて おり、飲酒や過食、その他さまざまな享楽的な活動が行われる。例えば、パンケーキやドーナツ、その他のデザートが最後の機会に用意され、食べられる。四旬 節の間は乳製品や動物性食品の摂取は控えられ、個人は四旬節の犠牲を払い、特定の欲望の対象（例えばお菓子）を断つ。その犠牲となったものを購入するはず だったお金は、貧者のための施しとして教会に寄付される。 そのため、四旬節の期間中には、キリスト教徒は次の四旬節にどのような四旬節の犠牲を払うかを考えるのが通例となっている。[7] 教会に出席した後に四旬節の棒を手に持ち、四旬節のパンを食べるという伝統が祝われている。 [8][9] シーズン最後の日である懺悔の火曜日には、ルーテル派、聖公会、ローマ・カトリックなど、多くの伝統的なキリスト教徒が「特に、悔い改めるべき罪、生活の 改善や精神的な成長の分野で、神の助けを特に必要とするものを考慮する自己反省を行う」という。 [11] 四旬節の間、多くの教会では、前年の聖週間（セマナ・サンタ）の棕櫚の枝を収集するために、入り口にバスケットを置く。 灰の火曜日（四旬節の最終日）には、教会はこれらの棕櫚の枝を燃やし、その灰を翌日の灰の水曜日に執り行われる礼拝で使用する。[12] 「カーニバル」という用語は、カトリック教徒の多い地域やギリシャで伝統的に使用されている。この祭りは、歴史的に福音ルーテル派の国々ではファステル ヴァン（Fastelavn）として知られている。[13][14] また、英国国教会（イングランド国教会/米国聖公会）やメソジスト派、その他のプロテスタントの信者が多い地域では、シュローブタイド （Shrovetide）と呼ばれている。[15] スラブ系東方正教の国民の間では、大斎の前の最後の週にマスレニツァ（Maslenitsa）が祝われる。ドイツ語圏のヨーロッパおよびオランダでは、 カーニバルのシーズンは伝統的に11月11日（午前11時11分であることが多い）に始まる。これは、待降節前の祝祭や聖マルティヌスの日の収穫祭に遡る ものである。
Etymology Feast of the Navigium Isidis, celebrated in Ancient Rome in honor of the goddess Isis The word carnival is said to come from the Late Latin expression carne levare, which means "remove meat"; a folk etymology derives it from carne vale, "farewell to meat". In either case, this signifies the approaching fast of Lent.[16] The word carne may also be translated as flesh, producing "a farewell to the flesh", a phrase embraced by certain Carnival celebrants to embolden the festival's carefree spirit.[16] Other scholars argue that the origin of the word is a common meat-based country feast (in Latin carnualia)[17] or the festival of the Navigium Isidis ("ship of Isis"), where the image of Isis was carried to the seashore to bless the start of sailing season.[18] The festival consisted of a parade of masks following an adorned wooden boat, called in Latin carrus navalis,[17] possibly the source of both the name and the parade floats.	語源 古代ローマで女神イシスを称えて祝われた「イシス艦隊の祝祭」（1902年の絵画） カーニバルという語は、後期ラテン語の表現である「carne levare」（肉を取り除く）に由来すると言われている。これは「肉への別れ」を意味する「carne vale」から派生したという民間語源もある。いずれにしても、これは四旬節の断食が近づいていることを意味している。[16] 「carne」という語は「肉」とも訳され、「肉への別れ」というフレーズを生み出している。これは、カーニバルの祝祭を気ままに楽しむ人々によって受け 入れられたフレーズである。[16] 他の学者は、この語の起源は肉料理を伴う一般的な田舎の祝宴（ラテン語ではcarnualia）であると主張している。あるいは、イシス（Isis）の像 を海辺まで運び、航海シーズンの始まりを祝福するイシス祭（Navigium Isidis、「イシスの船」）であるという説もある。 [18] この祭りは、装飾を施した木製の船を先頭に仮面行列が続くもので、ラテン語では「カルス・ナヴァリス」と呼ばれていた。[17] これが、おそらくは名称と山車の両方の由来となっている。
History Origins Oinochoe depicting the parade of an armed owl during the celebration of the Anthesteria (Greece, 410–390 BC) The characteristics of the celebration of Carnival take their origins from ancient Mediterranean festivals, such as the Greek Dionysian (the Anthesteria) or the Roman Saturnalia. During these festivities, there was a temporary release from social obligations and hierarchies to make way for the overthrow of order, joking and even debauchery. From a historical and religious point of view, the Carnival therefore represented a period of celebration, but above all of symbolic renewal, during which chaos replaced the established order, which, however, once the festive period was over, re-emerged new or renewed and guaranteed for a cycle valid until the beginning of the following Carnival.[19] From an anthropological point of view, Carnival is a reversal ritual, in which social roles are reversed and norms about desired behavior are suspended.[20][21] During antiquity, winter was thought of as the reign of the winter spirits; these needed to be driven out in order for summer to return. Carnival can thus be regarded as a rite of passage from darkness to light, from winter to summer: a fertility celebration, the first spring festival of the new year.[22] Several Germanic tribes celebrated the returning of the daylight. Winter would be driven out, to make sure that fertility could return in spring.[20] A central figure of this ritual was possibly the fertility goddess Nerthus. Also, there are some indications that the effigy of Nerthus[23] or Freyr was placed on a ship with wheels and accompanied by a procession of people in animal disguise and men in women's clothes.[24][25][26] Aboard the ship a marriage would be consummated as a fertility ritual.[27][28] Tacitus wrote in his Germania: Germania 9.6: Ceterum nec cohibere parietibus deos neque in ullam humani oris speciem adsimulare ex magnitudine caelestium arbitrator – "The Germans, however, do not consider it consistent with the grandeur of celestial beings to confine the gods within walls, or to liken them to the form of any human countenance." Germania 40: mox vehiculum et vestis et, si credere velis, numen ipsum secreto lacu abluitur – "Afterwards the car, the vestments, and, if you like to believe it, the divinity herself, are purified in a secret lake."[29]	歴史 起源 アンテステリア祭（紀元前410年～390年、ギリシャ）における武装したフクロウのパレードを描いたオイノコエ カーニバルの祝祭の特徴は、古代地中海の祭事、例えばギリシャのディオニュソス祭（アンテステリア祭）やローマのサトゥルヌス祭などに起源を持つ。これら の祭事の間は、社会的な義務や階級から一時的に解放され、秩序の転覆、冗談、放蕩が許された。歴史的、宗教的な観点から見ると、カーニバルは祝祭の期間を 象徴するものであり、何よりも象徴的な刷新の期間であった。その間、混沌が確立された秩序に取って代わり、しかし、祝祭期間が終了すると、新たな秩序が再 び現れ、次のカーニバルの始まりまで続くサイクルが保証された。 人類学的な観点では、カーニバルは社会的な役割が逆転し、望ましい行動に関する規範が一時的に停止される逆転の儀式である。古代では、冬は冬の精霊の支配 と考えられていた。したがって、カーニバルは闇から光へ、冬から夏への通過儀礼であり、豊穣を祝う新年最初の春祭りであるとみなすことができる。 ゲルマン民族のいくつかの部族は、日照の回復を祝った。冬を追い払うことで、春に豊穣が戻ってくることを確実なものとしたのである。[20] この儀式の中心的な存在は、豊穣の女神ネルトゥスであった可能性が高い。また、ネールスまたはフレイの像が車輪付きの船に乗せられ、動物に扮装した人々や 女装した男性たちによる行列が伴ったという証拠もある。[24][25][26] 船上で婚姻が結ばれ、豊饒の儀式が行われた。[27][28] タキトゥスは『ゲルマニア』の第9章6節で次のように書いている。「しかし、ゲルマン人は、神々を壁の中に閉じ込めたり、人間の顔に似せて表現したりする ことは、天空の神々の威厳にふさわしくないと考えている。」 ゲルマニア40: 車や祭服、そして信じたいのであれば神性そのものが秘密の湖で清められる。
Middle Ages The Fight Between Carnival and Lent, Pieter Bruegel the Elder, 1559 In the Middle Ages, Carnival referred to a period following Epiphany season that reached its climax before midnight on Shrove Tuesday.[30] British historian John Bossy, in writing on the origin of the practices during Carnival, states that "These were, despite some appearances, Christian in character, and they were medieval in origin: although it has been widely supposed that they continued some kind of pre-Christian cult, there is in fact no evidence that they existed much before 1200."[31] Because Lent was a period of fasting, "Carnival therefore represented a last period of feasting and celebration before the spiritual rigors of Lent."[30] Meat was plentiful during this part of the Christian calendar and it was consumed during Carnival as people abstained from meat consumption during the following liturgical season, Lent.[30] During Carnival, also known as Shrovetide, people confessed (shrived) their sins in preparation for Lent as well. Shakespeare's 1601 play, The Merchant of Venice, Scene 5 of Act 2, mentions Christians who painted their faces to celebrate the season: What, are there masques? Hear you me, Jessica: Lock up my doors, and when you hear the drum And the vile squealing of the wry-nck'd fife, Clamber not you up o the casements then, Nor thrust your head into the public street To gaze on Christian fools with varnish'd faces.[32] Traditionally, a Carnival feast was the last opportunity for common people to eat well, as there was typically a food shortage at the end of the winter as stores ran out. Until spring produce was available, people were limited to the minimum necessary meals during this period. On what nowadays is called vastenavond (the days before fasting), all the remaining winter stores of lard, butter, and meat which were left would be eaten, for these would otherwise soon start to rot and decay. The selected livestock had already been slaughtered in November and the meat would no longer be preservable. All the food that had survived the winter had to be eaten to assure that everyone was fed enough to survive until the coming spring would provide new food sources.[24] Traditionally, the feast also was a time to indulge in sexual desires, which were supposed to be suppressed during the following period fasting.[24][33] Before Lent began, all rich food and drink were consumed in what became a giant celebration that involved the whole community, and is thought to be the origin of Carnival.[34] In many Christian sermons and texts, the example of a vessel is used to explain Christian doctrine: "the nave of the church of baptism", "the ship of Mary", etc. The writings show that processions with ship-like carts were held and lavish feasts were celebrated on the eve of Lent or the greeting of spring in the early Middle Ages.[24][27] The Lenten period of the liturgical calendar, the six weeks directly before Easter, was historically marked by fasting, study, and other pious or penitential practices. During Lent, no parties or celebrations were held, and people refrained from eating rich foods, such as meat, dairy, fat, and sugar. The first three classes were often totally unavailable during this period because of late winter shortages.[35] While Christian festivals such as Corpus Christi were Church-sanctioned celebrations, Carnival was also a manifestation of Mediteranean folk culture. In the Christian tradition, fasting is to commemorate the 40 days that Jesus fasted in the desert, according to the New Testament, and also to reflect on Christian values. It was a time for catechumens (those converting to Christianity) to prepare for baptism at Easter. [36] Carnival in the Middle Ages took not just a few days, but almost the entire period between Christmas and the beginning of Lent. In those two months, Christian populations used their several holidays as an outlet for their daily frustrations.[37] Many synods and councils attempted to set things "right". Caesarius of Arles (470–542) protested around 500 CE in his sermons against the pagan practices. Centuries later, his statements were adapted as the building blocks of the Indiculus superstitionum et paganiarum ("small index of superstitious and pagan practices"), which was drafted by the Synod of Leptines in 742. It condemned the Spurcalibus en februario.[24][27] Pope Gregory the Great (590–604) decided that fasting would start on Ash Wednesday. The whole Carnival event was set before the fasting, to set a clear division between celebrations and penitence.[38] He also dispatched missionaries to sanctify any excesses in popular Carnival customs.[39] It was also the custom during Carnival that the ruling class would be playfully mocked using masks and disguises.[24][27] In the year 743, the synod in Leptines (located near Binche in Belgium) spoke out furiously against the excesses in the month of February.[27] Also from the same period dates the phrase: "Whoever in February by a variety of less honorable acts tries to drive out winter is not a Christian, but a pagan." Confession books from around 800 contain more information about how people would dress as an animal or old woman during the festivities in January and February, even though this was a sin with no small penance.[24][27][40] Also in Spain in the seventh century, San Isidoro de Sevilla complained in his writings about people coming out into the streets disguised, in many cases, as the opposite sex.[41]	中世 謝肉祭と四旬節の戦い、ピーテル・ブリューゲル（父）、1559年 中世では、謝肉祭は公現祭のシーズンに続く期間を指し、四旬節の火曜日の真夜中前にクライマックスを迎えた。[30] 英国の歴史家ジョン・ボッシは、謝肉祭の慣習の起源について、「これらは、外見とは裏腹にキリスト教的な性格のものであり、中世に起源を持つ。キリスト教 以前の何らかのカルトが継続したと広く考えられてきたが、実際には1200年より以前に存在したという証拠は存在しない」と述べている。[31] 四旬節は断食の期間であったため、「カーニバルは、四旬節の精神的な厳格さの前の最後の祝宴の期間を象徴していた」のである。 [30] キリスト教の暦ではこの時期は肉が豊富に手に入り、人々は次の典礼の季節である四旬節の間は肉食を控えるため、謝肉祭の期間に肉を消費した。[30] 謝肉祭は四旬節の準備期間でもあり、人々は四旬節に備えて罪の告白（懺悔）を行った。シェイクスピアの1601年の作品『ヴェニスの商人』第2幕第5場の 場面では、この季節を祝うために顔にペイントを施すキリスト教徒について言及している。 仮面舞踏会があるのか？ ジェシカ、よく聞け。 私の家のドアに鍵をかけておけ。そして、 ドラムと下品な笛の音が聞こえたら、 窓から外を覗き込むな。 また、通りへ出て、 顔に顔料を塗りたくったキリスト教徒の愚か者たちを眺めるために頭を外へ突き出すようなことはしないように。[32] 伝統的に、謝肉祭の祝宴は、一般庶民が十分に食べることのできる最後の機会であった。冬の終わりには食料が不足し、店から品物がなくなるのが一般的であっ たためである。春の農作物が手に入るまでの間、人々は必要最低限の食事しかとることができなかった。現在ではヴァステナヴォンド（断食前の日）と呼ばれる この時期には、残っている冬の貯蔵品であるラード、バター、肉をすべて食べつくした。なぜなら、それらをこのままにしておくとすぐに腐敗してしまうから だ。厳選された家畜は11月にすでに屠殺されており、その肉はもはや保存できなくなっていた。冬を乗り切った食料はすべて食べ尽くさなければならず、そう することで、来るべき春が新たな食料をもたらすまでの間、誰もが生き延びるのに十分な食料を確保できるとされていた。 伝統的に、この祝祭は性的欲望を満たす時期でもあり、次の期間の断食中は性的欲望を抑制すべきとされていた。[24][33] 四旬節が始まる前に、あらゆる贅沢な食べ物や飲み物が消費され、地域社会全体を巻き込んだ巨大な祝祭となり、これがカーニバルの起源となったと考えられて いる。[34] 多くのキリスト教の説教や文献では、キリスト教の教義を説明するために「洗礼の教会の身廊」、「マリアの船」など、船を例に挙げて説明している。文献によ ると、中世初期には四旬節の前夜や春の訪れを祝う際に、船のような山車を用いた行列が行われ、贅沢な祝宴が催されていたことが示されている。 典礼暦の四旬節、すなわち復活祭の直前の6週間は、歴史的に断食、研究、その他の敬虔な行いや懺悔の実践によって特徴づけられていた。四旬節の間は、パー ティーや祝賀会は開催されず、人々は肉、乳製品、脂肪、砂糖などの高カロリー食品の摂取を控えた。この時期には、冬の終わりに品薄となるため、最初の3つ のクラスは全く手に入らないこともよくあった。 キリスト教の聖体祭などの祭りは教会公認の祝祭であったが、謝肉祭は地中海の民族文化の表れでもあった。キリスト教の伝統では、断食は新約聖書によるとイ エスが砂漠で40日間断食したことを記念し、キリスト教の価値観を振り返るためのものである。また、洗礼志願者（キリスト教に改宗する人）が復活祭で洗礼 を受けるための準備をする期間でもあった。[36] 中世の謝肉祭は数日ではなく、クリスマスから四旬節の始まりまでのほぼ全期間にわたって行われた。この2か月間、キリスト教徒たちは数ある祝祭日を日々のフラストレーションのはけ口としていた。 多くの会議や協議会が「正しさ」を追求しようとした。アルルのカイサリウス（470年～542年）は西暦500年頃、異教の慣習に対して説教で抗議した。 数世紀後、彼の声明は742年のレプティヌス公会議によって起草された『迷信的・異教的な慣習の小索引（Indiculus superstitionum et paganiarum）』の基礎として採用された。この文書は2月の異教徒を非難した。[24][27] グレゴリウス1世（在位：590年 - 604年）は、灰の水曜日から断食を開始することを決定した。カーニバルのイベント全体は断食の前に設定され、祝祭と懺悔の間に明確な区切りを設けること となった。[38] また、彼はカーニバルの風習における行き過ぎを正す宣教師たちを派遣した。[39] カーニバルの間、支配階級が仮面や変装を用いてからかわれたりするのも風習であった。[24][27] 743年、レプティネス（ベルギーのビンシュ近郊）の会議では、2月の過剰な行為に対して激しく非難した。[27] また、同じ時代に「2月にさまざまな不名誉な行為で冬を追い出そうとする者はキリスト教徒ではなく異教徒である」という言葉も生まれた。800年頃の告白 書には、1月と2月の祭事の際に人々が動物や老婆に扮装する様子について、より詳しい情報が記載されている。これは罪であり、軽い懺悔では済まないもの だったが[24][27][40]。また、7世紀のスペインでは、サン・イシドロ・デ・セビリアが、多くの場合、異性になりすまして街に出る人々につい て、著書の中で不満を述べている[41]。
Development Carnival on Ice at the Kipdorppoort Moats in Antwerp, c. 1620 Carnival in Venice, by Giovanni Domenico Tiepolo, 1750 Typical masks worn at the Venice Carnival, which portray the satirical and exaggerated appearances often used Gradually, ecclesiastical authority began to realize that the desired result could not be achieved by banning Carnivals, which eventually led to a degree of Christianization of the traditions. They then became part of the liturgy and the liturgical year.[27] In the Middle Ages, "Carnival and Lent were both necessary, inevitable episodes in the eternal cycle of the Church year."[42] While forming an integral part of the Christian calendar, particularly in Catholic regions, many Carnival traditions resemble those antedating Christianity.[43] While medieval pageants and festivals such as Corpus Christi were church-sanctioned, Carnival was also a manifestation of medieval folk culture. Many local Carnival customs are claimed to derive from local pre-Christian rituals, such as elaborate rites involving masked figures in the Swabian-Alemannic Fastnacht. However, evidence is insufficient to establish a direct origin from Saturnalia or other ancient festivals. No complete accounts of Saturnalia survive, and the shared features of feasting, role reversals, temporary social equality, masks, and permitted rule-breaking do not necessarily constitute a coherent festival or link these festivals.[44] These similarities may represent a reservoir of cultural resources that can embody multiple meanings and functions. For example, Easter begins with the resurrection of Jesus, followed by a liminal period, and ends with rebirth[clarification needed]. Carnival reverses this as King Carnival comes to life, and a liminal period follows before his death. Both feasts are calculated by the lunar calendar. Both Jesus and King Carnival may be seen as expiatory figures who make a gift to the people with their deaths. In the case of Jesus, the gift is eternal life in heaven, and in the case of King Carnival, the acknowledgement that death is a necessary part of the cycle of life.[45] Besides Christian anti-Judaism, the commonalities between church and Carnival rituals and imagery suggest a common root. In early Christianity, Christ is figured as the victim of summary judgment, and is tortured and executed by Romans before a Jewish mob ("His blood is on us and on our children!" Matthew 27:24–25). Holy Week processions in Spain include crowds who vociferously insult the figure of Jesus. Irreverence, parody, degradation, and laughter at a tragicomic effigy of God can be seen as intensifications of the sacred order.[46] In 1466, in festivies sponsored by Pope Paul II, Jews were forced to race naked through the streets of the city of Rome. Clement IX stopped these practices and in their place assessed a heavy tax on the Jews to help pay for the costs of the city's Carnival celebrations.[47] Some of the best-known traditions, including carnal parades and masquerade balls, were first recorded in medieval Italy. The Carnival of Venice was, for a long time, the most famous Carnival (although Napoleon abolished it in 1797 and only in 1979 was the tradition restored). From Italy, Carnival traditions spread to Spain, Portugal, and France, and from France to New France in North America. From Spain and Portugal, it spread with colonization to the Caribbean and Latin America. In the early 19th century in the German Rhineland and Southern Netherlands, the weakened medieval tradition also revived. Continuously in the 18th and 19th centuries CE, as part of the annual abuse of the Carnival in Rome, rabbis of the ghetto were forced to march through the city streets wearing foolish guise, jeered upon and pelted by a variety of missiles from the crowd. A petition of the Jewish community of Rome sent in 1836 to Pope Gregory XVI to stop the annual abuse was denied: "It is not opportune to make any innovation."[47] In the Rhineland in 1823, the first modern Carnival parade took place in Cologne.[48] Carnaval (Karneval, Fasching or Fastnacht in Germany) mixed pagan traditions with Christian traditions. Pre-Lenten celebrations featured parades, costumes and masks to endure Lent's withdrawal from worldly pleasures.[49] Riderless Racers at Rome by Théodore Géricault. From the mid-15th century until 1882, spring carnival in Rome closed with a horse race. Fifteen to 20 riderless horses, originally imported from the Barbary Coast of North Africa, ran the length of the Via del Corso, a long, straight city street, in about 21⁄2 minutes. Other areas developed their own traditions. In the United Kingdom, West Indian immigrants brought with them the traditions of Caribbean Carnival; however, the Carnivals now celebrated at Notting Hill, Leeds, Yorkshire, and other places became divorced from their religious origin and became secular events that take place in the summer months.[citation needed]	開発 1620年頃、アントワープのキプドール門の堀で開かれた氷上のカーニバル ジョヴァンニ・ドメニコ・ティエポロによる、1750年のヴェネツィアのカーニバル ヴェネツィアのカーニバルで着用される典型的な仮面は、風刺的で誇張された外見を表現することが多く、 徐々に、教会当局はカーニバルを禁止しても望む結果は得られないことに気づき、最終的には伝統のキリスト教化という結果につながった。そして、典礼や典礼 暦の一部となった。[27] 中世では、「謝肉祭と四旬節は、教会暦の永遠のサイクルにおける必要不可欠なエピソードであった」[42]。キリスト教暦の不可欠な一部を形成する一方 で、特にカトリック地域では、謝肉祭の伝統の多くはキリスト教以前のものと類似している。[43] 中世の祭礼や聖体祭などの祭りは教会公認のものであったが、カーニバルは中世の民間文化の表れでもあった。シュヴァーベン・アレマン地方のファストナハト に見られる仮面をつけた人物が関わる手の込んだ儀式など、多くの地域のカーニバルの風習は、キリスト教以前の地域の儀式に由来するとされている。しかし、 サトゥルナリアやその他の古代の祭りの直接的な起源を証明する証拠は不十分である。サトゥルナーリアの完全な記録は残っておらず、祝宴、役割の逆転、一時 的な社会的平等、仮面、規則の破棄の容認といった共通の特徴は、必ずしも首尾一貫した祭りを構成したり、これらの祭りを結びつけるものではない。[44] これらの類似性は、複数の意味や機能を体現できる文化的資源の蓄えを表しているのかもしれない。例えば、イースターはイエスの復活から始まり、その後にリ ミナルな期間が続き、再生で終わる[要出典]。カーニバルはこれと逆で、カーニバル王が復活し、その死の前にリミナルな期間が続く。どちらの祭も太陰暦で 計算される。イエスとカーニバル王は、死によって民衆に贈り物を与える贖罪的な存在と見なされることもある。イエスの場合は天国での永遠の命であり、カー ニバル王の場合は、死は生命のサイクルに必要な一部であるという認識である。キリスト教の反ユダヤ主義に加えて、教会とカーニバルの儀式やイメージの共通 点から、共通のルーツが示唆される。初期のキリスト教では、キリストは即決裁判の犠牲者として描かれ、ユダヤ人の暴徒の前にローマ人によって拷問され処刑 された（「この血は私たちと私たちの子孫に及ぶ！」マタイによる福音書27章24-25節）。 スペインの聖週間のパレードでは、群衆がイエスの像を大声で侮辱する。神の悲喜劇的な像に対する不敬、パロディー、貶め、嘲笑は、神聖な秩序の激化と見な されることもある。[46] 1466年、教皇パウルス2世が主催した祭りで、ユダヤ人はローマの街中を裸で走ることを強制された。クレメント9世はこうした慣習を中止し、代わりに、 市のカーニバルの祝賀費用を賄うために、ユダヤ人に対して重税を課した。 有名な伝統行事のいくつか、例えば肉欲的なパレードや仮面舞踏会などは、中世イタリアで初めて記録されたものである。ヴェネツィアのカーニバルは長い間最 も有名なカーニバルであった（ただし、ナポレオンが1797年に廃止し、1979年にようやく伝統が復活した）。イタリアからスペイン、ポルトガル、フラ ンスにカーニバルの伝統が広がり、フランスから北米のヌーベルフランスにも広がった。スペインとポルトガルからは、植民地化に伴いカリブ海地域とラテンア メリカにも広がった。19世紀初頭には、ドイツのラインラント地方と南ネーデルラントでも、中世の伝統が弱体化したものの復活した。西暦18世紀から19 世紀にかけては、ローマのカーニバルの恒例行事として、ゲットーのラビたちが愚かな仮装をして街中を練り歩かされ、群衆から嘲笑され、さまざまな投擲物を 浴びせられた。ローマのユダヤ人コミュニティが1836年に毎年恒例の虐待を止めるようグレゴリウス16世に提出した嘆願書は却下された。「今、何かを変 えるのは適切ではない」[47] 1823年にはラインラントのケルンで最初の近代的なカーニバルのパレードが行われた。[48] カーニバル（ドイツではファッシングまたはファストナハト）は異教の伝統とキリスト教の伝統が混ざり合ったものだった。四旬節前の祝祭では、四旬節の世俗 的な快楽からの禁欲を耐え抜くためにパレードや衣装、仮面が用いられた。[49] テオドール・ジェリコーによるローマの「手綱なしの騎手たち」。15世紀半ばから1882年まで、ローマの春の謝肉祭は競馬で幕を閉じた。北アフリカのバ ルバリー海岸から輸入された15頭から20頭の騎手なしの馬が、Via del Corsoという長い直線の市街地を約21⁄2分で走り抜けた。 その他の地域でも独自の伝統が育まれた。英国では、西インド諸島からの移民がカリブのカーニバルの伝統をもたらしたが、現在では、ノッティングヒル、リーズ、ヨークシャーなどで行われるカーニバルは、宗教的な起源から離れ、夏に行われる世俗的なイベントとなっている。
Theories Interpretations of Carnival present it as a social institution that degrades or "uncrowns" the higher functions of thought, speech, and the soul by translating them into the grotesque body, which serves to renew society and the world,[4] as a release for impulses that threaten the social order that ultimately reinforces social norms,[50] as a social transformation,[51] or as a tool for different groups to focus attention on conflicts and incongruities by embodying them in "senseless" acts.[52] Furthermore, some cultures use Carnival as a method of empowering themselves in spite of social conflicts. For example, when the Caribbean Carnival was established as a result of French settlers, even the slaves had their version of the masquerade, where they would reverse roles to mock those of higher social status.[53] Along with empowering individuals for a period of time, despite their typical status, Carnival brings communities together. In a day where all are meant to perform a "mask" that differs from their typical identity, all members of a society are able to connect through their theatricality and satire.[54] Mircea Eliade, historian of religions, writes: "Any new year is a revival of time at its beginning, a repetition of the cosmogony. Ritual fights between two groups of extras, the presence of the dead, Saturnalia and orgies, are all elements which indicate that at the end of the year and in the expectation of the new year the mythical moments of the passage of chaos to the cosmogony are repeated".[55] Eliade also writes: "Then the dead will come back, because all barriers between the dead and the living are broken (is the primordial chaos not revived?), and will come back since – at this paradoxical moment – time will be interrupted, so that the dead may be again contemporaries of the living." Eliade speculates that people have "a deep need to regenerate themselves periodically by abolishing the elapsed time and making topical the cosmogony". As regards masks (monsters, animals, demons), he assigns them an apotropaic meaning.	理論 カーニバルの解釈では、カーニバルは、思考、言語、魂といった高次の機能をグロテスクな肉体に置き換えることで、それらを「堕落」または「王冠を脱ぐ」社 会制度として提示している 思考、言語、精神の高次機能をグロテスクな肉体に置き換えることで、社会や世界を刷新するものとして提示されている。[4] また、社会秩序を脅かす衝動を解放し、最終的には社会規範を強化するものとして[50]、あるいは社会変革として[51]、あるいは異なる集団が「無意味 な」行為に具現化することで、対立や不調和に注目を集めるための手段として提示されている。[52] さらに、社会的な対立があるにもかかわらず、自分たちを力づける方法としてカーニバルを利用する文化もある。例えば、カリブ海のカーニバルはフランス人入 植者によって確立されたが、奴隷たちも自分たちの仮装行列を催し、社会的地位の高い人々をからかうために、その役割を逆転させた。誰もが、普段の自分とは 異なる「仮面」を被ることになるこの日、社会のすべての構成員が演劇性や風刺を通じてつながることができるのだ。 宗教史家のミルチャ・エリアーデは次のように書いている。「新年は、時間の始まりの復活であり、宇宙創世の繰り返しである。エキストラの2つのグループに よる儀式的な戦い、死者の存在、サトゥルナリアと乱痴気騒ぎは、すべて、年の終わりと新年への期待の中で、混沌から宇宙創世への神話的な瞬間が繰り返され ることを示す要素である。」[55] エリアーデはまた、次のように書いている。「死者はよみがえるだろう。なぜなら、死者と生者の間のすべての障壁が取り払われるからだ（根源的な混沌がよみ がえるのではないだろうか？）。この逆説的な瞬間において、時間は中断されるため、死者は再び生者と同時代人となることができるのだ。」 イライアは、人々は「経過した時間を廃止し、宇宙創世を現代的問題にするという形で、定期的に自らを再生させるという深い欲求を持っている」と推測してい る。仮面（怪物、動物、悪魔）に関しては、彼はそれらに厄除けの意味を割り当てている。
Geographic distribution Africa For the Canary Islands, see its section under Europe. Cape Verde Islands Carnival was introduced by Portuguese settlers. It is celebrated on each of the archipelago's nine inhabited islands. In Mindelo, São Vicente, groups challenge each other for a yearly prize. It has imported various Brazilian Carnival traditions. The celebration in São Nicolau is more traditional, where established groups parade through the Ribeira Brava, gathering in the town square, although it has adopted drums, floats and costumes from Brazil. In São Nicolau, three groups, Copa Cabana, Estrela Azul, and Brilho Da Zona, construct a painted float using fire, newspaper for the mold, and iron and steel for structure. Carnival São Nicolau is celebrated over three days: dawn Saturday, Sunday afternoon, and Tuesday.[56] The celebrations are captured in the award-winning feature documentary Tchindas, nominated at the 12th Africa Movie Academy Awards. Namibia Carnival was introduced by German settlers. The celebration is based on the "Rheinische" Carnival tradition. Seychelles The Seychelles carnival began in 2011. It is held in the capital city of Victoria and takes place over three days. On Day 1, the grand opening is held in the city center near the clock tower. The second day is parade day. On Day 3, the closing ceremony is held, and a lottery winner is announced.[57][58] Zimbabwe Harare Carnival dancer The Harare Carnival is held late in May. Events include fashion and music shows. The climax is a street party featuring costumes and music.[59] Americas Antigua Main article: Antigua Carnival The Antiguan Carnival is held from the end of July to the first Tuesday in August. The most important day is that of the j'ouvert (or juvé), in which brass and steelpan bands perform. Barbuda's Carnival, held in June, is known as "Caribana". The Antiguan and Barbudan Carnivals replaced the Old Time Christmas Festival in 1957, with hopes of inspiring tourism.[60] Argentina Carnival in Argentina by school children In Argentina, the most representative Carnival performed is the so-called Murga, although other famous Carnivals, more like Brazil's, are held in Argentine Mesopotamia and the North-East. Gualeguaychú in the east of Entre Ríos Province is the most important Carnival city and has one of the largest parades. It adopts a musical background similar to Brazilian or Uruguayan Carnival. Corrientes is another city with a Carnival tradition. Chamamé is a popular musical style. In all major cities and many towns throughout the country, Carnival is celebrated.[61] The Humahuaca Carnival is a popular celebration, which takes place at the beginning of Lent (40 days before Holy Week), in the Quebrada de Humahuaca area, Jujuy province, Argentina. As Carnival coincides with summer in the Southern Hemisphere, in many parts of Argentina children play with water. The 19th century tradition of filling empty egg shells with water has evolved into water games that include the throwing of water balloons.[62] Aruba Carnival in Aruba means weeks of events that bring colourfully decorated floats, contagiously throbbing music, luxuriously costumed groups of celebrants of all ages, King and Queen elections, electrifying jump-ups and torchlight parades, the Jouvert morning: the Children's Parades, and finally the Grand Parade. Aruba's biggest celebration is a month-long affair consisting of festive "jump-ups" (street parades), spectacular parades, and creative contests. Music and flamboyant costumes play a central role, from the Queen elections to the Grand Parade. Street parades continue in various districts throughout the month, with brass band, steelpan and roadmarch tunes. On the evening before Lent, Carnival ends with the symbolic burning of King Momo.[63] Bahamas Junkanoo is the principal street parade in the Bahamas, it has been practiced in the Bahamas before and after the 1834 emancipation of slavery in the British Empire. The Bahamas announced the first Bahamas Junkanoo Carnival to commence in May 2015.[64] Carnival in the Bahamas rivals various carnivals throughout the Caribbean in that it is a unique blend between the revered Junkanoo and traditional Carnival. This fairly new festival has been referred to as the ultimate celebration of everything Bahamian. Barbados Main article: Crop over "Crop Over" (formerly called "Harvest Home") is a traditional harvest festival celebrated in Barbados. Its early beginnings were on the sugar cane plantations during the colonial period. Crop Over began in 1688, and featured singing, dancing, and accompaniment by shak-shak, banjo, triangle, fiddle, guitar, bottles filled with water, and bones. Other traditions included climbing a greased pole, feasting, and drinking competitions. Originally signaling the end of the yearly cane harvest, it evolved into a national festival. In the late 20th century, Crop Over began to closely mirror the Trinidad Carnival. Beginning in June, Crop Over runs until the first Monday in August when it culminates in the finale, the Grand Kadooment.[65] Crop Over time for many islanders is one big party. Craft markets, food tents/stalls, street parties, and cavalcades fill every week.[65] A major feature is the calypso competition. Calypso music, originating in Trinidad, uses syncopated rhythm and topical lyrics. It offers a medium in which to satirise local politics, amidst the general bacchanal. Calypso tents, also originating in Trinidad, feature cadres of musicians who perform biting social commentaries, political exposés or rousing exhortations to "wuk dah waistline" and "roll dat bumper". The groups compete for the Calypso Monarch Award, while the air is redolent with the smells of Bajan cooking during the Bridgetown Market Street Fair. The Cohobblopot Festival blends dance, drama, and music with the crowning of the King and Queen of costume bands. Every evening the "Pic-o-de-Crop" Show is performed after the King of Calypso is finally crowned. The climax of the festival is Kadooment Day, celebrated with a national holiday, when costume bands fill the streets with pulsating Barbadian rhythms and fireworks.[65] Belize Main article: Carnival in Belize San Pedro is one of Belize's few cities to observe Carnaval before Lent. Elsewhere, Carnaval (sometimes referred to as Carnival) often occurs in September. The Fiesta de Carnaval is often the most popular celebration, usually held over three days prior to Ash Wednesday, but the festivities often extend to the full week.[66] This festival "always includes music, dancing, costumes and parades".[67] Comparsas are held throughout the week, consisting of large groups "of dancers dancing and traveling on the streets, followed by a Carrosa (carriage) where the musicians play. The Comparsa is a development of African processions where groups of devotees follow a given saint or deity during a particular religious celebration." One of the most popular comparsas of Fiesta de Carnaval is the male group comparsa, usually composed of notable men from the community who dress up in outlandish costumes or cross-dress and dance to compete for money and prizes.[68] Other popular activities include body painting and flour fighting.[69][70] "On the last day of Carnival painters flood the street to paint each other. This simply means that a mixture of water paint and water or raw eggs is used to paint people on the streets, the goal being to paint as many people as you can."[68] Street fights often occur during the festivities – some locals treat this festival as an opportunity to exact revenge on their enemies. Vandalism is common and "businesses constantly have to prepare in covering or repainting their advertisements during Carnival season because of the mischief performed."[71] The tradition continues despite critics who advocate the termination of these festivities.[70] Bolivia Main article: Carnaval de Oruro The Diablada, dance primeval, the typical and main dance of Carnaval de Oruro, a Masterpiece of the Oral and Intangible Heritage of Humanity since 2001 in Bolivia (Image: Fraternidad Artística y Cultural "La Diablada") La Diablada Carnival takes place in Oruro in central Bolivia. It is celebrated in honor of the miners' patron saint, Vírgen de Socavon (the Virgin of the Tunnels).[72] Over 50 parade groups dance, sing, and play music over a five kilometre-long course. Participants dress up as demons, devils, angels, Incas, and Spanish conquistadors. Dances include caporales and tinkus. The parade runs from morning until late at night, 18 hours a day, for three days before Ash Wednesday. It was declared the 2001 "Masterpieces of Oral Heritage and Intangible Heritage of Humanity" by UNESCO.[73] Throughout the country, celebrations are held involving traditional rhythms and water parties. In Santa Cruz de la Sierra, on the east side of the country, tropical weather allows a Brazilian-type Carnival, with Comparsas dancing traditional songs in matching uniforms.[74] Brazil Main article: Brazilian Carnival Recife Carnival, in Recife, Pernambuco, Brazil Carnival circuit of Salvador, Bahia, Brazil The Carnival in Brazil (Portuguese: Carnaval) is a major part of Brazilian culture. The first expression of this festivity took place in Rio de Janeiro in 1641, with the préstitos, very similar to musical processions that were held on public streets when John IV of Portugal was crowned King. Rio de Janeiro Main article: Rio Carnival The street carnival of Rio de Janeiro is designated by Guinness World Records as the largest carnival in the world, with approximately two million people each day.[75] Samba schools are large, social entities with thousands of members and a theme for their song and parade each year. In Rio Carnival, samba schools parade in the Sambadrome (sambódromo in Portuguese). Some of the most famous include GRES Estação Primeira de Mangueira, GRES Portela, GRES Acadêmicos do Salgueiro, GRES Imperatriz Leopoldinense, GRES Beija-Flor de Nilópolis, GRES Mocidade Independente de Padre Miguel, and recently, Unidos da Tijuca and GRES União da Ilha do Governador. Local tourists pay $500–950, depending on the costume, to buy a samba costume and dance in the parade. Blocos are small informal groups with a definite theme in their samba, usually satirizing the political situation. About 30 schools in Rio gather hundreds of thousands of participants. More than 440 blocos operate in Rio. Bandas are samba musical bands, also called "street carnival bands", usually formed within a single neighborhood or musical background. The Carnival industry chain amassed in 2012 almost US$1 billion in revenues.[76] Recife, Pernambuco Recife is marked by the parade of the largest carnival block in the world, the Galo da Madrugada. This parade happens on the first Saturday of Carnival (Zé Pereira's Saturday), passes through downtown Recife, and has as symbol a giant rooster that is positioned on the Duarte Coelho Bridge. In this block, there is a great variety of musical genres, but Frevo is the most common one; it is typical of both Recife and Olinda, and is considered an Intangible Heritage of Humanity by Unesco.[citation needed] Salvador, Bahia Main article: Bahian Carnival Salvador has large Carnival celebrations, including the Axé, a typical Bahia music. A truck with giant speakers and a platform, where musicians play songs of local genres such as Axé, samba-reggae, and Arrocha, drives through town with a crowd following while dancing and singing. It was originally staged by two Salvador musicians, Dodo & Osmar, in the 1950s. After the Salvador Carnival, Porto Seguro continues the celebration.[77] Three circuits make up the festival. Campo Grande is the longest and most traditional. Barra-Ondina is the most famous, on the seaside of Pelourinho and the beaches Barra and Ondina.[78] International singers like David Guetta, will.i.am, Psy, and Bob Sinclar have performed in Salvador.[79] Ivete Sangalo, Claudia Leitte, Daniela Mercury, Margareth Menezes, Chiclete com Banana, and Banda Eva are some traditional attractions. The party officially lasts six days, but may go on for longer.[80] Canada Toronto Caribbean Carnival,[81] held in Toronto on the first weekend of August to take advantage of more comfortable weather, has its origins in Caribbean Carnival traditions. Tourist attendance at the parade typically exceeds one million.[82] The Quebec Winter Carnival is one of the biggest winter-themed Carnivals in the world.[83] It depends on snowfall and very cold weather, to keep snowy ski trails in good condition and ice sculptures frozen. The carnival is held during the last days of January and first days of February.[84] Caribbean Carnival in Toronto, Ontario, Canada Caribbean Carnival in Toronto, Ontario, Canada   Winter Carnival, taken in Québec City, Québec, Canada Winter Carnival, taken in Québec City, Québec, Canada Caribbean Carnival in Rincon, Bonaire Main article: Carnival in the Caribbean Most Caribbean islands celebrate Carnival. The largest and most well-known is in Trinidad and Tobago. Antigua, Aruba, Barbados, Bonaire, Cayman Islands, Cuba, Curaçao, Dominica, Dominican Republic, Grenada, Guadeloupe, Guyana, Haiti, Jamaica, Martinique, Puerto Rico, Saba, Sint Eustatius (Statia), Sint Maarten, Saint Lucia, Saint Kitts, Saint Thomas, U.S. Virgin Islands, Saint Vincent, and the Grenadines hold lengthy carnival seasons and large celebrations.[85] Carnival is an important cultural event in the Dutch Caribbean. Festivities include "jump-up" parades with beautifully colored costumes, floats, and live bands, as well as beauty contests and other competitions. Celebrations include a middle-of-the-night j'ouvert (juvé) parade that ends at sunrise with the burning of a straw King Momo, cleansing sins and bad luck. On Statia, he is called Prince Stupid.[86] Carnival has been celebrated in Cuba since the 18th century. Participants don costumes demonstrating the island's cultural and ethnic variety.[citation needed] Colombia Main article: Carnival in Colombia Congos troupe in Barranquilla carnival The Blacks and Whites' Carnival in Pasto, Colombia Carnival was introduced by the Spaniards and incorporated elements from Mediterranean culture. It has managed to reinterpret traditions that belonged to Colombia's African and Amerindian cultures. Documentary evidence shows that Carnival existed in Colombia in the 18th century and had already been a cause for concern for colonial authorities, who censored the celebrations, especially in the main political centres such as Cartagena, Bogotá, and Popayán.[citation needed] The Carnival continued its evolution in small/unimportant towns out of view of the rulers. The result was the uninterrupted celebration of Carnival festivals in Barranquilla (see Barranquilla's Carnival), now recognized as one of the Masterpieces of the Oral and Intangible Heritage of Humanity. The Barranquilla Carnival includes several parades on Friday and Saturday nights beginning on 11 January and ending with a six-day non-stop festival, beginning the Wednesday prior to Ash Wednesday and ending Tuesday midnight. Other celebrations occur in villages along the lower Magdalena River in northern Colombia, and in Pasto and Nariño (see Blacks and Whites' Carnival) in the south of the country. In the early 20th century, attempts to introduce Carnival in Bogotá were rejected by the government. The Bogotá Carnival was renewed in the 21st century.[citation needed] Dominica Main article: Chanté mas Carnival in Dominica is held in the capital city of Roseau,[87] and takes elements of Carnival that can be seen in the neighboring French islands of Martinique and Guadeloupe, as well as Trinidad. Notable events leading up to Carnival include the Opening of Carnival celebrations, the Calypso Monarch music competition, the Queen of Carnival Beauty Pageant,[88] and bouyon music bands.[89] Celebrations last for the Monday and Tuesday before Ash Wednesday.[90] Dominican Republic Main article: Carnival in the Dominican Republic Traditional cojuelo mask of the Dominican carnival in La Vega, Dominican Republic Dominican Carnival is celebrated in most cities and towns in the main streets during February. Among its main characteristics are its flashy costumes and loud music. The one held in La Vega, which is one of the biggest in the country, and the national parade in Santo Domingo were where the first Carnival of the Americas was held.[91] Carnival masks are elaborate and colorful. The costumes used on the parades are satires of the Devil and are called "Diablos Cojuelos". They dance, and run to the rhythm of merengue music mixed with techno, hip-hop, and reggaeton. Additional allegorical characters represent Dominican traditions such as "Roba la Gallina" and "Califé".[91] One of the most international parades is in San Pedro de Macorís. It exhibits the "Guloyas" parade of costumed groups dancing in the streets. Revelers flee from the "Diablos Cojuelos" who try to hit them with "Vejigas".[91] The timing of the festivals has grown apart from its original religious synchronization with the period of Lent. With National Independence Day on 27 February and the birthday of Juan Pablo Duarte, its founding father, on 26 January, the Carnival celebrations fill February regardless of the Lenten calendar.[92] Ecuador Carnival parade in Latacunga, Ecuador Parade in Latacunga, Ecuador In Ecuador, the celebrations began before the arrival of Catholicism. The Huarangas Indians (from the Chimbos nation) used to celebrate the second moon of the year with a festival at which they threw flour, flowers, and perfumed water. This indigenous tradition merged with the Catholic celebration of Carnival.[93] A common feature of Ecuadorian Carnival is the diablitos (little devils) who play with water. As with snowball fights, the practice of throwing or dumping water on unsuspecting victims is revered by children and teenagers although feared by some adults. Throwing water balloons, sometimes even eggs and flour both to friends and strangers is fun, but can also upset the uninformed.[94] Although the government as well as school authorities forbid such games, they are widely practiced. Historians tell of a bishop in 1867 who threatened excommunication for the sin of playing Carnival games.[citation needed] Festivals differ across the country. Locals wear disguises with colorful masks and dance. Usually, the celebrations begin with the election of Taita Carnival (Father Carnival) who heads the festivities and leads the parades in each city.[95] The most famed Carnival festivities are in Guaranda (Bolivar province) and Ambato (Tungurahua province). In Ambato, the festivities are called Fiesta de las Flores y las Frutas (Festival of the Flowers and Fruits). Other cities have revived Carnival traditions with colorful parades, such as in Azogues (Cañar Province). In Azogues and the Southern Andes in general, Taita Carnival is always an indigenous Cañari. Recently, a celebration has gained prominence in the northern part of the Andes in the Chota Valley in Imbabura which is a zone of a strong Afro-Ecuadorian population and so the Carnival is celebrated with bomba del chota music.[96] Latacunga celebrates Carnival in three manners:[97] Carnival with water where people play with water, religious Carnival where people make religious festivity, and Carnival parade in the city in which people march on the Latacunga streets wearing masks while they dance with music bands.[citation needed] French Guiana Main article: Carnival in French Guiana The Carnival of French Guiana has roots in Creole culture. Everyone participates – mainland French, Brazilians (Guiana has a frontier with Brazil), and Chinese as well as Creoles.[98] Its duration is variable, determined by movable religious festivals: Carnival begins at Epiphany and ends on Ash Wednesday, and so typically lasts through most of January and February. During this period, from Friday evening until Monday morning the entire country throbs to the rhythm of masked balls and street parades.[99] Friday afternoons are for eating galette des rois (the cake of kings) and drinking champagne. The cake may be flavoured with frangipani, guava, or coconut.[citation needed] On Sunday afternoons, major parades fill the streets of Cayenne, Kourou, and Saint-Laurent du Maroni. Competing groups prepare for months. Dressed to follow the year's agreed theme, they march with Carnival floats, drums, and brass bands.[citation needed] Brazilian groups are appreciated for their elaborate feathered and sequined costumes. However, they are not eligible for competition since the costumes do not change over time.[citation needed] Mythical characters appear regularly in the parades:[citation needed] Karolin − a small person dressed in a magpie tail and top hat, riding on a shrew; Les Nèg'marrons − groups of men dressed in red loincloths, bearing ripe tomatoes in their mouths while their bodies are smeared with grease or molasses. They deliberately try to come in contact with spectators, soiling their clothes; Les makoumés − cross-dressing men (out of the Carnival context, makoumé is a pejorative term for a homosexual); Soussouris (the bat) − a character dressed in a winged leotard from head to foot, usually black in colour. Traditionally malevolent, this character is liable to chase spectators and "sting" them. Four touloulous A uniquely Creole tradition are the touloulous. These women wear decorative gowns, gloves, masks, and headdresses that cover them completely, making them unrecognisable, even to the colour of their skin. On Friday and Saturday nights of Carnival, touloulou balls are held in so-called "universities", large dance halls that open only at Carnival time. Touloulous get in free, and are even given condoms in the interest of the sexual health of the community. Men attend the balls, but they pay admittance and are not disguised. The touloulous pick their dance partners, who may not refuse. The setup is designed to make it easy for a woman to create a temporary liaison with a man in total anonymity. Undisguised women are not welcomed. By tradition, if such a woman gets up to dance, the orchestra stops playing. Alcohol is served at bars – the disguised women whisper to the men "touloulou thirsty", at which a round of drinks is expected, to be drunk through a straw protect their anonymity.[citation needed] In more modern times, Guyanais men have attempted to turn the tables by staging soirées tololo, in which it is the men who, in disguise, seek partners from undisguised women bystanders.[citation needed] The final four days of Carnival follow a rigid schedule, and no work is done:[citation needed] Sunday − The Grand Parade, in which the groups compete. Monday − Marriage burlesque, with men dressed as brides and women as grooms. Tuesday − Red Devil Day in which everyone wears red or black. (Ash) Wednesday − Dress is black and white only, for the grand ceremony of burning the effigy of Vaval, King Carnival. Guatemala The Mazatenango carnival is a two- or three-day celebration that has been celebrated in this city for more than a century. Though secular in nature, it takes place immediately before Christian Lent begins. Early celebrations included bull fights, and modern celebrations include the wearing of masks and costumes, the selection of an Ugly King and the Queen of the Carnival, dances, and a variety of games.[100][101] Haiti Main article: Haitian Carnival Carnival in Haiti started in 1804 in the capital Port-au-Prince after the declaration of independence. The Port-au-Prince Carnival is one of the largest in North America. It is known as Kanaval in the Creole language. It starts in January, known as "Pre-Kanaval", while the main carnival activities begin in February. In July 2012, Haiti had another carnival called Kanaval de Fleur. Beautiful costumes, floats, Rara festival parades,[102] masks, foods, and popular rasin music (such as Boukman Eksperyans, Foula Vodoule, Tokay, Boukan Ginen, and Eritaj) and kompa bands (such as T-Vice, Djakout No. 1, Sweet Micky, Kreyòl La, D.P. Express, Mizik Mizik, Ram, T-Micky, Carimi, Djakout Mizik, and Scorpio Fever) play for dancers in the streets of the plaza of Champ-de-Mars, Port-au-Prince. A song competition takes place.[citation needed] Other places in Haiti celebrate carnival, including Jacmel and Aux Cayes. In 2013, Kanaval was celebrated in Okap (Cap-Haïtien).[103] Carnival finishes on Ash Wednesday, followed by rara festival, another parading musical tradition known mainly in Haiti and in the Dominican Republic. This festival emphasises religion. Songs are composed each year, and bands play bamboo tubes (vaksin) and homemade horns (konèt). Rara is also performed in Prospect and Central Park in summertime New York.[104] Honduras In La Ceiba in Honduras, Carnival is held on the third or fourth Saturday of every May to commemorate San Isidro.[105][106] It is the largest Carnival celebration in Central America.[107][108] Mexico Main article: Carnival in Mexico In Mexico, Carnaval is celebrated in about 225 cities and towns. The largest are in Mazatlán and the city of Veracruz, with others in Baja California and Yucatán. The larger city Carnavals employ costumes, elected queens, and parades with floats, but Carnaval celebrations in smaller and rural areas vary widely depending on the level of Mediterranean influence during Mexico's colonial period. The largest of these is in Huejotzingo, Puebla, where most townspeople take part in mock combat with rifles shooting blanks, roughly based on the Battle of Puebla. Other important states with local traditions include Morelos, Oaxaca, Tlaxcala, and Chiapas.[109] Carnaval of Campeche goes back 400 years, to 1582.[110] Nicaragua On the Caribbean coast of Bluefields, Nicaragua, Carnival is better known as "Palo de Mayo" (or Mayo Ya!) and is celebrated every day of May.[111] In Managua, it is celebrated for two days. There it is named Alegria por la vida ("Joy for Life") and features a different theme each year. Another festival in Managua celebrates patron saint Domingo de Guzman and lasts ten days.[112] Panama Two Queens, representing Calle Arriba and Calle Abajo, standing on a float A culeco Traditionally beginning on Friday and ending on the Tuesday before Ash Wednesday, "los Carnavales", as Panamanians refer to the days of Carnival, are celebrated across the country. Carnival Week is especially popular in the sleepy town of Las Tablas. The population multiplies because of the opulent Carnival celebrations. Carnival celebrations in Panama City and almost all of the Azuero Peninsula are popular tourist attractions. Penonomé features a parade on the Rio Zarati as a unique Carnival event. The Panamanian Carnival is also popular because of the concerts featuring popular artists in the most visited areas. Concerts are often carried out during the night, and continue until the next morning. Carnival Week is a national holiday in Panama, with most businesses and government offices remaining closed during its duration, and with most Panamanians opting to go to the country's rural areas to participate on the Carnivals and visit their relatives. Carnivals in Panama also feature large repurposed fuel trucks that are used for soaking attendees through the use of firehoses that are controlled and directed by one or more people that stand in a platform that is mounted on top of the truck. This is known as "culecos" or "los culecos". Trucks get their water from nearby, government-approved rivers, and the water is tested for cleanliness before use. Culecos are often performed from 10 am to 3 pm, when the sun is at its brightest. Children and pregnant women are banned from participating in the culecos, and the trucks are always sponsored by a well-known Panamanian company or brand. The culecos are also often accompanied by reggaeton concerts.[113][114][115][116] The open consumption of large amounts of cold, low-alcohol beer or Smirnoff, stored in ice-filled coolers, is common among attendees. Just like in Rio de Janeiro, some carnivals also feature floats, but they may have young women with elaborate costumes that stand as the "Queens" of "Calle Arriba" and "Calle Abajo", representing rich and working-class people, respectively. The queens are chosen through a contest and announced on October of the previous year, and are replaced every year. The queens are introduced on the first carnival day, and are always accompanied by a music band, who are present whenever the queens are present. Fireworks are launched on the last carnival night, to signal the end of the carnival.[117] Peru Morenada dance, in the Carnival of Juliaca, Peru Cajamarca The town of Cajamarca is considered the capital of Carnival in Peru. Local residents of all ages dance around the unsha, or yunsa, a tree adorned with ribbons, balloons, toys, fruits, bottles of liquor, and other prizes.[118] At a certain point, the Mayordomo (governor of the feast) walks into the circle. The governor chooses a partner to go to the unsha, which they attempt to cut down by striking it three times with a machete. The machete is passed from couple to couple as each strikes the tree three times. When the unsha finally falls, the crowd rushes to grab the prizes.[citation needed] The person who successfully brings down the unsha becomes the following year's governor.[119] Crime While generally peaceful, there have been issues with people using Carnival as a pretext for crime, particularly robbery or vandalism, especially in certain areas of Lima.[120] Trinidad and Tobago Masqueraders chipping on Carnival Tuesday in Port of Spain during Trinidad and Tobago Carnival Main article: Trinidad and Tobago Carnival In Trinidad and Tobago, Carnival lasts months and culminates in large celebrations on the three days before Ash Wednesday with Dimanche Gras, J'ouvert, and Mas (masquerade). Tobago's celebration culminates on Monday and Tuesday on a much smaller scale, however Tobago hosted its inaugural standalone carnival on October 28–30, 2022[121] Carnival combines costumes, dance, music, competitions, rum, and partying (fete-ing). Music styles include soca, calypso, rapso, and more recently chutney and chutney soca.[citation needed] The annual Carnival steel pan competition known as the National Panorama competition holds the finals on the Saturday before the main event. Pan players compete in categories such as "Conventional Steel Band" or "Single Pan Band" by performing renditions of the year's calypsos.[122] "Dimanche Gras" takes place on the Sunday night before Ash Wednesday. Here the Calypso Monarch is chosen (after competition) and prize money and a vehicle awarded. The King and Queen of the bands are crowned, where each band parades costumes for two days and submits a king and queen, from which an overall winner is chosen. These usually involve huge, complex, beautiful well-crafted costumes, that includes 'wire-bending'.[123] J'ouvert, or "Dirty Mas", takes place before dawn on the Monday (known as Carnival Monday) before Ash Wednesday. It means "opening of the day". Revelers dress in costumes embodying puns on current affairs, especially political and social events. "Clean Mud" (clay mud), oil paint and body paint are familiar during J'ouvert. A common character is "Jab-jabs" (devils, blue, black, or red) complete with pitchfork, pointed horns and tails. A King and Queen of J'ouvert are chosen, based on their witty political/social messages.[124] The Carnival King costume for a particular band Carnival Monday involves the parade of the mas bands. Revelers wear only parts of their costumes, more for fun than display or competition. Monday Night Mas is popular in most towns and especially the capital, where smaller bands compete. There is also the "Bomb Competition", a smaller-scaled judging of steel bands.[125][citation needed] Carnival Tuesday hosts the main events. Full costume is worn, complete with make-up and body paint/adornment. Usually "Mas Boots" that complement the costumes are worn. Each band has their costume presentation based on a particular theme, and contains various sections (some consisting of thousands of revelers) that reflect these themes. The street parade and band costume competition take place. The mas bands eventually converge on the Queen's Park Savannah to pass on "The Stage" for judging. The singer of the most played song is crowned Road March King or Queen, earning prize money and usually a vehicle.[citation needed] This parading and revelry goes on until Tuesday midnight. Ash Wednesday itself, while not an official holiday, sends flocks to local beaches. The most popular are Maracas Beach and Manzanilla Beach, where huge beach parties take place on Ash Wednesday.[citation needed] United States Main articles: Mardi Gras in the United States; Mardi Gras in Mobile, Alabama; Mardi Gras in New Orleans; Carnaval de Ponce; and Courir de Mardi Gras Revelers on Frenchmen Street, in New Orleans, USA Carnival celebrations, usually referred to as Mardi Gras ("Fat Tuesday" in French), were first celebrated in the Gulf Coast area, but now occur in many states.[126] Customs originated in the onetime French colonial capitals of Mobile (now in Alabama), New Orleans (Louisiana), and Biloxi (Mississippi), all of which have celebrated for many years with street parades and masquerade balls. Other major American cities with celebrations include Washington, D.C.;[127] St. Louis, Missouri;[128] San Francisco[129] and San Diego,[130] California; Galveston, Texas;[131] and Pensacola,[132] Tampa,[133]Orlando,[134] and Miami[135] in Florida. The most widely known, elaborate, and popular U.S. events are in New Orleans, where krewes organize parades, balls, and other activities starting with Phunny Phorty Phellows streetcar parade on Twelfth Night and ending with the closing of Bourbon Street at midnight on Fat Tuesday.[136] It is often called "the greatest free party on earth".[137] Many other Louisiana cities such as Lake Charles, Baton Rouge, Shreveport, Lafayette, Mamou, Houma, and Thibodaux, most of which were under French control at one time or another, also hold Carnival celebrations.[138] On the prairie country northwest of Lafayette, Louisiana, the Cajuns celebrate the traditional Courir de Mardi Gras, which has its roots in celebrations from rural Medieval France.[139] In Puerto Rico, the most popular festivals are the Carnaval de Loíza and Carnaval de Ponce. The Carnaval de Ponce (officially "Carnaval Ponceño") is celebrated annually in Ponce. The celebration lasts one week and ends on the day before Ash Wednesday. It is one of the oldest carnivals of the Western Hemisphere, dating to 1858.[140] Some authorities trace the Ponce Carnaval to the eighteenth century.[141][142] In New York City, a Caribbean Carnival known as the West Indian Day Parade is held in Crown Heights, Brooklyn on Labor Day. Founded by immigrants from Trinidad, the event was initially held at the beginning of Lent, but was later moved to Labor Day in order to allow an outdoor event in the summer.[143] Starting in 2013, the Slovenian-American community located in the St. Clair-Superior neighborhood of Cleveland began hosting a local version of Kurentovanje, the Carnival event held in the city of Ptuj, Slovenia.[144] The event is conducted on the Saturday prior to Ash Wednesday.[144] Uruguay Afro-Uruguayans gathering for a Candombe celebration, c. 1870 The Carnival in Uruguay lasts more than 40 days, generally beginning towards the end of January and running through mid March. Celebrations in Montevideo are the largest. The festival is performed in the Mediterranean parade style with elements from Bantu and Angolan Benguela cultures imported with slaves in colonial times. The main attractions of Uruguayan Carnival include two colorful parades called Desfile de Carnaval (Carnival Parade) and Desfile de Llamadas (Calls Parade, a candombe-summoning parade).[145] During the celebration, theaters called tablados are built in many places throughout the cities, especially in Montevideo.[146] Traditionally formed by men and now starting to be open to women, the different Carnival groups (Murgas, Lubolos, or Parodistas) perform a kind of popular opera at the tablados, singing and dancing songs that generally relate to the social and political situation. The 'Calls' groups, basically formed by drummers playing the tamboril, perform candombe rhythmic figures. The carnival in Uruguay have escolas de samba too, and the biggest samba parades are in Artigas and in Montevideo. Revelers wear their festival clothing. Each group has its own theme. Women wearing elegant, bright dresses are called vedettes and provide a sensual touch to parades.[citation needed] Mediterranean archetypes (Pierrot, Harlequin, and Columbina) merge with African ancestral elements (the Old Mother or Mama Vieja, the Medicine Man or Gramillero and the Magician or Escobero) in the festival.[147] Venezuela Carnival in Venezuela covers two days, 40 days before Easter. It is a time when youth in many rural towns have water fights (including the use of water balloons and water guns). Any pedestrian risks getting soaked. Coastal towns and provinces celebrate Carnival more fervently than elsewhere in the country. Venezuelans regard Carnival about the same way they regard Christmas and Semana Santa (Holy Week; the week before Easter Sunday) when they take the opportunity to visit their families.[148] Asia India Panaji locals participating at the Goan Carnival, India, late 20th century Foreign tourist revellers at the modern Goan Carnival, India, 2005 In India, Carnival is celebrated only in the state of Goa and was originally a local Roman Catholic tradition known as Intruz which means "swindler" in Konkani while Entrudo is the appropriate word in Portuguese for "Carnival". The present commercial version of the Goan carnival (King Momo, floats, etc.) was created based on the Rio Carnival only in the 1960s as a means of attracting tourism.[149] The largest celebration takes place in the capital Panaji. The commercial Carnival festivities occur during the three days and nights preceding Ash Wednesday. Sixtus Eric Dias from Candolim was the King Momo for the Carnival 2021. All-night parades occur throughout the state with bands, dances, and floats. Grand balls are held in the evenings.[150] Indonesia In Indonesia, the word "carnival" or karnaval is not related to pre-Lent festivities, but more to festivals in general, especially those with processions and extravagant costumes. One of the largest carnivals in Indonesia is the Solo Batik Carnival, held in Solo, Central Java. The Jember Fashion Carnaval is held in Jember, East Java.[151] The Roman Catholic community of Kupang, East Nusa Tenggara, held an Easter procession in form of an Easter Carnival called Pawai Paskah Kupang.[152] Israel Main article: Adloyada Philippines Main article: Manila Carnival See also: List of festivals in the Philippines Posters and flyers of the Manila Carnival as well as photos of crowned Carnival Queens (c. 1920s-1930s), from the Escolta Museum In the Philippines, the Manila Carnival (Philippine Spanish: Carnaval de Manila) was formerly a major annual event in Manila during the early American colonial period up to the time before the Second World War. It was organized by the American colonial administration to showcase the economic development of the Philippines. The highlight of the event is the crowning of the Carnival Queens, which is the precursor of later national pageants like Miss Philippines.[153][154][155] It is also notable for founding and hosting the first Far Eastern Championship Games (then known as the "First Oriental Olympic Games") which became the precursor of the modern Asian Games.[156][157] Postcard from the Manila Carnival (c. 1920s) Parade contingents in the 2024 Masskara Festival of Bacolod, Philippines Parade contingents in the 2023 Sinulog Festival of Cebu, Philippines The carnival lasted around two weeks in which a variety of shows were presented like circus, vaudeville, slapstick comedies, and theater.[158] Five parades were also held, an opening parade, a military parade, a school parade, a business and industry parade (which included foreign participants), and the floral parade (which featured the Carnival Queen winner).[159] The carnival was first held in February 1908 and was initially only a city celebration. It expanded to a national scope by 1912,[153] the year that it was held concurrently with the Philippine Exposition.[160] It was discontinued in 1939, due to the outbreak of the Second World War. It was also not held during the Japanese occupation of the Philippines (1941 to 1944). After Philippine independence in 1946, it was never renewed.[153][161] In the modern Philippines, thousands of annual festivals and fiestas throughout the islands feature public celebrations and street parade competitions with elaborate costumes similar to the carnival. However, they are not tied to the Lenten period and are instead celebrations of a Catholic patron saint, of the local culture, or both. Europe Albania Carnivals have begun to be celebrated in Korça before 1940, a period in which cultural life in this city has been varied. Although a pagan holiday, the Carnival was later celebrated on Feast Day in February. In addition to the many carnival-wearing individuals, there were bands with guitars, bows, and butaphoric[check spelling] masks such as animal heads and humans. The Korça Carnival took a big hit after the creation of cultural societies such as the "Korça Youth". During this period carnivals were accompanied by mandolins, guitars and humorous songs. Carnival celebrations were discontinued after 1960, to resume in other social conditions after 1990. Korça is one of the first cities to revive the Carnival tradition by establishing the Carnival Association in 1992 as part of the National Carnival Association of Albania. On 10 April 1994, the first International Carnival Festival in Albania was organized in Korça. The following year, the second International Carnival Festival is even larger. Since this year and until 2008, the Korca Carnival group has been represented at a number of international festivals organized in various European countries. Belgium Many parts of Belgium celebrate Carnival, typically with costume parades, partying and fireworks. These areas include the province of Limburg with its cities Maasmechelen, Maaseik and Lanaken along the river Meuse, the cities of Aalst, Ninove, Binche, Eupen, Halle, Heist, Kelmis, Malmedy, and Stavelot.[162] The Gilles at the Carnival of Binche, in Binche, Belgium The Carnival of Binche dates at least to the 14th century. Parades are held over the three days before Lent; the most important participants are the Gilles, who wear traditional costumes on Shrove Tuesday and throw blood oranges to the crowd.[163] In 2003, the Carnival of Binche was recognised as one of the Masterpieces of the Oral and Intangible Heritage of Humanity.[164] The Carnival of Aalst, celebrated during the three days preceding Ash Wednesday, received the same recognition in 2010.[165] Belgium's oldest parade is the Carnival Parade of Maaseik, also held on Laetare Sunday, which originated in 1865.[166] Long-Né and Longuès-Brèsses at the Carnival of Malmedy (Cwarmê), in Malmedy, Belgium The Carnival of Malmedy is locally called Cwarmê. Even if Malmedy is located in the east Belgium, near the German-speaking area, the Cwarmê is a pure Walloon and Latin carnival. The celebration takes place during the four days before Shrove Tuesday. The Cwarmê Sunday is the most important and interesting to see. All the old traditional costumes parade in the street. The Cwarmê is a "street carnival" and is not only a parade. People who are disguised pass through the crowd and perform a part of the traditional costume they wear. The famous traditional costumes at the Cwarmê of Malmedy are the Haguète, the Longuès-Brèsses, and the Long-Né.[167] Some Belgian cities hold Carnivals during Lent. One of the best-known is Stavelot, where the Carnival de la Laetare takes place on Laetare Sunday, the fourth Sunday of Lent. The participants include the Blancs-Moussis, who dress in white, carry long red noses and parade through town attacking bystanders with confetti and dried pig bladders. The city of Halle also celebrates on Laetare Sunday. Bosnia and Herzegovina In Bosnia and Herzegovina, the Croat-majority city of Ljubuški holds a traditional Carnival (Bosnian: Karneval). Ljubuški is a member of the Federation of European Carnival Cities (FECC).[168] Croatia The most famous Croatian Carnival (Croatian: karneval, also called maškare or fašnik) is the Rijeka Carnival, during which the mayor of Rijeka hands over the keys to the city to the Carnival master (meštar od karnevala). The festival includes several events, culminating on the final Sunday in a masked procession. (A similar procession for children takes place on the previous weekend.)[citation needed] Halubajski zvončari at Rijeka Carnival, in Rijeka, Croatia Many towns in Croatia's Kvarner region (and in other parts of the country, e.g. in Međimurje County in Northern Croatia) observe the Carnival period, incorporating local traditions and celebrating local culture. Some of the towns and places are Grobnik, Permani, Kastav and many others places near Rijeka, then Čakovec, Samobor etc. Just before the end of Carnival, every Kvarner town burns a man-like doll called a "Pust", who is blamed for all the strife of the previous year. The Zvončari, or bell-ringers push away winter and all the bad things in the past year and calling spring, they wear bells and large head regalia representing their areas of origin (for example, those from Halubje wear regalia in the shape of animal heads). The traditional Carnival food is fritule, a pastry. This festival can also be called Poklade.[citation needed] A Krampus from Međimurje County, northern Croatia Masks are worn to many of the festivities, including concerts and parties. Children and teachers are commonly allowed to wear masks to school for a day, and also wear masks at school dances or while trick-or-treating. Carnivals also take place in summer. One of the most famous is the Senj Summer Carnival – first celebrated in 1968. The towns of Cres, Pag, Novi Vinodolski, and Fužine also organise Summer Carnivals.[citation needed] Cyprus Carnival has been celebrated in Cyprus for centuries. The tradition was likely established under Venetian rule around the 16th century. It may have been influenced by Greek traditions, such as festivities for deities such as Dionysus. The celebration originally involved dressing in costumes and holding masked balls or visiting friends. In the twentieth century, it became an organized event held during the 10 days preceding Lent (according to the Greek Orthodox calendar). The festival is celebrated almost exclusively in the city of Limassol.[citation needed] Three main parades take place during Carnival. The first is held on the first day, during which the "Carnival King" (either a person in costume or an effigy) rides through the city on his carriage. The second is held on the first Sunday of the festival, and the participants are mainly children. The third and largest takes place on the last day of Carnival and involves hundreds of people walking in costume along the town's longest avenue. The latter two parades are open to anyone who wishes to participate.[citation needed] Czech Republic See also: Slavic carnival Masopust masks in Milevsko, Czech Republic In the Czech Republic, the Masopust Festival takes place from Epiphany (Den tří králů) through Ash Wednesday (Popeleční středa). The word masopust translates literally from old Czech to mean "meat fast", and the festival often includes a pork feast. The tradition is most common in Moravia but also occurs in Bohemia. While practices vary, masks and costumes are present everywhere.[169] Denmark and Norway Main article: Fastelavn Carnival in Denmark is called Fastelavn, and is held on the Sunday or Monday before Ash Wednesday. The holiday is sometimes described as a Nordic Halloween, with children dressing in costume and gathering treats for the Fastelavn feast. One popular custom is the fastelavnsris, a switch that children use to flog their parents to wake them up on Fastelavns Sunday.[170] In Norway, students having seen celebrations in Paris introduced Carnival processions, masked balls, and Carnival balls to Christiana in the 1840s and 1850s. From 1863, the artist federation Kunstnerforeningen held annual Carnival balls in the old Freemasons lodge, which inspired Johan Svendsen's compositions Norsk Kunstnerkarneval and Karneval in Paris. The following year, Svendsen's Festpolonaise was written for the opening procession. Edvard Grieg attended and wrote "Aus dem Karneval" (Folkelivsbilleder Op. 19). Since 1988, the student organization Tårnseilerne [no] has produced annual masquerade balls in Oslo, with masks, costumes, and processions after attending an opera performance. The Carnival season also includes Fastelavens søndag (with cream buns) and fastelavensris with decorated branches.[171] Finland The 2016 Helsinki Samba Carnaval in Helsinki, Finland The Helsinki Samba Carnaval, modelled after the samba carnivals in Brazil, takes place every year in middle June. The carnival lacks a proper historical tradition and has instead mostly grown from experimenting. France Carnival in Paris, France Some major Carnivals of mainland France are the Nice Carnival, the Dunkirk Carnival and the Limoux Carnival. The Nice Carnival was held as far back as 1294, and annually attracts over a million visitors during the two weeks preceding Lent. Since 1604, a characteristic masked Carnival is celebrated in Limoux. The Dunkirk Carnival is among the greatest and most exuberant carnivals celebrated in Europe. Its traditions date back to the 17th century and are based on the vischerbende as fishermen went from one café to another accompanied by their relatives and friends just before departing to Icelandic fishing grounds.[172] In the French West Indies, it occurs between the Sunday of Epiphany and Ash Wednesday;[173] this dates back to the arrival of French colonists in the islands.[174] Germany, Switzerland, and Austria Main articles: Karneval in Germany and Austria and Fastnacht or Fasnacht in Germany, Switzerland, Alsace and Austria Germany The earliest written record of Carnival in Germany was in 1296 in Speyer.[175] The first worldwide Carnival parade took place in Cologne in 1823.[48] The most active Carnival week begins on the Thursday before Ash Wednesday, with parades during the weekend, and finishes the night before Ash Wednesday, with the main festivities occurring around Rosenmontag (Rose Monday). This time is also called the "Fifth Season". Shrove Tuesday, called Fastnacht or Veilchendienstag, is celebrated in some cities. Parties feature self-made and more fanciful costumes and occasional masks. The parties become more exuberant as the weeks progress and peak after New Year, in January and February. The final Tuesday features all-night parties, dancing, hugging, and smooching. Some parties are for all, some for women only and some for children. Fasnachtsküchle (similar to Kreppel or donuts) are the traditional Fasching food and are baked or fried.[citation needed] In Germany, Rheinischer Karnival and Schwäbische Fastnacht are distinct; first is less formal and more political, second is much more traditional.[citation needed] "Rhenish Carnival" (Rheinischer Karneval, Fasnacht, Fasnet, Fastabend, Fastelovend, Fasteleer, Fasching) The "Rheinische" Carnival is held in the west of Germany, mainly in the states of North Rhine-Westphalia and Rhineland-Palatinate, but also in Hesse (including Upper Hesse). Similar forms of the festival occur in Bavaria, and other states. Some cities are more famous for celebrations such as parades and costume balls. The Cologne Carnival, as well as those in Mainz, Eschweiler and Düsseldorf, are the largest and most famous. Other cities have their own, often less well-known celebrations, parades, and parties, such as Aachen, Bonn, Worms am Rhein, Speyer, Kaiserslautern, Frankfurt, Darmstadt, Duisburg, Dortmund, Essen, Mannheim, Münster, Krefeld, Ludwigshafen, Mönchengladbach, Stuttgart, Augsburg, Munich, and Nuremberg. The biggest German carnival club is located in the relatively small town of Dieburg in South Hesse. Festivities start as early as 11 November at 11:11am for some carnival organizations, but the main events usually take place after the Christmas season.[176] On Carnival Thursday (called "Old Women Day" or "The Women's Day" in commemoration of an 1824 revolt by washer-women), women storm city halls, cut men's ties, and are allowed to kiss any passing man. Special acrobatic show dances in mock uniforms are a traditional contribution to most festive balls. They may or may not have been a source of inspiration to American cheerleading. The Fasching parades and floats make fun of individual politicians and other public figures. Many speeches do the same.[177] Traditions often also include the "Faschingssitzung" – a sit-only party with dancing and singing presentations, and often many speeches given that humorously criticize politics. "Swabian-Alemannic" Carnival (Schwäbische Fastnacht) Reitenderle, der Grundholde, Hudelmale, Schnarragagges; popular Fasnet characters from Kisslegg im Allgäu, Swabia, Germany The Swabian-Alemannic Fastnacht, known as Schwäbische Fastnacht, takes place in Baden, Swabia, the Allgäu, Alsace, and Vorarlberg (western Austria). During the pagan era, it represented the time of year when the reign of the grim winter spirits is over, and these spirits are hunted and expelled. It then adapted to Catholicism. The first official record of Karneval, Fasching or Fastnacht in Germany dates to 1296.[178][179] Often the costumes and masks on parades strictly follow traditional designs and represent specific historical characters, public figures – or specific daemons. Swiss Fasnacht Monstercorso on Güdisdienstag's evening in Lucerne, Switzerland In Switzerland, Fasnacht takes place in the Catholic cantons of Switzerland, e.g. in Lucerne (Lozärner Fasnacht), but also in Protestant Basel. However, the Basler Fasnacht begins on the Monday after Ash Wednesday. Both began in the Late Middle Ages. Smaller Fasnacht festivities take place across German Switzerland, e.g. in Bern and Olten, or in the eastern part (Zürich, St. Gallen, Appenzell).[citation needed] Greece In Greece, Carnival is known as Apókries (Απόκριες, lit. '[goodbye] to meat'), and officially begins with the "Opening of the Triodion", the liturgical book used by the Orthodox Church from then until Holy Week.[180] Apokries is made up of three themed weeks of celebration known as Prophoní (Προφωνή, 'preannouncement week'), Kreatiní (Κρεατινή, 'meat week'), and Tiriní (Τυρινή, 'cheese week'). One of the season's high points during Kreatini is Tsiknopémpti (lit. 'Smoky-Thursday'), when celebrants throw large outdoor parties and roast huge amounts of meat; the ritual is repeated the following Sunday, after which point meat is forbidden until Easter. The following week, Tirini, is marked by similar festivities revolving around the consumption of cheese, eggs, and dairy and culminates with a "Cheese Sunday". Great Lent, and its restrictive fasting rules, begins in earnest the next day on Clean Monday. Throughout the Carnival season, festivals, parades, and balls are held all over the country. Many people disguise themselves as maskarádes ("masqueraders") and engage in pranks and revelry throughout the season.[181] The float of the King Carnival parading in Patras, Greece Patras holds the largest annual Carnival in Greece, and one of the largest in the world. The famous Patras Carnival is a three-day spectacle replete with concerts, theatre performances, parading troupes, an elaborate treasure hunt game, three major parades, parallel celebrations specifically for children, and many masquerade balls including the famous Bourboúlia (Μπουρμπούλια) ball in which women wear special robe-like costumes called a dómino to hide their identy.[182] The festivities come to a crescendo on "Cheese Sunday" when The Grand Parade of troupes and floats leads celebrators to the harbor for the ceremonial burning of the effigy of King Carnival.[183] Ladies on their way to the historic Bourboulia ball in Patras, Greece, wearing the dómino costumes unique to that ball The Carnival in Corfu is much influenced by the Carnival of Venice. During this period, various theatrical sketches are presented on the island, called Petególia or Petegolétsa (Πετεγολέτσα) in the local dialect. In previous centuries, existed also the custom of "Giostra" (jousting).[184] The second biggest Carnival in Greece takes place in Xanthi (Eastern Macedonia and Thrace) since 1966 and it is the major event of its kind in Northern Greece. The Xanthi Carnival manages to attract visitors from the nearby countries such as Bulgaria, Turkey, and Romania.[185] Other regions host festivities of smaller extent, focused on the reenactment of traditional carnival customs, such as Tyrnavos (Thessaly), Kozani (Western Macedonia), Rethymno (Crete). Tyrnavos holds an annual Phallus festival, a traditional "phallkloric" event[186] in which giant, gaudily painted effigies of phalluses made of papier-mâché are paraded, and which women are asked to touch or kiss. Their reward for so doing is a shot of the famous local tsipouro alcohol spirit.[187] Every year, from the 1st to the 8th of January, mostly in regions of Western Macedonia, traditional Carnival festivals erupt. Best known of these is the Ragoutsária (Ραγκουτσάρια)[188] festival in the city of Kastoria whose celebration may date back to antiquity and whose name derives from the Latin word rogatores 'beggars', in reference to the beggars who could mingle with the rich in their masks.[189] It takes place from 6–8 January with mass participation and is noted for its brass bands, flutes, and Macedonian drums. It is an ancient celebration of nature's rebirth akin to ancient festivals for Dionysus (Dionysia) and Kronos (Saturnalia).[189] Hungary The Busójárás in Mohács, Hungary Carnival season called "Farsang" in Hungarian happens between Epiphany (January 6) and Shrove Tuesday and is the time when costume parties traditionally take place, primarily for children (similar to Halloween). In Mohács, Hungary, the Busójárás is a celebration held at the end of the Carnival season. It involves locals dressing in woolly costumes, with scary masks and noise-makers. According to legend, the festival celebrates both the conclusion of the winter season and a victory by the local people over invading Ottomans in 1526.[190] Italy Main articles: Carnival in Italy and Carnival of Venice The most famous Carnivals of Italy are held in Venice, Acireale, and Ivrea. The Carnival in Venice was first recorded in 1268. Its subversive nature is reflected in Italy's many laws over the centuries attempting to restrict celebrations and the wearing of masks. Carnival celebrations in Venice were halted after the city fell under Austrian control in 1798, but were revived in the late 20th century.[191] Distinctive Venetian masks at the Carnival of Venice The month-long Carnival of Viareggio is characterized mainly by its parade of floats and masks caricaturing popular figures. In 2001, the town built a new "Carnival citadel" dedicated to Carnival preparations and entertainment.[192] The traditional Carnival of Acireale in Acireale, Sicily, Italy The Battle of the Oranges at the Carnival of Ivrea, in Ivrea, Italy The Carnival of Ivrea is famous for its "Battle of the Oranges" fought with fruit between the people on foot and the troops of the tyrant on carts, to remember the wars of the Middle Ages.[193] In the most part of the Archdiocese of Milan, the Carnival lasts four more days, ending on the Saturday after Ash Wednesday, because of the Ambrosian Rite.[194] In Sardinia, the Carnival (in Sardinian language Carrasecare or Carrasegare[195]) varies greatly from the one in the mainland of Italy: due to its close relation to the Dionysian Rites,[citation needed] the majority of the Sardinian celebrations features not only feasts and parades but also crude fertility rites such as bloodsheds to fertilize the land,[196] the death and the resurrection of the Carnival characters[197] and representations of violence and torture.[196] The typical characters of the Sardinian Carnival are zoomorphic and/or androgynous, such as the Mamuthones and Issohadores[198] from Mamoiada, the Boes and Merdules[199] from Ottana and many more.[200] The Carnival is celebrated with street performances[201] that are typically accompanied by Sardinian dirges called attittidus,[202] meaning literally "cry of a baby when the mother doesn't want nursed him/her anymore" (from the word titta meaning breasts[203]). Other particular and important Carnival instances in Sardinia are the Sartiglia in Oristano and the Tempio Pausania Carnival.[204] Lithuania Main article: Užgavėnės Užgavėnės is a Lithuanian festival that takes place on Shrove Tuesday. Its name in English means "the time before Lent". The celebration corresponds to Carnival holiday traditions.[citation needed] Užgavėnės begins on the night before Ash Wednesday, when an effigy of winter (usually named Morė) is burnt. A major element symbolizes the defeat of winter in the Northern Hemisphere. It is a staged battle between Lašininis ("porky") personifying winter and Kanapinis ("hempen man") personifying spring. Devils, witches, goats, the grim reaper, and other joyful and frightening characters appear in costumes during the celebrations.[citation needed] Eating pancakes is an important part of the celebration.[further explanation needed][citation needed] Luxembourg In Luxembourg, the pre-Lenten holiday season is known as Fuesend. Throughout the Grand-Duchy, parades and parties are held.[205] Pétange is the home of the Grand-Duchy's largest pre-Lenten Karneval celebration. Annually hosting a cavalcade with roughly 1,200 participants and thousand of celebrants, the official name is Karneval Gemeng Péiteng or "Kagepe" (the initials in Luxembourgish are pronounced "Ka", "Ge" and "Pe").[citation needed] The town of Remich holds a three-day-long celebration, notable for two special events in addition to its parades. The first is the Stréimännchen, which is the burning of a male effigy from the Remich Bridge that crosses the Moselle River separating the Grand Duchy from Germany. The Stréimännchen symbolizes the burning away of winter. The other special event at the Remich Fuesend celebrations is the Buergbrennen or bonfire that closes the celebration.[206] Like Remich, the town of Esch-sur-Alzette holds a three-day celebration. Other major Fuesend parades in Luxembourg are held in the towns of Diekirch and Schifflange.[207] Malta Main article: Maltese Carnival Carnival procession in Valletta, Malta Carnival in Valletta, Malta Carnival in Malta (Maltese: il-Karnival ta' Malta) was introduced to the islands by Grand Master Piero de Ponte in 1535. It is held during the week leading up to Ash Wednesday, and typically includes masked balls, fancy dresses, and grotesque mask competitions, lavish late-night parties, a colourful, ticker-tape parade of allegorical floats presided over by King Carnival (Maltese: ir-Re tal-Karnival), marching bands, and costumed revellers.[208] The largest celebration takes place in and around the capital city of Valletta and Floriana; several more "spontaneous" Carnivals take place in more remote areas. The Nadur Carnival is notable for its darker themes. In 2005, the Nadur Carnival hosted the largest-ever gathering of international Carnival organizers for the FECC's global summit.[citation needed] Traditional dances include the parata, a lighthearted re-enactment of the 1565 victory of the Knights Hospitaller over the Turks, and an 18th-century court dance known as il-Maltija.[208] Carnival food includes perlini (multi-coloured, sugar-coated almonds) and the prinjolata, which is a towering assembly of sponge cake, biscuits, almonds, and citrus fruits, topped with cream and pine nuts.[citation needed] Netherlands Main article: Carnival in the Netherlands Carnival in the Netherlands is called Carnaval, Vastenavond ("Eve of Lent") or, in Limburgish, Vastelaovend(j), and is mostly celebrated in traditionally Catholic regions, particularly in the southern provinces of North Brabant and Limburg, but also in Overijssel, especially in Twente. While Dutch Carnaval is officially celebrated on the Sunday through Tuesday preceding Ash Wednesday, since the 1970s the feast has gradually started earlier and generally includes now the preceding weekend. Although traditions vary from town to town, Dutch carnaval usually includes a parade, a "Prince Carnival" plus cortège ("Council of 11", sometimes with a Jester or Adjutant), sometimes also the handing over by the mayor of the symbolic keys of the town to Prince Carnival, the burning or burial of a symbolic figure, a peasant wedding (boerenbruiloft), and eating herring (haring happen) on Ash Wednesday.[citation needed] Two main variants can be distinguished: the Rhineland carnaval, found in the province of Limburg, and the Bourgondische carnaval, found mainly in North Brabant. Maastricht, Limburg's capital, holds a street carnaval that features elaborate costumes.[209] The first known documentation dates from the late 8th century (Indiculus superstitionum et paganiarum), but Carnaval was already mentioned during the First Council of Nicaea in 325 and by Caesarius of Arles (470–542) around 500 CE. In the Netherlands itself, the first documentation is found in 1383 in 's-Hertogenbosch. The oldest-known images of Dutch Carnaval festivities date from 1485, also in 's-Hertogenbosch.[citation needed] Normal daily life comes to a stop for about a week in the southern part of the Netherlands during the carnival, with roads temporary blocked and many local businesses closed for the week as a result of employees who are en masse taking the days off during and the day after the carnival.[210][211] North Macedonia The most popular Carnivals in North Macedonia are in Vevčani and Strumica.[212] The Vevčani Carnival (Macedonian: Вевчански Kарневал, translated Vevchanski Karneval) has been held for over 1,400 years, and takes place on 13 and 14 January (New Year's Eve and New Year's Day by the old calendar). The village becomes a live theatre where costumed actors improvise on the streets in roles such as the traditional "August the Stupid".[213] The Strumica Carnival (Macedonian: Струмички Карневал, translated Strumichki Karneval) has been held since at least 1670, when the Turkish author Evlija Chelebija wrote while staying there, "I came into a town located in the foothills of a high hillock and what I saw that night was masked people running house–to–house, with laughter, scream and song." The Carnival took an organized form in 1991; in 1994, Strumica became a member of FECC and in 1998 hosted the XVIII International Congress of Carnival Cities. The Strumica Carnival opens on a Saturday night at a masked ball where the Prince and Princess are chosen; the main Carnival night is on Tuesday, when masked participants (including groups from abroad) compete in various subjects. As of 2000, the Festival of Caricatures and Aphorisms has been held as part of Strumica's Carnival celebrations.[214] Poland See also: Slavic carnival The Polish Carnival season includes Fat Thursday (Polish: Tłusty Czwartek), when pączki (doughnuts) are eaten, and Śledzik (Shrove Tuesday) or Herring Day. The Tuesday before the start of Lent is also often called Ostatki (literally "leftovers"), meaning the last day to party before the Lenten season.[215] The traditional way to celebrate Carnival is the kulig, a horse-drawn sleigh ride through the snow-covered countryside. In modern times, Carnival is increasingly seen as an excuse for intensive partying and has become more commercialized, with stores offering Carnival-season sales.[216] Portugal Sesimbra Carnival, in Sesimbra, Portugal Carnival is Carnaval in Portugal, celebrated throughout the country, most famously in Ovar, Sesimbra, Madeira, Loulé, Nazaré, Mealhada, and Torres Vedras. Carnaval in Podence and Lazarim incorporates pagan traditions such as the careto, while the Torres Vedras celebration is probably the most typical.[217] Azores On the islands of the Azores, local clubs and Carnival groups create colorful and creative costumes that jab at politics or culture.[218] On São Miguel Island, Carnival features street vendors selling fried dough, called a malassada. The festival on the biggest island starts off with a black tie grand ball, followed by Latin music at Coliseu Micaelense. A children's parade fills the streets of Ponta Delgada with children from each school district in costume. A massive parade continues past midnight, ending in fireworks.[218] The event includes theatre performances and dances. In the "Danças de Entrudo", hundreds of people follow the dancers around the island. Throughout the show the dancers act out scenes from daily life. The "Dances de Carnival" are allegorical and comedic tales acted out in the streets. The largest is in Angra do Heroísmo, with more than 30 groups performing. More Portuguese-language theatrical performances occur there than anywhere else.[218] Festivities end on Ash Wednesday, when locals sit down for the "Batatada" or potato feast, in which the main dish is salted cod with potatoes, eggs, mint, bread and wine. Residents then return to the streets for the burning of the "Carnival clown", ending the season.[218] Madeira Main article: Carnival of Madeira A dancer in the Carnival of Madeira, in Funchal, Portugal On the island of Madeira, the island's capital, Funchal, wakes up on the Friday before Ash Wednesday to the sound of brass bands and Carnival parades throughout downtown. Festivities continue with concerts and shows in the Praça do Município for five consecutive days. The main Carnival street parade takes place on Saturday evening, with thousands of samba dancers filling the streets. The traditional street event takes place on Tuesday, featuring daring caricatures.[219] Arguably, Brazil's Carnival could be traced to the period of the Portuguese Age of Discoveries when their caravels passed regularly through Madeira, a territory that emphatically celebrated Carnival.[220][221] Ovar Main article: Carnival of Ovar Carnival of Ovar in Ovar, Portugal Carnival in the town of Ovar, in the Aveiro Region, began in 1952 and is the region's largest festivity, representing a large investment and the most important touristic event to the city. It is known for its creative designs, displayed in the Carnival Parade, which features troupes with themed costumes and music, ranging from the traditional to pop culture. Along with the Carnival Parade, there are five nights of partying, finishing with the famous 'Magical night' where people come from all over the country, mostly with their handmade costumes, only to have fun with the locals.[222] Other regions In Estarreja, in the Central region of Portugal, the town's first references to Carnival were in the 14th century, with "Flower Battles", richly decorated floats that paraded through the streets. At the beginning of the twentieth century, these festivities ended with the deaths of its main promoters, only to reappear again in the 1960s to become one of many important Carnival festivals in Portugal.[citation needed] In the Northern region of Podence, children appear from Sunday to Tuesday with tin masks and colorful multilayered costumes made from red, green and yellow wool. In the Central Portugal towns of Nelas and Canas de Senhorim, Carnival is an important tourist event. Nelas and Canas de Senhorim host four festive parades that offer colorful and creative costumes: Bairro da Igreja and Cimo do Povo in Nelas and do Paço and do Rossio in Canas de Senhorim.[223] In Lisbon, Carnival offers parades, dances and festivities featuring stars from Portugal and Brazil. The Loures Carnival celebrates the country's folk traditions, including the enterro do bacalhau or burial of the cod, which marks the end of Carnival and the festivities.[224] North of Lisbon is the famous Torres Vedras Carnival, described as the "most Portuguese in Portugal". The celebration highlight is a parade of creatively decorated streetcars that satirize society and politics.[225] Other Central Portugal towns, such as Fátima and Leiria, offer colorful, family-friendly celebrations. In these towns, everyone dresses up as if it were Halloween. Children and adults wear masks.[citation needed] In the Algarve region, several resort towns offer Carnival parades. Besides the themed floats and cars, the festivities include "samba" groups, bands, dances, and music.[226] In Lazarim, a civil parish in the municipality of Lamego, celebrations follow the pagan tradition of Roman Saturnalias. It celebrates by burning colorful effigies and dressing in home-made costumes. Locally-made wooden masks are worn. The masks are effigies of men and women with horns, but both roles are performed by men. They are distinguished by their clothes, with caricature attributes of both men and women.[citation needed] The Lazarim Carnaval cycle encompasses two periods, the first starting on the fifth Sunday before Quinquagesima Sunday. Masked figures and people wearing large sculpted heads walk through the town. The locals feast on meats, above all pork. The second cycle, held on Sundays preceding Ash Wednesday, incorporates the tradition of the Compadres and Comadres, with men and women displaying light-hearted authority over the other.[citation needed] Over the five weeks, men prepare large masked heads and women raise funds to pay for two mannequins that will be sacrificed in a public bonfire. This is a key event and is unique to Portugal. During the bonfire, a girl reads the Compadre's will and a boy reads the Comadre's will. The executors of the will are named, a donkey is symbolically distributed to both female and male "heirs", and then there is the final reckoning in which the Entrudo, or Carnival doll, is burned.[227] Russia Main article: Maslenitsa See also: Slavic carnival Boris Kustodiev's painting of Maslenitsa, Russia Maslenitsa (Масленица, also called "Pancake Week" or "Cheese Week") is a Russian folk holiday that incorporates some pagan traditions. It is celebrated during the last week before Lent. The essential element is bliny, Russian pancakes, popularly taken to symbolize the sun. Round and golden, they are made from the rich foods allowed that week by the Orthodox traditions: butter, eggs, and milk. (In the tradition of Orthodox Lent, the consumption of meat ceases one week before that of milk and eggs.)[228] Maslenitsa also includes masquerades, snowball fights, sledding, swinging on swings, and sleigh rides. The mascot is a brightly dressed straw effigy of Lady Maslenitsa, formerly known as Kostroma. The celebration culminates on Sunday evening, when Lady Maslenitsa is stripped of her finery and put to the flames of a bonfire.[229] Slovakia See also: Slavic carnival In Slovakia, the Fašiangy (fašiang, fašangy) takes place from Three Kings Day (Traja králi) until the midnight before Ash Wednesday (Škaredá streda or Popolcová streda). At the midnight marking the end of fašiangy, a symbolic burial ceremony for the contrabass is performed, because music ceases for Lent.[230] Slovenia The Slovenian name for carnival is pust. The Slovenian countryside displays a variety of disguised groups and individual characters, among which the most popular and characteristic is the Kurent (plural: Kurenti), a monstrous and demon-like, but fluffy figure. The most significant festival is held in Ptuj (see: Kurentovanje). Its special feature are the Kurents themselves, magical creatures from another world, who visit major events throughout the country, trying to banish the winter and announce spring's arrival, fertility, and new life with noise and dancing. The origin of the Kurent is a mystery, and not much is known of the times, beliefs, or purposes connected with its first appearance. The origin of the name itself is obscure.[231] Kurentovanje in Ptuj, Slovenia The Cerknica Carnival is heralded by a figure called "Poganjič" carrying a whip. In the procession, organised by the "Pust society", a monstrous witch named Uršula is driven from the mountain Slivnica, to be burned at the stake on Ash Wednesday. Unique to this region is a group of dormice, driven by the Devil and a huge fire-breathing dragon. Cerkno and its surrounding area are known for the Laufarji, Carnival figures with artistically carved wooden masks.[232] The Maškare from Dobrepolje used to represent a triple character: the beautiful, the ugly (among which the most important represented by an old man, an old woman, a hunchback, and a Kurent), and the noble (imitating the urban elite).[citation needed] The major part of the population, especially the young and children, dress up in ordinary non-ethnic costumes, going to school, work, and organized events, where prizes are given for the best and most original costumes. Costumed children sometimes go from house to house asking for treats.[citation needed] Spain The Burial of the Sardine, Francisco Goya, c. 1812 Arguably the most famous Carnivals in Spain are Santa Cruz, Las Palmas, Sitges, Vilanova i la Geltrú, Tarragona, Águilas, Solsona, Cádiz, Badajoz, Bielsa (an ancestral Carnival celebration), Plan, San Juan de Plan, Laza, Verín, Viana, and Xinzo de Limia.[233] One of the oldest native Mediterranean carnival in Iberian peninsula takes place in Ituren and Zubieta in Navarre in late January/early February. The carnival symbolises the eternal struggle between the forces of good and evil, light and darkness, winter and spring. Andalusia Main article: Carnival of Cádiz A choir singing in the Carnival of Cádiz, in Cádiz, Andalusia, Spain In Cádiz, the costumes worn are often related to recent news, such as the bird flu epidemic in 2006, during which many people were disguised as chickens. The feeling of this Carnival is the sharp criticism, the funny play on words and the imagination in the costumes, more than the glamorous dressings. It is traditional to paint the face with lipstick as a humble substitute of a mask.[234] The most famous groups are the chirigotas, choirs, and comparsas. The chirigotas are well known witty, satiric popular groups who sing about politics, new times, and household topics, wearing the same costume, which they prepare for the whole year. The Choirs (coros) are wider groups that go on open carts through the streets singing with an orchestra of guitars and lutes. Their signature piece is the "Carnival Tango", alternating comical and serious repertory. The comparsas are the serious counterpart of the chirigota in Cádiz, and the poetic lyrics and the criticism are their main ingredients. They have a more elaborated polyphony that is easily recognizable by the typical countertenor voice.[235] Canary Islands See also: Carnival of Las Palmas and Carnival of Santa Cruz de Tenerife The Santa Cruz Carnival is, with the Carnival of Cadiz, the most important festival for Spanish tourism and Spain's largest Carnival.[236][237][238][239] In 1980, it was declared a Festival Tourist International Interest. Every February, Santa Cruz de Tenerife, the capital of the largest of the Canary Islands, hosts the event, attracting around a million people.[240] Carnival Queen of Santa Cruz de Tenerife, Canary Islands, Spain In 1980, it was declared a Festival Tourist International Interest.[240] In 1987, Cuban singer Celia Cruz with orchestra Billo's Caracas Boys performed at the "Carnival Chicharrero", attended by 250,000 people. This was registered in the Guinness Book of World Records as the largest gathering of people in an outdoor plaza to attend a concert, a record she holds today.[241] The Carnival of Las Palmas (Gran Canaria) has a drag queen's gala where a jury chooses a winner.[242] Catalonia Vidalot is the last night of revelry before Ash Wednesday in Vilanova, Catalonia, Spain. Water color painting by Brad Erickson. In Catalonia, people dress in masks and costume (often in themed groups) and organize a week-long series of parties, pranks, outlandish activities such as bed races, street dramas satirizing public figures, and raucous processions to welcome the arrival of Sa Majestat el Rei Carnestoltes ("His Majesty King Carnival"), known by various titles, including el Rei dels poca-soltes ("King of the crackpots"), Princep etern de Cornudella ("eternal Prince of Cuckoldry"), Duc de ximples i corrumputs ("Duke of the fool and corrupt"), Marquès de la bona mamella ("Marquis of the lovely breast"), Comte de tots els barruts ("Count of the insolent"), Baró de les Calaverades ("Baron of mocturnal debaucheries"), and Senyor de l'alt Plàtan florit, dels barraquers i gamberrades i artista d'honor dalt del llit ("Lord of the tall blooming Banana, of the voyeurs and punks and the artist of honor upon the bed").[243] The King presides over a period of misrule in which conventional social rules may be broken and reckless behavior is encouraged. Festivities are held in the open air, beginning with a cercavila, a ritual procession throughout the town to call everyone to attend. Rues of masked revelers dance alongside. On Thursday, Dijous Gras (Fat Thursday) is celebrated, also called 'omelette day' (el dia de la truita), on which coques (de llardons, butifarra d'ou, butifarra), and omelettes are eaten. The festivities end on Ash Wednesday with elaborate funeral rituals marking the death of King Carnival, who is typically burned on a pyre in what is called the "burial of the sardine" (enterrament de la sardina), or, in Vilanova, as l'enterro.[244] The Carnival of Vilanova i la Geltrú has a documented history from 1790[245] and is one of the richest in the variety of its acts and rituals. It adopts an ancient style in which satire, the grotesque body[4] (particularly cross-dressing and displays of exaggerated bellies, noses, and phalli), and, above all, active participation are valued over glamorous, media-friendly spectacles that Vilanovins mock as "thighs and feathers".[246] It is best known for Les Comparses, a tumultuous dance held on Sunday in which thousands of dancers in traditional dresses and Mantons de Manila (Manila Shawls), organized into groups of couples march in the street forming lines while throwing tons of hard candies at one another. Vilanovinians organize several rituals during the week. On Dijous Gras, Vilanovin children are excused from school to participate in the Merengada, a day-long scene of eating and fighting with sticky, sweet meringue while adults have a meringue battle at midnight at the historic Plaça de les Cols. Children become covered in meringue during Dijous Gras, in Vilanova, Catalonia, Spain On Friday citizens are called to a parade for the arrival of King Carnival called l'Arrivo that changes every year. It includes a raucous procession of floats and dancers lampooning current events or public figures and a bitingly satiric sermon (el sermo) delivered by the King himself. On Saturday, the King's procession and his concubines scandalize the town with their sexual behavior; the mysterious Moixo Foguer (Little-Bird-Bonfire) is shown accompanied by the Xerraire (jabberer), who try to convince the crowd about the wonders that this mighty bird carries in a box (which ends up being in fact a naked person covered in feathers);[247] and other items such as: sport acts and barbecues in the streets; the talking-dance of the Mismatched Couples (Ball de Malcasats); the children's King Caramel whose massive belly, long nose and sausage-like hair hint at his insatiable appetites; or the debauched Nit dels Mascarots dance. The Ball de Malcasats (Dance of the Mismatched Couples) is a satiric talking-dance traditional to Carnaval in Vilanova, Catalonia, Spain. After Sunday, vilanovinians continue its Carnival with the children's party Vidalet, the satirical chorus of Carnestoltes songs and the last night of revelry, the Vidalot. For the King's funeral, people dress in elaborate mourning costume, many of them cross-dressing men who carry bouquets of phallic vegetables. In the funeral house, the body of the King is surrounded by weeping concubines, crying over the loss of sexual pleasure brought about by his death. The King's body is carried to the Plaça de la Vila where a satiric eulogy is delivered while the townspeople eat salty grilled sardines with bread and wine, suggesting the symbolic cannibalism of the communion ritual. Finally, amid rockets and explosions, the King's body is burned in a massive pyre.[244][245] Donkeys of Solsona, Catalonia, Spain, hung in the tower bell Carnaval de Solsona takes place in Solsona, Lleida. It is one of the longest; free events in the streets and nightly concerts run for more than a week. The Carnival is known for a legend that explains how a donkey was hung at the tower bell − because the animal wanted to eat grass that grew on the top of the tower. To celebrate this legend, locals hang a stuffed donkey at the tower that "pisses" above the excited crowd using a water pump. This event is the most important and takes place on Saturday night. For this reason, the inhabitants are called matarrucs ("donkey killers").[248] "Comparses" groups organize free activities. These groups of friends create and personalize a uniformed suit to wear during the festivities.[citation needed] In Sitges, special feasts include xatonades (xató is a traditional local salad of the Penedès coast) served with omelettes. Two important moments are the Rua de la Disbauxa (Debauchery Parade) on Sunday night and the Rua de l'Extermini (Extermination Parade) on Tuesday night.[249] In 2022, the Rua de la Disbauxa hosted 34 floats and over 1,200 participants.[250] Tarragona has one of the region's most complete ritual sequences. The events start with the building of a huge barrel and ends with its burning with the effigies of the King and Queen. On Saturday, the main parade takes place with masked groups, zoomorphic figures, music, and percussion bands, and groups with fireworks (the devils, the dragon, the ox, the female dragon). Carnival groups stand out for their clothes full of elegance, showing brilliant examples of fabric crafts, at the Saturday and Sunday parades. About 5,000 people are members of the parade groups.[citation needed] Galicia In Galicia, the celebration is commonly known as Entroido, or otherwise Antroido, Entroiro, Entruido or Entrudio.[251] Throughout history, the cities, towns and villages of Galicia had poor connections between each other, so Entroidos are very diverse with different cultural traditions and characters based in the zone you're in. Nine Entroido celebrations have been declared as places of touristic interest in Galicia: Xinzo de Limia, Cobres, Laza, Verín, Felos de Maceda, Xenerais do Ulla, Vilariño de Conso, Androlla and Viana do Bolo and Manzaneda.[252] The Cigarrón, the typical character of the Entroido, in Verín, Galicia, Spain In Galician cuisine, there are various traditional dishes of Entroido, such as Filloas (a dish similar to crêpes) and Orellas (A traditional dish of Catalonia and the Valencian Community, but also traditionally served in Galician and French carnivals). Other traditional foods include Chorizo, Lacón, Caldo, Androlla and Pig Heads. Filloas, a crêpe-like typical dish served in Galician Entroidos Valencian Community One of the most important Spanish Carnival Festivals is celebrated in Vinaròs, a small town situated in the northern part of the province of Castellón, Valencian Community. The Carnival Festival in Vinaròs has been declared of Regional Touristic Interest and in 2017, this outstanding and ancient show celebrated 35 years of History. The Carnival Festival in Vinaròs became a forbidden celebration during the Spanish Civil War but after the dictatorship, the party regained importance with the democracy's arrival. Every year in February, forty days before the Spanish Cuaresma, thirty-three "comparsas" go singing, dancing and walking down the streets in a great costumes' parade in Vinaròs. In addition, many other festive, cultural and musical activities of all ages take place, such as an epic battle of confetti and flour, funny karaoke contests or the so-called "Entierro de la Sardina" (Burial of the Sardine). Nevertheless, the most important event is the gala performance of the Carnival's Queen. In this breathtaking show, it is elected the Queen of the Carnival, the major representative of the Carnival in Vinaròs all year round.[253] Turkey Main article: Baklahorani For almost five centuries, local Greek Orthodox communities throughout Istanbul celebrated Carnival with weeks of bawdy parades, lavish balls, and street parties.[254] This continued for weeks before Lent. Baklahorani took place on Shrove Monday or Clean Monday, the last day of the carnival season. The event was led by the Greek Orthodox community, but the celebrations were public and inter-communal. The final celebration was sited in the Kurtuluş district.[255] In 2010, the festival was revived.[256] United Kingdom Main article: Shrove Tuesday In England, the three days before Lent were called Shrovetide. A time for confessing sins ("shriving"), it had fewer festivities than the continental Carnivals. Today, Shrove Tuesday is celebrated as Pancake Day, but little else of the Lent-related Shrovetide survived the 16th-century English Reformation. Since 2012, Hastings in East Sussex has celebrated with its own Mardi Gras, or Fat Tuesday. Five days of music and street events culminating with a Grand Ball on Fat Tuesday itself. Loosely based on the New Orleans style of carnival, Hastings has taken its own course.[257] Birmingham International Carnival West Country Carnival Dover Carnival[258] Leicester Caribbean Carnival Notting Hill Carnival	地理的分布 アフリカ カナリア諸島についてはヨーロッパの項を参照のこと。 カーボベルデ諸島 カーニバルはポルトガル人入植者によってもたらされた。この諸島の9つの有人島ではそれぞれカーニバルが祝われる。サン・ヴィンセンテ島のミンデロでは、 グループが1年間の賞金を賭けて競い合う。ブラジルのカーニバルの伝統も様々に輸入されている。サン・ニコラウ島での祝祭はより伝統的であり、ブラジルか らドラム、山車、衣装を取り入れているものの、リベイラ・ブラヴァを練り歩き、広場に集まるのは、確立されたグループである。サン・ニコラウ島では、コ パ・カバナ、エストレラ・アズール、ブリリョ・ダ・ゾナの3つのグループが、火、型取り用の新聞紙、構造用の鉄や鋼鉄を使って、彩色した山車を作り上げ る。サン・ニコラウのカーニバルは土曜の夜明け、日曜の午後、火曜の3日間開催される。[56] この祭りは、第12回アフリカ・ムービー・アカデミー賞にノミネートされた受賞ドキュメンタリー映画『Tchindas』で描かれている。 ナミビア カーニバルはドイツ人入植者によってもたらされた。この祭りは「ライン地方」のカーニバルの伝統に基づいている。 セーシェル セーシェルのカーニバルは2011年に始まった。首都ビクトリアで開催され、3日間にわたって行われる。1日目は、時計塔近くの市街地でグランド・オープ ニングが開催される。2日目はパレードの日である。3日目は閉会式が行われ、宝くじの当選者が発表される。[57][58] ジンバブエ ハラレのカーニバルダンサー ハラレ・カーニバルは5月の下旬に開催される。イベントにはファッションショーや音楽ショーが含まれる。クライマックスは、衣装と音楽をフィーチャーしたストリートパーティーである。 南北アメリカ アンティグア 詳細は「アンティグア・カーニバル」を参照 アンティグアのカーニバルは7月末から8月第1火曜日まで開催される。最も重要な日はジュベール（またはジュベ）と呼ばれる日で、ブラスバンドやスティー ルパンバンドの演奏が行われる。6月に開催されるバルバドスのカーニバルは「カリビナ」として知られている。アンティグアとバルバドスのカーニバルは、観 光業の活性化を期待して、1957年にオールドタイム・クリスマス・フェスティバルに代わって開催されるようになった。 アルゼンチンの カーニバル（アルゼンチン） アルゼンチンでは、いわゆるムルガと呼ばれるものが最も代表的なカーニバルとして行われているが、ブラジルに似た他の有名なカーニバルがアルゼンチンのメ ソポタミアや北東部でも開催されている。エントレ・リオス州の東にあるグアレグアイチュは最も重要なカーニバルの都市であり、最大規模のパレードがある。 ブラジルやウルグアイのカーニバルに似た音楽的背景を持つ。コリエンテスもカーニバルの伝統を持つ都市である。チャマメは人気の音楽スタイルである。国内 のすべての主要都市と多くの町でカーニバルが祝われる。 フマワカのカーニバルは、四旬節（聖週間前の40日間）の初めに、アルゼンチンのフフイ州にあるクエブラ・デ・フマワカ地域で開催される人気の祭典である。 南半球では夏にカーニバルが開催されるため、アルゼンチンの多くの地域では子供たちが水遊びをする。19世紀から続く、卵の殻に水を入れて用意する伝統は、水風船を投げ合う水遊びへと発展した。 アルバの カーニバルは、何週間にもわたって繰り広げられるイベントで、色鮮やかに装飾された山車、思わず体が動き出すような音楽、贅沢な衣装をまとった老若男女の 参加者、キングとクイーンの選挙、電撃的なジャンプアップと松明行列、ジュベール朝（朝のジュベール）の子供たちのパレード、そして最後にグランドパレー ドが行われる。アルバ最大の祭典は、1か月間にわたって行われる祝祭的な「ジャンプアップ」（ストリートパレード）、華やかなパレード、独創的なコンテス トで構成される。女王選挙からグランドパレードまで、音楽と華やかな衣装が中心的な役割を果たす。ブラスバンドやスティールパン、ロードマーチチューンを 演奏しながら、ストリートパレードは1か月間、さまざまな地区で続く。四旬節の前夜、カーニバルはキング・モモの象徴的な焼却で幕を閉じる。 バハマ ジュンカヌーはバハマの主要なストリートパレードであり、1834年の大英帝国における奴隷解放の前後からバハマで実践されてきた。 バハマは2015年5月に第1回バハマ・ジャンクヌー・カーニバルを開催すると発表した。[64] バハマのカーニバルは、尊敬を集めるジャンクヌーと伝統的なカーニバルのユニークな融合であり、カリブ海全域のさまざまなカーニバルと肩を並べる。この比 較的新しい祭りは、バハマのすべてを祝う究極の祭典と称されている。 バルバドス 詳細は「クロップ・オーバー」を参照 「クロップ・オーバー」（以前は「ハーベスト・ホーム」と呼ばれていた）はバルバドスで祝われる伝統的な収穫祭である。その起源は植民地時代にさかのぼ り、サトウキビ農園で始まった。クロップ・オーバーは1688年に始まり、歌やダンス、シャクシャク、バンジョー、トライアングル、フィドル、ギター、水 の入った瓶、骨を使った伴奏が特徴的である。その他にも、油を塗ったポール登り、ごちそう、飲み比べ大会などの伝統行事がある。もともとはサトウキビの収 穫の終了を告げるものであったが、やがて国民的なお祭りへと発展した。20世紀後半には、クロップオーバーはトリニダードのカーニバルと非常に似たものに なっていった。6月に始まるクロップオーバーは、8月の第一月曜日まで続き、グランド・カドゥメントと呼ばれるフィナーレで最高潮に達する。 多くの島民にとって、クロップオーバーの期間は一大パーティーである。工芸品市場、屋台、ストリートパーティー、パレードが毎週行われる。 大きな特徴は、カリプソのコンテストである。トリニダード発祥のカリプソ音楽は、シンコペーションのリズムと時事的な歌詞を用いる。大騒ぎの祭りの最中 に、地元の政治を風刺する手段となっている。トリニダード発祥のカリプソ・テントでは、痛烈な社会風刺や政治暴露、あるいは「ウーク・ダー・ウェストライ ン（wuk dah waistline）」や「ロール・ダット・バンパー（roll dat bumper）」といった奮い立たせるような激励を繰り広げるミュージシャンたちが集結する。 ブリッジタウン・マーケット・ストリート・フェアの期間中、カリプソ・モナーク賞をめぐってグループが競い合う中、会場にはバジャンの料理の香りが立ち込 める。コホボロポット祭では、ダンス、演劇、音楽が融合し、仮装バンドのキングとクイーンが選ばれる。毎晩、カリプソのキングが最終的に選ばれると、「ピ コ・デ・クロップ」ショーが開催される。祭りのクライマックスは、国民の祝日でもあるカドゥメント・デーで、仮装バンドがバーバドスのリズムと花火で街を 埋め尽くす。 ベリーズ 詳細は「ベリーズのカーニバル」を参照 サンペドロは、四旬節前にカーニバルを祝うベリーズの数少ない都市のひとつである。その他の地域では、カーニバル（時にカーニバルとも呼ばれる）は9月に 開催されることが多い。フィエスタ・デ・カーニバルは、灰の水曜日の前の3日間に行われることが多く、最も人気のある祝祭であるが、祭りは1週間続くこと も多い。この祭りは「常に音楽、ダンス、衣装、パレードを含む」ものである。 コンパルサは週を通して開催され、大人数の「踊り手が踊りながら通りを練り歩き、その後ろに音楽隊が乗ったカルソーサ（馬車）が続く。コンパルサは、特定 の宗教的祭典の際に信者たちが特定の聖人や神を追うアフリカの行列を発展させたものである。」 カーニバル祭で最も人気のあるコンパルサのひとつは、男性グループによるコンパルサで、通常、地域社会で著名な男性たちが奇抜な衣装を身にまとったり女装 したりして踊り、賞金や賞品を競い合う。[68] その他の人気のあるアクティビティには、ボディペインティングや小麦粉合戦がある。[69][70] 「カーニバルの最終日には、ペインターたちが通りを埋め尽くし、互いにペイントし合う。これは、水彩絵具と水、あるいは生卵を混ぜたものを路上の人々に塗 り合うことを意味し、目標はできるだけ多くの人々を塗ることである」[68] 祭りの間にはしばしばストリートファイトが起こる。地元住民の中には、この祭りを敵への復讐を果たす機会と捉える者もいる。いたずらも頻繁に起こり、「い たずらのために、企業はカーニバルシーズン中に広告を覆ったり、塗り直したりする準備を常に整えていなければならない」[71]。この祭りを廃止すべきだ という批判があるにもかかわらず、この伝統は続いている。[70] ボリビア 詳細は「オルーロのカーニバル」を参照 ディアブラダ（Diablada）は、オルーロのカーニバルの典型的なメインダンスであり、2001年よりボリビアの「人類の口承及び無形遺産の傑作」に 認定されている。（画像：Fraternidad Artística y Cultural 「La Diablada」） ラ・ディアブラダ・カーニバルはボリビア中央部のオルーロで開催される。これは、坑夫たちの守護聖人である「ソカボン（トンネルの聖母）」を称える祭りで ある。[72] 50を超えるパレードグループが、5キロメートルにわたるコースで踊り、歌い、音楽を演奏する。参加者は悪魔、悪鬼、天使、インカ、スペインの征服者など に扮する。踊りにはカポラーレスやティンクスのようなものがある。灰の水曜日までの3日間、このパレードは朝から深夜まで1日18時間続く。2001年に はユネスコにより「人類の口承及び無形遺産の傑作」に認定された。[73] ボリビア全土で伝統のリズムや水祭りを伴う祝賀行事が開催される。国の東側にあるサンタ・クルス・デ・ラ・シエラでは、熱帯気候によりブラジル風のカーニ バルが開催され、コンパルサが揃いのユニフォームで伝統的な歌に合わせて踊る。 ブラジル 詳細は「ブラジルのカーニバル」を参照 ブラジルのレシフェのカーニバル ブラジルのサルバドールのカーニバル ブラジルのカーニバル（ポルトガル語: Carnaval）はブラジル文化の重要な一部である。この祭りの最初の催しは1641年にリオ・デ・ジャネイロで行われたもので、ポルトガルのジョアン 4世が王に即位した際に公共の通りで行われた音楽行列と非常に似たプレスティトス（préstitos）であった。 リオ・デ・ジャネイロ 詳細は「リオのカーニバル」を参照 リオ・デ・ジャネイロのストリート・カーニバルは、1日あたり約200万人が参加する世界最大のカーニバルとしてギネスブックに認定されている。 サンバ・スクールは、毎年何千人ものメンバーと歌やパレードのテーマを持つ大規模な社交団体である。リオのカーニバルでは、サンバ・スクールのパレードは サンバ・ドーム（ポルトガル語ではサンボドローム）で行われる。最も有名なものには、GRES Estação Primeira de Mangueira、GRES Portela、GRES Acadêmicos do Salgueiro、GRES Imperatriz Leopoldinense、GRES Beija-Flor de Nilópolis、GRES Mocidade Independente de Padre Miguel、そして最近ではUnidos da TijucaとGRES União da Ilha do Governadorなどがある。地元の観光客は、衣装によって500ドルから950ドルを支払い、サンバの衣装を購入してパレードで踊る。ブロコは、サ ンバに明確なテーマを持つ小規模で非公式なグループで、通常は政治状況を風刺する。リオでは約30の学校が数十万人の参加者を集めている。リオでは440 以上のブロコが活動している。バンダはサンバ楽団であり、「ストリートカーニバルバンド」とも呼ばれ、通常は単一の近隣地域や音楽的背景の中で結成され る。2012年のカーニバル産業チェーンの収益は、ほぼ10億米ドルに達した。 ペルナンブーコ州レシフェ レシフェは、世界最大のカーニバル・ブロコのパレード、ガロ・ダ・マードゥガーダ（Galo da Madrugada）で知られている。このパレードはカーニバルの最初の土曜日（ゼー・ペレイラの土曜日）に開催され、レシフェの中心街を通り、ドゥアル テ・コエーリョ橋に設置された巨大な雄鶏がシンボルとなっている。このブロックでは、さまざまなジャンルの音楽が演奏されるが、最も一般的なのはフレー ヴォである。フレーヴォはレシフェとオリンダの両方に典型的なもので、ユネスコによって人類の無形文化遺産とみなされている。 サルバドール、バイーア 詳細は「バイーアのカーニバル」を参照 サルバドールでは、バイーア州の典型的な音楽であるアシェー（Axé）を含む盛大なカーニバルが開催される。巨大なスピーカーとステージを搭載したトラッ クが、アシェー、サンバ・レゲエ、アロチャなどの地元のジャンルの音楽を演奏しながら、群衆が踊り歌いながら続く中、町中を走り回る。これはもともと、 1950年代にサルバドールの音楽家ドド＆オスマール（Dodo & Osmar）の2人によって始められたものである。サルバドールのカーニバル終了後、ポルト・セグーロでは引き続き祝賀が行われる。 この祭りは3つのサーキットで構成されている。カンポ・グランデは最も長く、最も伝統的なサーキットである。バハ・オンヂーナはペロウリーニョの海岸とバハとオンヂーナのビーチで最も有名である。 サルバドールでは、デヴィッド・ゲッタ、ウィル・アイ・アム、サイ、ボブ・サンクラーといった国際的な歌手がパフォーマンスを行っている。[79] イヴェッチ・サンガロ、クラウディア・レイテ、ダニエラ・マーキュリー、マルガレッチ・メネゼス、シクレチ・コン・バナナ、バンダ・エヴァなどは、伝統的 なアトラクションである。公式には6日間開催されるが、それ以上続くこともある。[80] カナダ トロント・カリビアン・カーニバル（Toronto Caribbean Carnival）[81]は、より過ごしやすい気候を利用するために8月の最初の週末にトロントで開催され、その起源はカリビアン・カーニバルの伝統に ある。パレードへの観光客の来場者は通常100万人を超える。 ケベック・ウィンター・カーニバル（Quebec Winter Carnival）は、世界最大の冬をテーマにしたカーニバルのひとつである。[83] 雪の降雪量と非常に寒い気候に左右されるが、雪の積もったスキーコースを良い状態に保ち、氷の彫刻を凍らせる。カーニバルは1月の最終日と2月の最初の数 日間に開催される。 カナダ、オンタリオ州トロントのカリビアン・カーニバル カナダ、オンタリオ州トロントのカリビアン・カーニバル カナダ、ケベック州ケベックシティの冬のカーニバル カナダ、ケベック州ケベックシティの冬のカーニバル カリブ海 のリンコン、ボネールでのカリビアン・カーニバル 詳細は「カリブ海のカーニバル」を参照 ほとんどのカリブ海の島々ではカーニバルが祝われる。最も規模が大きく、また有名なものはトリニダード・トバゴである。アンティグア、アルバ、バルバド ス、ボネール、ケイマン諸島、キューバ、キュラソー、ドミニカ、ドミニカ共和国、グレナダ、グアドループ島、ガイアナ、ハイチ、ジャマイカ、マルティニー ク、プエルトリコ、サバ島、シント・ユースタティウス島（スタティア）、シント・マールテン島、セントルシア、セントクリストファー・ネイビス、セント トーマス島、アメリカ領ヴァージン諸島、セントビンセントおよびグレナディーン諸島では、カーニバルのシーズンが長く、盛大な祝祭が行われる。セントビン セントおよびグレナディーン諸島では、カーニバルのシーズンが長く、盛大な祝祭が開催される。 カーニバルはオランダ領カリブ海の重要な文化行事である。 美しい色使いの衣装、山車、生バンドによる「ジャンプアップ」パレードをはじめ、ミスコンテストやその他の競技会も催される。 祝祭には真夜中のジュベール（ジュベ）パレードも含まれ、日の出とともに藁でできたモモ王を燃やして罪や不運を清める。スタティアでは、彼は「プリンス・ ステューピッド（Prince Stupid）」と呼ばれている。 カーニバルは18世紀からキューバで祝われている。参加者は、その島の文化と民族の多様性を示す衣装を身にまとっている。 コロンビア 詳細は「コロンビアのカーニバル」を参照 バランキージャのカーニバルにおけるコンゴ人グループ コロンビアのパストにおける黒人と白人のカーニバル スペイン人によって伝えられたカーニバルは、地中海文化の要素を取り入れている。コロンビアの黒人と白人のカーニバルは、コロンビアのアフリカとアメリカ インディアンの文化に属する伝統を再解釈することに成功した。文書による証拠から、18世紀のコロンビアにはカーニバルが存在し、すでに植民地当局の懸念 事項となっていたことが明らかになっている。当局は、特にカルタヘナ、ボゴタ、ポパヤンなどの主要な政治的中心地での祝祭を検閲していた。 カーニバルは支配者の視界に入らない小さな町や重要でない町で進化を続けた。その結果、現在では人類の口承及び無形遺産の傑作のひとつとして認められてい るバランキージャのカーニバル（バランキージャのカーニバルを参照）が途切れることなく祝われるようになった。バランキージャのカーニバルでは、1月11 日に始まり、灰の水曜日の前の水曜日から火曜日の真夜中まで6日間にわたって続くノンストップの祭りで終わる金曜日と土曜日の夜に、いくつかのパレードが 行われる。その他のカーニバルは、コロンビア北部のマグダレナ川下流域の村々や、南部のパストとナリーニョ（「黒人と白人のカーニバル」を参照）でも開催 される。20世紀初頭には、ボゴタでのカーニバル開催の試みは政府によって却下された。ボゴタのカーニバルは21世紀になって復活した。 ドミニカ国 詳細は「チャント・マス」を参照 ドミニカ国のカーニバルは首都ロゾーで開催され、[87] トリニダードのほか、近隣のフランス領マルティニークやグアドループで見られるカーニバルの要素を取り入れている。カーニバルの主要なイベントとしては、 カーニバルのオープニング、カリプソ・モナーク音楽コンテスト、カーニバル・クイーン・ビューティ・ページェント[88]、ブヨン音楽バンド[89]など がある。祭りは灰の水曜日の前の月曜日と火曜日まで続く[90]。 ドミニカ共和国 詳細は「ドミニカ共和国のカーニバル」を参照 ドミニカ共和国ラ・ベガのドミニカ共和国のカーニバルの伝統的なコジュエロの仮面 ドミニカ共和国のカーニバルは、2月の間、ほとんどの都市や町の大通りで祝われる。その主な特徴は、派手な衣装と大音量の音楽である。ラ・ベガで開催され るものは国内最大級であり、サントドミンゴで行われる国民パレードは、アメリカ大陸初のカーニバルが開催された場所である。 カーニバルの仮面は精巧でカラフルである。パレードで使用される衣装は悪魔の風刺であり、「ディアブロス・コジュエロス」と呼ばれている。彼らは踊り、テ クノ、ヒップホップ、レゲトンとミックスされたメレンゲのリズムに合わせて走る。その他の寓話的なキャラクターには、「ロバ・ラ・ガリーナ」や「カリ フェ」など、ドミニカ共和国の伝統を表すものもある。 最も国際的なパレードのひとつは、サンペドロ・デ・マコリスで行われる。ここでは、仮装したグループが街中で踊る「グロイヤス」パレードが披露される。「ベヒガス」で参加者を叩こうとする「ディアブロス・コホスエロス」から、参加者は逃げ惑う。 祭りの時期は、四旬節の期間と同期していた本来の宗教的な時期からずれてきている。2月27日の独立記念日と、建国の父であるフアン・パブロ・デュアルテの誕生日である1月26日を祝うため、四旬節のカレンダーに関係なく、2月はカーニバルの祝いでいっぱいになる。 エクアドル エクアドル、ラタクンガのカーニバル・パレード エクアドル、ラタクンガのパレード エクアドルでは、カトリックが伝来する前から祝祭が行われていた。ワランガ族（チンボス国民）は、その年の2番目の満月の日を祝う祭りで、小麦粉、花、香水入りの水を投げていた。この先住民の伝統は、カトリックのカーニバルの祝祭と融合した。 エクアドルのカーニバルの一般的な特徴は、水遊びをするディアブリートス（小悪魔）である。雪合戦のように、水を無防備な被害者に投げたり浴びせたりする 行為は、一部の大人には恐れられているものの、子供やティーンエイジャーには崇められている。水風船を投げたり、時には卵や小麦粉を友人や見知らぬ人に投 げたりするのは楽しいが、事情を知らない人を動揺させることもある。 政府や学校当局はこうした遊びを禁じているが、広く行われている。1867年には、謝肉祭の遊びをした罪で破門を宣告した司教がいたと、歴史家は伝えている。 謝肉祭は国中で異なる。地元民はカラフルな仮面を付けた変装をして踊る。通常、祭りはタイタ・カルナバル（カーニバルの父）の選出から始まり、タイタ・カルナバルは祭りの責任者となり、各都市のパレードを先導する。 最も有名なカーニバルの祭りは、グアランダ（ボリバル州）とアンバト（トゥングラワ州）である。アンバトでは、祭りは「フィエスタ・デ・ラス・フローレ ス・イ・ラス・フルータス（花と果物の祭り）」と呼ばれている。アゾゲス（カニャール県）など、他の都市でもカラフルなパレードでカーニバルの伝統が復活 している。アゾゲスや南アンデス地方では、タイタ・カーニバルは常に先住民のカニャリ族によるものである。最近では、アフリカ系エクアドル人が多く住む地 域であるインバブラ州のチョタ渓谷のアンデス北部で、ボンバ・デル・チョタの音楽でカーニバルが祝われるようになっている。 ラタクンガでは、3つの方法でカーニバルが祝われる。水を使ったカーニバルでは人々が水遊びをし、宗教的なカーニバルでは人々が宗教的な祭りをし、市内で行われるカーニバルのパレードでは人々が仮面を被り、音楽バンドと踊りながらラタクンガの通りを練り歩く。[要出典] フランス領ギアナ 詳細は「フランス領ギアナのカーニバル」を参照 フランス領ギアナのカーニバルは、クレオール文化にルーツを持つ。フランス本土、ブラジル人（ギアナはブラジルと国境を接している）、中国人、そしてクレオール人など、誰もが参加する。 期間は可変的で、宗教上の移動祝祭日によって決定される。カーニバルは公現祭に始まり、灰の水曜日に終わる。通常、1月と2月の大半にわたって続く。この期間中、金曜日の夜から月曜日の朝まで、仮面舞踏会やストリートパレードのリズムに合わせて、国中が活気づく。 金曜日の午後は、ガレット・デ・ロワ（王様のケーキ）を食べ、シャンパンを飲む。このケーキは、プルメリア、グアバ、ココナッツなどで味付けされることもある。 日曜日の午後は、カイエンヌ、クールー、サン＝ローラン・デュ・マロニの通りを、主要なパレードが埋め尽くす。競い合うグループは数ヶ月前から準備を始める。その年のテーマに沿った衣装を身にまとったグループは、山車、ドラム、ブラスバンドと共にパレードを行う。 ブラジルのグループは、羽飾りやスパンコールをあしらった凝った衣装で知られている。しかし、衣装が毎年変わらないため、コンテストには参加できない。 神話上のキャラクターは定期的にパレードに登場する。 カロリン（Karolin）− カササギの尾とシルクハットを身にまとった小人の格好をした人物が、トガリネズミに乗って登場する。 レ・ネグマロン（Les Nèg'marrons）− 赤いふんどしを身にまとった男たちが、熟したトマトを口にくわえ、体に油や糖蜜を塗って登場する。彼らは観客と故意に接触し、観客の服を汚す。 Les makoumés（マクメ）−女装した男性（カーニバルの文脈以外では、マクメは同性愛者を意味する蔑称である）。 Soussouris（スースリ）−頭から足まで翼のついたレオタードを着たキャラクター。伝統的に悪意のあるキャラクターで、観客を追いかけ「刺す」ことがある。 Four touloulous トゥルルーは、クレオール独特の伝統である。これらの女性たちは、装飾的なガウン、手袋、マスク、頭飾りを身に着け、肌の色まで完全に覆い隠して、自分と は誰だか分からないようにする。カーニバルの金曜日と土曜日の夜には、いわゆる「ユニバーシティ」と呼ばれる、カーニバルの時期だけオープンする大きなダ ンスホールでトゥルルー・ボールが開催される。トゥルルーは無料で入場でき、地域の性保健のためにコンドームまで支給される。男性も参加するが、入場料を 支払い、変装はしない。トゥルルーがダンスパートナーを選ぶが、相手は拒否できない。この仕組みは、女性が匿名性を保ったまま、一時的に男性と関係を持つ ことを容易にするために考案されたものである。正体を明かしていない女性は歓迎されない。伝統により、そのような女性が踊ろうと立ち上がると、オーケスト ラの演奏は止まる。バーではアルコールが提供され、正体を明かしている女性は男性に「トゥルルゥのどが渇いた」とささやき、男性は匿名性を守るためにスト ローを使って飲み干すことが期待される。 より現代では、グアヤナ人の男性たちは、ソワレ・トロロを催すことで状況を逆転させようとしている。この催しでは、男性たちが変装して、変装していない女性たちにパートナーを求めるのだ。 カーニバルの最後の4日間は厳格なスケジュールに従って行われ、仕事は一切行われない。 日曜日 - グループが競い合うグランド・パレード。 月曜日 − 男性が花嫁、女性が花婿に扮装する結婚バーレスク。 火曜日 − 赤または黒の服を着用する赤い悪魔の日。 灰の）水曜日 − カーニバルの王であるヴァヴァルの像を燃やす盛大な儀式のために、服装は白黒のみ。 グアテマラ マサテナンゴのカーニバルは2日または3日間にわたって行われる祭りで、この都市では1世紀以上も祝われている。世俗的な性格を持つが、キリスト教の四旬 節が始まる直前に開催される。初期の祭事には闘牛が含まれていた。現代の祭事には、仮面や衣装の着用、醜王とカーニバルの女王の選出、ダンス、さまざまな ゲームが含まれる。[100][101] ハイチ 詳細は「ハイチのカーニバル」を参照 ハイチのカーニバルは、1804年に首都ポルトープランスで独立宣言がなされた後に始まった。ポルトープランスのカーニバルは北米最大級である。クレオー ル語では「カナヴァル」として知られている。1月に「プレ・カナヴァル」として始まり、2月にカーニバルの主要な活動が始まる。2012年7月には、ハイ チでは「カナヴァル・ド・フルール」と呼ばれる別のカーニバルが開催された。美しい衣装、山車、ララ祭りのパレード[102]、仮面、食べ物、そして人気 の高いハイチ・ルーツ音楽（ブークマン・エクスペリアンズ、フーラ・ヴードゥル、トケ、ブーカン・ジネン、エリテなど）や、コンパバンド（T-Vice、 ジャクート・ナンバーワン、スウィート・ミッキー、クレオール・ラ、D.P. Express、Mizik Mizik、Ram、T-Micky、Carimi、Djakout Mizik、Scorpio Fever）が、ポルトープランスにあるシャン・ド・マルス広場の通りでダンサーのために演奏する。歌のコンテストが行われる。[要出典] ハイチではジャクメルやオー・ケなど、他の地域でもカーニバルが祝われる。2013年には、オカプ（カパイシャン）でもカナヴァルが祝われた。 灰の水曜日にカーニバルは終了し、その後、ララ祭が続く。ララ祭は、ハイチとドミニカ共和国で主に知られている、パレードを行う音楽の伝統である。この祭 りは宗教を強調している。毎年歌が作られ、バンドは竹筒（vaksin）や手作りのホーン（konèt）を演奏する。ララは、夏のニューヨークのプロスペ クト・パークやセントラル・パークでも披露される。 ホンジュラス ホンジュラスでは、ラ・セイバで毎年5月の第3または第4土曜日にサン・イシドロを祝うカーニバルが開催される。[105][106] これは中米最大のカーニバルである。[107][108] メキシコ 詳細は「メキシコのカーニバル」を参照 メキシコでは、約225の都市や町でカーニバルが祝われる。最大のものはマサトランとベラクルス市であり、その他にはバハ・カリフォルニア州やユカタン州 などがある。大都市のカーニバルでは、衣装や女王の選出、山車付きのパレードなどが行われるが、小規模な都市や農村部では、メキシコの植民地時代における 地中海の影響の度合いによって、カーニバルの祝いは大きく異なる。最も規模が大きいのはプエブラ州のウエホティンゴで、ほとんどの町民が参加し、プエブラ の戦いをモチーフにした空砲を使った模擬戦闘が行われる。 その他、モレロス州、オアハカ州、トラスカラ州、チアパス州などでも、地域独自の伝統が受け継がれている。[109] カンペチェ州のカーニバルは400年前の1582年にさかのぼる。[110] ニカラグア ニカラグアのブルーフィールズのカリブ海沿岸では、カーニバルは「パロ・デ・マヨ」（または「マヨ・ヤ！」）としてよりよく知られており、5月の毎日祝われる。 マナグアでは2日間祝われる。ここでは「アレグリア・ポル・ラ・ビダ」（「生命への喜び」）と呼ばれ、毎年異なるテーマが取り上げられる。マナグアでは守護聖人ドミンゴ・デ・グスマンを祝う別の祭りが10日間続く。 パナマ Calle ArribaとCalle Abajoを象徴する2人の女王が山車の上に立つ アレコ 伝統的に灰の水曜日の前の金曜日から火曜日まで行われる「ロス・カルナバル」は、パナマ人がカーニバルの期間を指して呼ぶ名称で、この期間は全国的に祝わ れる。カーニバル・ウィークは、特に静かな町ラス・タブラスで人気がある。カーニバルの豪華な祝典のために人口が増加する。パナマ市とアスエロ半島の大半 で行われるカーニバルは人気の観光名所となっている。ペノノメでは、リオ・サラティ川でのユニークなカーニバル・イベントとしてパレードが行われる。 パナマのカーニバルは、人気のアーティストによるコンサートが最も賑わう地域で行われることでも人気がある。コンサートは夜通し行われ、翌朝まで続くことも多い。 カーニバル・ウィークはパナマでは祝日となり、その期間中はほとんどの企業や政府機関が休業となり、パナマ人の多くは田舎へ出かけてカーニバルに参加したり親戚を訪ねたりする。 パナマのカーニバルでは、改造した大型の燃料トラックが使われることも特徴である。トラックの上に設置されたプラットフォームに立つ1人または複数の人物 が消防ホースを操作し、参加者を水浸しにする。これは「クレコス」または「ロス・クレコス」として知られている。トラックは政府公認の近くの川から水を汲 み、使用前に水の安全性が検査される。クレーコスは、太陽が最も明るく輝く午前10時から午後3時まで行われることが多い。子供や妊婦はクレーコスへの参 加が禁止されており、トラックは常にパナマの有名な企業やブランドがスポンサーとなっている。クレーコスにはレゲトンコンサートがしばしば付随している。 氷を入れたクーラーに保管された冷たくてアルコール度の低いビールやスミノフを大量に消費する光景は、参加者たちの間では一般的である。リオ・デ・ジャネ イロのカーニバルと同様に、パナマのカーニバルでも山車が登場するが、若い女性が「Calle Arriba」と「Calle Abajo」の「女王」として、それぞれ富裕層と労働者階級を代表することがある。女王はコンテストで選ばれ、前年の10月に発表され、毎年入れ替わる。 女王はカーニバル初日に紹介され、女王が姿を見せる時には必ず音楽バンドが同行する。カーニバルの最終夜には花火が打ち上げられ、カーニバルの終わりを告 げる。[117] ペルー ペルーのフリアカのモレナダダンス、 カハマルカ カハマルカの町はペルーのカーニバルの首都とみなされている。地元住民は、リボン、風船、おもちゃ、果物、酒瓶、その他の賞品で飾られたウンサ（またはユンサ）と呼ばれる木の周りを踊り回る。 ある時点で、マヨルドモ（祭りの責任者）が輪の中に入ってくる。責任者はパートナーを選び、その2人がナシヤに向かっていき、ナタで3回叩いて切り倒そう とする。ナタはカップルからカップルへと渡され、それぞれが3回ナシヤを叩く。ナシヤが最終的に倒れると、群衆は景品を奪い合う。 見事にウンシャを倒した人格が、翌年の総督となる。 犯罪 概して平和なカーニバルであるが、リマの一部の地域では特に、犯罪、特に強盗や破壊行為をカーニバルを口実に行う者もいるという問題がある。 トリニダード・トバゴ トリニダード・トバゴのカーニバルにおける火曜日の仮装者たち、ポートオブスペインにて 詳細は「トリニダード・トバゴのカーニバル」を参照 トリニダード・トバゴでは、カーニバルは数ヶ月にわたって続き、灰の水曜日の前の3日間に、ディマンシュ・グラ、ジュベール、マス（仮面舞踏会）といった 大規模な祝祭で最高潮に達する。トバゴの祝祭は月曜日と火曜日に小規模に行われるが、トバゴでは2022年10月28日から30日にかけて初の単独カーニ バルが開催された[121]。カーニバルでは、衣装、ダンス、音楽、競技、ラム酒、パーティー（フェス）が組み合わさっている。音楽スタイルには、ソー カ、カリプソ、ラプソ、そして最近ではチャツネやチャツネ・ソーカなどがある。 毎年恒例のスティールパン・コンペティションであるナショナル・パノラマ・コンペティションは、メインイベント前の土曜日に決勝戦が行われる。パン奏者 は、「コンベンショナル・スティールバンド」や「シングルパンバンド」などのカテゴリーで、その年のカリプソの演奏を披露して競い合う。 「ディマンシュ・グラ」（謝肉祭）は灰の水曜日の前の日曜の夜に行われる。ここではカリプソ・モナークが選ばれ（コンテストの後）、賞金と車が授与され る。各バンドのキングとクイーンが戴冠し、各バンドが2日間にわたって衣装を披露し、キングとクイーンを提出し、その中から総合優勝者が選ばれる。これら は通常、巨大で複雑な、美しく精巧に作られた衣装を伴い、ワイヤー曲げも含まれる。[123] J'ouvert（「ダーティ・マス」）は、灰の水曜日の前のカーニバル・マンデー（Carnival Monday）と呼ばれる月曜日の夜明け前に開催される。「一日の始まり」を意味する。騒ぐ人々は、時事問題、特に政治や社会の出来事を風刺した衣装を身 にまとう。J'ouvertでは、「クリーン・マッド」（粘土状の泥）、油絵の具、ボディペイントが一般的である。よく見られるキャラクターは「ジャブ ジャブ」（悪魔、青、黒、赤）で、くまで、とがった角、しっぽを身に着けている。 ウィットに富んだ政治的・社会的メッセージに基づいて、ジョーヴェルトのキングとクイーンが選ばれる。[124] カーニバル・マンデーには、特定のバンドのカーニバル・キングの衣装を身に着けた カーニバル・マンデーには、マーチングバンドのパレードが行われる。参加者は、衣装の一部だけを身に着け、見せびらかしたり競い合ったりするよりも楽しむ ことを目的としている。マンデーナイト・マスはほとんどの町で人気があり、特に首都では小規模なバンドが競い合う。また、「爆弾コンテスト」という、ス チールバンドの小規模な審査会もある。 カーニバル・チューズデーには、メインイベントが開催される。フルコスチュームが着用され、メイクアップやボディペイント・装飾も施される。通常、衣装を 引き立てる「マスブーツ」が履かれる。各バンドは特定のテーマに基づく衣装を披露し、そのテーマを反映したさまざまなセクション（数千人の参加者で構成さ れるものもある）が含まれる。ストリートパレードとバンドの衣装コンテストが行われる。マスバンドは最終的にクイーンズ・パーク・サバンナに集結し、「ス テージ」で審査を受ける。最も多く演奏された楽曲の歌手がロード・マーチ・キングまたはクイーンに選ばれ、賞金と通常は車両を獲得する。 このパレードと祝祭は火曜日の深夜まで続く。灰の水曜日自体は公式の休日ではないが、人々は地元のビーチに集まる。最も人気があるのはマラカス・ビーチとマンサニージャ・ビーチで、灰の水曜日には大規模なビーチ・パーティーが開催される。 アメリカ合衆国 詳細は「アメリカ合衆国の謝肉祭」、「アラバマ州モービルの謝肉祭」、「ニューオーリンズの謝肉祭」、「ポンセの謝肉祭」、「マルディグラ・ランニング」を参照 アメリカ合衆国ニューオーリンズのフレンチマン・ストリートでの謝肉祭の参加者 カーニバルの祝祭は通常マルディグラ（フランス語では「ファットチューズデー」）と呼ばれ、最初に祝われたのはメキシコ湾岸地域であったが、現在では多く の州で行われている。[126] その習慣はかつてのフランス植民地であったモービル（現アラバマ州）、ニューオーリンズ（ルイジアナ州）、ビロクシ（ミシシッピ州）で始まり、これらの都 市では長年にわたり、ストリートパレードや仮装舞踏会が行われてきた。その他、ワシントンD.C.、[127] ミズーリ州セントルイス、[128] カリフォルニア州サンフランシスコ[129]とサンディエゴ[130]、テキサス州ガルベストン、[131] フロリダ州ペンサコーラ、[132]タンパ、[133]オーランド、[134]マイアミ[135]など、アメリカの主要都市でもカーニバルが祝われてい る。 最も広く知られ、手の込んだ人気の高い米国のイベントはニューオーリンズで開催され、カーニバル団体がパレードや舞踏会、その他のイベントを企画する。 12日目のファニー・フォートゥー・フェローズの路面電車パレードを皮切りに、ファットチューズデーの真夜中にバーボンストリートが閉まるまで続く。 [136] しばしば「地球上で最大の無料パーティー」と呼ばれる。 [137] ルイジアナ州の他の多くの都市、例えばレイクチャールズ、バトンルージュ、シュリーヴポート、ラファイエット、マムー、ホーマ、ティボドーなど（そのほと んどはかつてフランス領であった）でもカーニバルの祝典が行われる。 プエルトリコでは、ロイサのカーニバルとポンセのカーニバルが最も人気のある祭りである。ポンセのカーニバル（正式名称は「カルナバル・ポンセーニョ」） は、毎年ポンセで祝われる。祭りは1週間続き、灰の水曜日の前日で終わる。これは西半球で最も古いカーニバルのひとつであり、1858年にさかのぼる。 [140] 一部の権威者は、ポンセのカーニバルの起源を18世紀にさかのぼるとしている。[141][142] ニューヨーク市では、労働者の日（レイバー・デイ）にカリビアン・カーニバルとして知られる西インド諸島デー・パレードがブルックリン区クラウンハイツで 開催される。トリニダードからの移民によって創設されたこのイベントは、当初は四旬節の初めに開催されていたが、後に夏に屋外イベントを開催できるように と労働者の日に変更された。 2013年より、クリーブランドのセントクレア＝スペリオル地区に在住するスロベニア系アメリカ人コミュニティが、スロベニアのプトゥイ市で開催される カーニバルのイベントである「クルエントヴァニェ」の地域版を開催している。このイベントは灰の水曜日の前の土曜日に実施される。 ウルグアイ 1870年頃、カンドンベの祭典に集まるウルグアイのアフロウルグアイ人 ウルグアイのカーニバルは40日間以上続き、通常1月の終わり頃に始まり3月中旬まで続く。モンテビデオでの祝祭が最大規模である。この祭りは、地中海パ レードのスタイルで行われ、植民地時代に奴隷とともに輸入されたバンツー族やアンゴラのベンゲラ文化の要素が取り入れられている。ウルグアイのカーニバル の主な見どころは、Desfile de Carnaval（カーニバル・パレード）とDesfile de Llamadas（呼び出しパレード、カンドンベを呼び出すパレード）と呼ばれる2つのカラフルなパレードである。 祭りの期間中、モンテビデオを中心に、市内の至る所に「タブラド」と呼ばれる劇場が建てられる。[146] 伝統的に男性によって形成され、現在では女性にも門戸が開かれつつある、異なるカーニバルグループ（ムルガ、ルボロス、またはパロディスタ）が、タブラド で一種の民衆オペラを上演し、一般的に社会や政治情勢を題材にした歌を歌い、踊る。「コールズ」グループは、タンボリンを叩く太鼓奏者で構成され、カンボ ンベのリズムを演奏する。ウルグアイのカーニバルにはサンバのグループもあり、最大のサンバ・パレードはアルティガスとモンテビデオで開催される。参加者 はお祭り用の衣装を身にまとう。各グループには独自のテーマがある。エレガントで鮮やかなドレスを身にまとった女性は「ヴェデット」と呼ばれ、パレードに 官能的な雰囲気をもたらす。 地中海の典型的なキャラクター（ピエロ、ハーレクイン、コロンビーナ）とアフリカの祖先崇拝の要素（オールド・マザーまたはママ・ヴィエハ、メディスンマンまたはグラミジェロ、魔術師またはエスコベロ）が融合した祭りである。 ベネズエラ ベネズエラのカーニバルは、復活祭の40日前の2日間に行われる。この時期には、多くの田舎町で若者たちが水風船や水鉄砲を使って水かけ合戦を行う。歩行 者は誰でもびしょぬれになる危険がある。沿岸の町や地方では、国内の他の地域よりも熱狂的にカーニバルが祝われる。ベネズエラの人々は、カーニバルをクリ スマスやセマナ・サンタ（聖週間、イースター・サンデー前の週）と同じように考え、この機会を利用して家族を訪問する。 アジア インド 20世紀後半のインド、ゴアのカーニバルに参加するパナジの地元民 2005年のインド、現代のゴアのカーニバルを楽しむ外国人観光客 インドではカーニバルはゴア州のみで祝われ、もともとは地元のローマ・カトリックの伝統行事で、コンカニ語では「詐欺師」を意味する「イントルス （Intruz）」、ポルトガル語では「カーニバル」を意味する「エントルド（Entrudo）」と呼ばれていた。現在のゴアのカーニバルの商業的な形態 （キング・モモ、山車など）は、観光誘致の手段として1960年代になってようやくリオのカーニバルを基に作られたものである。[149] 最大の祭りは首都パナジで行われる。商業的なカーニバルの祭りは灰の水曜日の前の3日間と夜にかけて行われる。カンドーリム出身のシクストゥス・エリッ ク・ディアスが2021年のキング・モモであった。州内各地で、楽団、ダンス、山車による徹夜のパレードが行われる。夜にはグランドボールが開催される。 [150] インドネシア インドネシアでは、「カーニバル」または「カルナバル」という言葉は四旬節前の祭事とは関連がなく、むしろ祭事全般、特に行列や豪華な衣装を伴う祭事と関 連している。インドネシア最大のカーニバルのひとつは、中部ジャワのソロで開催される「ソロ・バティック・カーニバル」である。また、東ジャワのジェンベ ルでは「ジェンベル・ファッション・カーニバル」が開催される。 東ヌサ・テンガラ州クパンのローマ・カトリック教徒のコミュニティでは、「パワイ・パスカ・クパン」と呼ばれる復活祭のカーニバル形式の復活祭の行列が行われる。 イスラエル 詳細は「アドロヤダ」を参照 フィリピン 詳細は「マニラ・カーニバル」を参照 関連項目：フィリピンの祭りの一覧 エスコルタ博物館所蔵のマニラ・カーニバルのポスターやチラシ、王冠を被ったカーニバル・クイーンの写真（1920年代から1930年代頃） フィリピンでは、マニラ・カーニバル（フィリピン・スペイン語：カーニバル・デ・マニラ）は、第二次世界大戦前までのアメリカ植民地時代初期にマニラで毎 年開催されていた主要なイベントであった。このイベントは、フィリピンの経済発展をアピールするために、アメリカ植民地政府によって企画された。イベント のハイライトはカーニバルクイーンの戴冠式であり、これは後のミス・フィリピンなどの国民的コンテストの先駆けとなった。[153][154][155] また、近代のアジア競技大会の先駆けとなった第1回極東選手権競技大会（当時は「第1回東洋オリンピック競技大会」として知られていた）の開催地となった ことも特筆すべきである。[156][157] マニラ・カーニバルの絵葉書（1920年代頃） フィリピン・バコロドの2024年マスカラ祭のパレード隊列 フィリピン・セブの2023年シヌログ祭のパレード隊列 このカーニバルは2週間ほど続き、サーカス、ボードビル、ドタバタ喜劇、演劇など、さまざまなショーが披露された。[158] 5つのパレードも開催され、オープニングパレード、軍事パレード、学校パレード、企業・産業パレード（外国からの参加者もいた）、花パレード（カーニバル クイーンの受賞者を紹介）が行われた。[159] カーニバルは1908年2月に初めて開催され、当初は市を挙げての祝賀行事に過ぎなかった。1912年にはフィリピン博覧会と同時開催されるようになり、 全国的な規模に拡大した。[160] 第二次世界大戦の勃発により、1939年に中止された。また、日本によるフィリピン占領中（1941年から1944年）にも開催されなかった。1946年 のフィリピン独立後、復活することはなかった。 現代のフィリピンでは、島々で年間数千もの祭りが開催され、カーニバルに似た凝った衣装をまとった人々によるパレードのコンテストや、一般参加の祝祭が行 われている。ただし、これらは四旬節に関連したものではなく、代わりにカトリックの守護聖人や地元の文化、あるいはその両方を祝うものである。 ヨーロッパ アルバニア コルチャでは1940年以前からカーニバルが祝われるようになっており、この時期にはこの都市の文化的生活は多様化していた。異教徒の祝日であったカーニ バルは、後に2月の祝祭日に祝われるようになった。カーニバルの衣装に身を包んだ人々が多く見られたほか、ギターや弓、動物や人間の顔をかたどった仮面 [スペルチェック]を身に着けた楽団もいた。コルチャのカーニバルは、「コルチャ青年」などの文化団体が設立された後、大きな打撃を受けた。この時期の カーニバルでは、マンドリンやギター、ユーモアのある歌が演奏されていた。カーニバルの祝祭は1960年以降中断されたが、1990年以降、他の社会情勢 を受けて再開された。コルチャは、1992年にアルバニア国民カーニバル協会の一部としてカーニバル協会を設立し、カーニバルの伝統を復活させた最初の都 市のひとつである。1994年4月10日には、コルチャでアルバニア初の国際カーニバルフェスティバルが開催された。翌年には、第2回目の国際カーニバル フェスティバルがさらに盛大に開催された。この年から2008年まで、コルチャ・カーニバル・グループはヨーロッパ各国で開催された数々の国際フェスティ バルに参加している。 ベルギー ベルギーの多くの地域では、カーニバルが祝われ、仮装行列、パーティー、花火などが催される。これらの地域には、マース川沿いの都市マースメヒレン、マー ゼイク、ラーケンがあるリンブルフ州、アールスト、ニノヴェ、ビンチ、オイペン、ハレ、ヘイスト、ケルミス、マルメディ、スタヴローなどの都市がある。 [162] ベルギーのビンチで行われるカーニバルのジルたち ビンシュの謝肉祭は少なくとも14世紀まで遡る。四旬節前の3日間にパレードが開催され、最も重要な参加者はジルであり、彼らは伝統的な衣装を身にまと い、火曜日には観衆にブラッドオレンジを投げる。[163] 2003年、ビンシュの謝肉祭は「人類の口承及び無形遺産の傑作」のひとつとして認められた。[164] 灰の水曜日の前の3日間に行われるアールストのカーニバルは、2010年に同様の認定を受けた。 ベルギーで最も古いパレードは、1865年に始まったマーゼイクのカーニバル・パレードで、これもレアテール・サンデーに行われる。 ベルギーのマルメディで開催されるマルメディの謝肉祭（Cwarmê）のロングネとロングエ＝ブレッセ マルメディのカーニバルは、地元では「クワルメ」と呼ばれている。マルメディはベルギー東部、ドイツ語圏に近い地域にあるが、クワルメは純粋なワロン語と ラテン語のカーニバルである。この祭りは、謝肉火曜日の前の4日間に行われる。クワルメの日曜日は最も重要であり、見る価値がある。昔ながらの伝統衣装を 身にまとった人々が通りを練り歩く。クワルメは「ストリート・カーニバル」であり、パレードだけではない。仮装した人々が群衆の間を通り抜け、身にまとっ た伝統衣装の一部を披露する。マルメディのクワルメで有名な伝統衣装は、アグエテ、ロンゲ・ブレス、ロン・ネである。 ベルギーのいくつかの都市では四旬節の期間中にカーニバルが開催される。最も有名なのはスタヴロ（Stavelot）で、四旬節の第4主日であるレタレの 主日にカーニバル・ド・ラ・レタレ（Carnival de la Laetare）が開催される。参加者は白い衣装を身にまとい、長い赤い鼻を付け、街中を練り歩き、観衆に紙ふぶきや干しブタの膀胱を投げつけるブラン・ ムッシ（Blancs-Moussis）である。ハレ（Halle）でもレタレの主日に祝賀が行われる。 ボスニア・ヘルツェゴビナ ボスニア・ヘルツェゴビナでは、クロアチア人が多数を占める都市リュブゥシュキで伝統的なカーニバル（ボスニア語：Karneval）が開催される。リュブゥシュキは欧州カーニバル都市連盟（FECC）の加盟都市である。[168] クロアチア クロアチアで最も有名なカーニバル（クロアチア語：karneval、またはmaškareまたはfašnikとも呼ばれる）は、リエカ・カーニバルであ り、その間、リエカ市長はカーニバルの責任者（meštar od karnevala）に市の鍵を渡す。この祭りはいくつかのイベントを含み、最終日曜日に仮面行列で最高潮に達する。（子供向けの同様の行列は前週末に行 われる。）[要出典] クロアチアのリエカで行われるハルバジスキ・ズヴォンチャリ（Halubajski zvončari） クロアチアのクヴァルネル地方（およびクロアチア北部のメディムルジェ郡など、国内の他の地域）の多くの町では、地元の伝統を取り入れ、地元の文化を祝う カーニバルの期間が設けられている。その町や場所には、リエカ近郊のグロブニク、パーマニ、カシュテフなど、チャコヴェツ、サモボルなどがある。謝肉祭の 終わりに近づくと、クヴァルネル地方のすべての町では、その年に起こったあらゆる争いの責任を負わされた「プスト」と呼ばれる人形が燃やされる。鐘つき手 （Zvončari）は、冬と過去1年間のあらゆる悪事を追い払い、春を呼び込むために、出身地を表す大きな頭飾りと鈴を身に着ける（例えば、ハルビエ出 身者は動物の頭の形をした飾りを身に着ける）。カーニバルの伝統的な食べ物は、frituleというペストリーである。この祭りはPokladeとも呼ば れる。 クロアチア北部のメディムルジェ郡のクランプス 仮面は、コンサートやパーティーなど、多くの催しで着用される。子供や教師は、1日だけ仮面を着用して学校に行くことが一般的であり、学校のダンスパー ティーやトリック・オア・トリートでも仮面を着用する。カーニバルは夏にも開催される。最も有名なのは、1968年に初めて開催されたセンジュ・サマー・ カーニバルである。クレシュ、パグ、ノヴィ・ヴィノドロスキー、フジネの町でも夏祭りが開催される。 キプロス キプロスでは何世紀にもわたってカーニバルが祝われてきた。この伝統は、16世紀頃のヴェネツィア支配下で確立されたと考えられる。ディオニュソスなどの 神々を祝うギリシャの伝統の影響を受けている可能性もある。当初は仮装して仮面舞踏会を開いたり、友人宅を訪問したりしていた。20世紀に入ると、ギリ シャ正教の暦に従って四旬節（レント）前の10日間に行われる組織的なイベントとなった。この祭りは、ほぼリマソール市のみで行われている。 カーニバル期間中には、主に3つのパレードが行われる。最初のパレードは初日に行われ、その間、「カーニバル王」（仮装した人物または人形）が馬車に乗っ て市内を練り歩く。2つ目は祭りの最初の日曜日に開催され、参加者は主に子供たちである。3つ目で最大のパレードは謝肉祭の最終日に行われ、数百人が仮装 して町の最も長い大通りを練り歩く。後者の2つのパレードは、参加を希望する人なら誰でも参加できる。 チェコ共和国 関連項目：スラヴの謝肉祭 チェコ共和国、MilevskoのMasopustマスク チェコ共和国では、マソプスト祭は公現祭（Den tří králů）から灰の水曜日（Popeleční středa）まで行われる。マソプストという語は、古いチェコ語を文字通り訳すと「肉断ち」を意味し、この祭では豚肉料理が振舞われることが多い。この 伝統はモラヴィア地方で最も一般的であるが、ボヘミア地方でも行われる。慣習は様々であるが、仮面や衣装はどこでも見られる。 デンマークとノルウェー 詳細は「ファステルブ」を参照 デンマークのカーニバルはファステルブ（Fastelavn）と呼ばれ、灰の水曜日の前の日曜日または月曜日に開催される。この祝祭は、子供たちが仮装し てファステルブの祝宴のお菓子を集めることから、北欧のハロウィンとも呼ばれる。人気の風習のひとつにファステルブスリ（fastelavnsris）が あり、子供たちが親を鞭で打ってファステルブの日曜日に起こすというものである。 ノルウェーでは、パリでの祝祭を目にした学生たちが、1840年代と1850年代にクリスチャニアに謝肉祭のパレード、仮面舞踏会、謝肉祭の舞踏会を導入 した。1863年からは芸術家連盟Kunstnerforeningenが毎年、旧フリーメイソンロッジで謝肉祭の舞踏会を開催し、ヨハン・スヴェンセン の作曲『ノルウェー謝肉祭』と『パリの謝肉祭』にインスピレーションを与えた。翌年、スヴェンセンの『フェストポロネーズ』はオープニングのパレードのた めに作曲された。エドヴァルド・グリーグも参加し、『謝肉祭から』（作品番号19）を作曲した。1988年以降、学生組織のTårnseilerne [no]は、オペラの公演を鑑賞した後、仮面、衣装、パレードを伴う仮装舞踏会をオスロで毎年開催している。謝肉祭のシーズンには、ファステラヴェンスン デ（クリームパン）や、飾り付けをした枝にファステラヴェンリス（米料理）を刺して食べる日もある。 フィンランド 2016年のヘルシンキ・サンバ・カーニバル（フィンランド、ヘルシンキ ヘルシンキ・サンバ・カーニバルは、ブラジルのサンバ・カーニバルを模して、毎年6月中旬に開催される。このカーニバルには、きちんとした歴史的伝統は存在せず、その代わりにほとんどが実験から発展してきた。 フランス フランス・パリで開催されるカーニバル フランス本土の主なカーニバルには、ニース・カーニバル、ダンケルク・カーニバル、リムー・カーニバルなどがある。ニース・カーニバルは1294年から開催されており、四旬節前の2週間の期間には毎年100万人以上の観光客が訪れる。 1604年以降、リムーでは仮面を被った独特のカーニバルが祝われている。 ダンケルクのカーニバルは、ヨーロッパで祝われるカーニバルの中でも最大級の規模と活気を誇る。その伝統は17世紀に遡り、アイスランドの漁場に出発する直前に、漁師たちが親戚や友人たちと共にカフェを渡り歩くというものに基づいている。 フランス領西インド諸島では、公現祭の主日（エピファニー）の日曜日から灰の水曜日までの間に行われる。これは、フランス人入植者の到着に遡るものである。 ドイツ、スイス、オーストリア 詳細は「ドイツのカーニバル」、「オーストリアのカーニバル」、「スイス、アルザス、オーストリアのファストナハトまたはファスナハト」を参照 ドイツ ドイツにおける謝肉祭の最も古い記録は、1296年のシュパイアーである。[175] 世界で初めての謝肉祭のパレードは、1823年にケルンで行われた。[48] 最も活気のある謝肉祭の週は、灰の水曜日の前の木曜日に始まり、週末にパレードが行われ、灰の水曜日の前夜に終わる。この時期は「第5の季節」とも呼ばれ る。シュロス・チューズデー（ファストナハトまたはファイスヘンディエンシュタッグとも呼ばれる）は、一部の都市で祝われる。 パーティーでは、自作の凝った衣装や仮面が着用される。パーティーは週が進むにつれて活気づき、1月と2月の新年後にピークを迎える。最終の火曜日は徹夜 のパーティー、ダンス、ハグ、キスで盛り上がる。パーティーには誰でも参加できるものもあれば、女性のみ、子供のみというものもある。ファスナハトクーヘ レ（クレープルやドーナツに似たもの）は伝統的なファッシングの食べ物であり、焼いたり揚げたりする。 ドイツでは、ライン地方のカーニバルとシュヴァーベン地方のファスナハトは異なっている。前者はより形式ばらず、政治的な傾向が強い。後者はより伝統的である。 「ラインの謝肉祭」（ラインのカーニバル、ファスナハト、ファスネット、ファストアベント、ファステロヴェント、ファステレール、ファッシング）は ライン地方のカーニバルは、ドイツ西部、主にノルトライン＝ヴェストファーレン州とラインラント＝プファルツ州で、またヘッセン州（上部ヘッセンを含む） でも開催される。同様の祭りがバイエルン州やその他の州でも行われる。パレードや仮装舞踏会などの祭典で特に有名な都市もある。ケルン・カーニバル、マイ ンツ、エシュヴァイラー、デュッセルドルフのカーニバルは、最も規模が大きく、最も有名である。その他の都市でも、独自の、あまり知られていないお祭り、 パレード、パーティーが開催されている。例えば、アーヘン、ボン、ヴォルムス・アム・ライン、シュパイヤー、カイザースラウテルン、フランクフルト、ダル ムシュタット、デュイスブルク、ドルトムント、エッセン、マンハイム、ミュンスター、クレーフェルト、ルートヴィヒスハーフェン、メンヒェングラートバッ ハ、シュトゥットガルト、アウグスブルク、ミュンヘン、ニュルンベルクなどである。ドイツ最大のカーニバルクラブは、南ヘッセンの比較的小さな町ディーブ ルクにある。一部のカーニバル組織では、11月11日の午前11時11分から早くも祭りが始まるが、主なイベントは通常、クリスマスシーズン後に開催され る。[176] カーニバルの木曜日（1824年に洗濯女たちが反乱を起こしたことを記念して「老女の日」または「女性の祭典」と呼ばれる）には、女性たちが市庁舎に押し 寄せ、男性のネクタイを切り、通りすがりの男性とキスすることを許される。模造の軍服を着て踊る特別なアクロバットショーは、伝統的に最もお祭り的な舞踏 会で披露される。 これがアメリカン・チアリーディングのインスピレーションの源となっているかどうかはわからない。 ファッシングのパレードや山車は、個々の政治家やその他の公人たちを揶揄する。 多くの演説も同様である。 伝統行事には、座ったままで踊りや歌のパフォーマンスを鑑賞する「ファッシング・セッション」と呼ばれるパーティーも含まれることが多い。また、政治をユーモアを交えて批判するスピーチも数多く行われる。 「シュヴァーベン・アレマン」カーニバル（シュヴァーベン・ファストナハト） Reitenderle, der Grundholde, Hudelmale, Schnarragagges; ドイツ、シュヴァーベン地方のアッゴイにあるキスレッグのファスネットの人気キャラクター シュヴァーベン・アレマン・ファスナハトは、シュヴァーベン・ファスナハトとして知られ、バーデン、シュヴァーベン、アルゴイ、アルザス、フォアアールベ ルク（オーストリア西部）で開催される。異教時代には、それは厳冬の精霊の支配が終わる時期を象徴し、それらの精霊は狩られ、追い払われた。その後、それ はカトリックに適応した。ドイツにおけるカーニバル、ファッシング、ファストナハトの最初の公式記録は1296年に遡る。[178][179] しばしばパレードで使用される衣装やマスクは伝統的なデザインを厳格に踏襲し、特定の歴史上の人物や著名人、あるいは特定の悪魔を象徴している。 スイスのファスナハト スイス、ルツェルンでの謝肉火曜日夜のモンステルコルソ スイスでは、ファスナハトはカトリックの州、例えばルツェルン（ロイザルナー・ファスナハト）で行われるが、プロテスタントのバーゼルでも行われる。ただ し、バーゼラー・ファスナハトは灰の水曜日の翌月曜日から始まる。どちらも中世後期に始まった。スイスドイツ語圏では、ベルンやオルテン、東部（チュー リッヒ、ザンクト・ガレン、アッペンツェル）など、より小規模なファスナハトのお祭りが各地で開催されている。[要出典] ギリシャ ギリシャでは、謝肉祭は「アポクリエ（Apókries、Απόκριες）」として知られ、正教会が四旬節から聖週間まで使用する典礼書「トリオディオ ン（Triodion）」の「開帳」をもって公式に始まる。 [180] アポクリエは、プロホニ（Προφωνή、「予告週間」）、クレアティニ（Κρεατινή、「肉週間」）、ティリニ（Τυρινή、「チーズ週間」）と 呼ばれる、3つのテーマに沿った祝祭週間から構成される。クレタニのシーズンにおけるハイライトのひとつは、ツィクノペムプティ（直訳すると「煙たい木曜 日」）と呼ばれる日で、この日、人々は屋外で盛大なパーティーを開き、大量の肉を焼く。この儀式は翌週の日曜日にも繰り返され、この日曜日以降は復活祭ま で肉食が禁じられる。その翌週のティリニは、チーズ、卵、乳製品の消費を軸とした同様の祝祭で彩られ、「チーズの日曜日」で最高潮に達する。大斎（グレー ト・レント）とその厳しい断食の規則は、翌日のクリーン・マンデーから本格的に始まる。カーニバルのシーズン中、祭、パレード、舞踏会が国中で開催され る。多くの人々がマスカラデス（「仮装者」）に扮装し、いたずらや騒ぎに興じる。 ギリシャのパトラスで行進するカーニバルの王の山車 パトラスではギリシャ最大のカーニバルが開催され、世界でも最大級のカーニバルのひとつである。有名なパトラスのカーニバルは、コンサート、演劇公演、パ レード、手の込んだ宝探しゲーム、3つの主要なパレード、子供向けの並行した祝祭、そして、女性たちがドミノと呼ばれる特別なローブのような衣装を身にま とい、正体を隠すことで有名なブルブリア（Μπουρμπούλια）の舞踏会を含む、多くの仮面舞踏会で構成される3日間の一大スペクタクルである。 [182] 祭りは「チーズの日曜日」に最高潮に達し、仮装行列と山車が港まで続き、カーニバルの王の張り子の像を燃やす儀式が行われる。[183] ギリシャのパトラスで開催される歴史あるブルブリア舞踏会に向かう女性たち。この舞踏会独特のドミノ衣装を身にまとっている コルフ島のカーニバルは、ヴェネツィアのカーニバルの影響を強く受けている。この期間中、島ではペテゴリア（Petególia）またはペテゴレツァ （Πετεγολέτσα）と呼ばれるさまざまな寸劇が上演される。また、数世紀前には「ジョストラ」（馬上槍試合）の風習も存在していた。 ギリシャで2番目に大きなカーニバルは、1966年より東マケドニア・トラキアのクサンティで開催されており、ギリシャ北部では最大級のイベントである。 ザンティ・カーニバルには、ブルガリア、トルコ、ルーマニアといった近隣諸国からも観光客が訪れる。[185] その他の地域でも、伝統的なカーニバルの風習の再現に焦点を当てた、より小規模な祭りが開催されている。例えば、ティルナヴォス（テッサリア）、コザニ （西マケドニア）、レティムノ（クレタ）などである。ティルナヴォスでは毎年ファルス祭が開催される。これは伝統的な「ファルス・ロマンティック」イベン トであり[186]、巨大な張りぼてのペニスが派手な色で塗られ、パレードされ、女性たちはそれに触れたりキスをしたりするように求められる。そうした女 性たちへのご褒美は、地元で有名なアルコール蒸留酒であるツィプロのショットである。 毎年1月1日から8日にかけて、主に西マケドニア地方で伝統的なカーニバルの祭りが開催される。最も有名なのは、古代にまで遡る歴史を持つカストリア市の ラグツァリア（Ραγκουτσάρια）[188]祭りである。この祭りの名称は、仮装によって富裕層に混じることができた物乞いを指すラテン語の 「rogatores（物乞い）」に由来する。 [189] 1月6日から8日にかけて開催され、多くの参加者が集まる。ブラスバンド、フルート、マケドニア太鼓で知られる。自然の再生を祝う古代の祭りで、ディオ ニュソス（ディオニュシア）やクロノス（サタヌリア）を祝う古代の祭りに似ている。[189] ハンガリー ハンガリーのモハーチで行われるブソジャラス ハンガリー語で「ファルサン」と呼ばれるカーニバルのシーズンは、公現祭（1月6日）と謝肉祭の火曜日（2月17日）の間に行われ、伝統的に仮装パーティー（主に子供向け）が行われる時期である（ハロウィンに似ている）。 ハンガリーのモハーチでは、カーニバルシーズンの終わりにブソヤラース（Busójárás）と呼ばれる祭りが開催される。この祭りは、地元民が毛皮の衣 装を身にまとい、恐ろしい仮面と鳴り物を身につけて行う。伝説によると、この祭りは冬のシーズンの終わりと、1526年に地元民がオスマン帝国の侵略者た ちに勝利したことを祝うものである。[190] イタリア 詳細は「イタリアのカーニバル」および「ヴェネツィアのカーニバル」を参照 イタリアで最も有名なカーニバルは、ヴェネツィア、アチレアーレ、イヴレアで開催される。 ヴェネツィアのカーニバルは1268年に初めて記録されている。その破壊的な性質は、祝祭や仮面の着用を制限しようとするイタリアの多くの法律に何世紀に もわたって反映されている。ヴェネツィアのカーニバルは、1798年にオーストリアの支配下に入った後、中断されたが、20世紀後半に復活した。 ヴェネツィアのカーニバルで用いられる独特のヴェネツィア仮面 1か月間にわたって開催されるヴィアレッジョのカーニバルは、著名人を風刺した山車と仮面によるパレードが主な特徴である。2001年には、町はカーニバルの準備とエンターテイメントに専念する新しい「カーニバル城塞」を建設した。 イタリア、シチリア島アチレアーレの伝統的なアチレアーレのカーニバル イタリア、イヴレアのカーニバルにおける「オレンジ合戦」 イヴレアのカーニバルは、中世の戦争を想起させるために、徒歩の民衆と荷車に乗った暴君の軍勢が果物で戦う「オレンジ合戦」で有名である。 ミラノ大司教区の大部分では、アンブロジアン・リチュアル（Ambrosian Rite）のため、灰の水曜日の翌週の土曜日まで、4日間続く。 サルデーニャでは、カーニバル（サルデーニャ語では Carrasecare または Carrasegare）は、イタリア本土のものとは大きく異なる。ディオニュソス神の祭礼との密接な関係から、[要出典] サルデーニャの祝祭の大部分は、祝宴やパレードだけでなく、土地を肥沃にするための流血などの粗野な豊饒儀礼[196]、カーニバルのキャラクターの死と 復活[197]、暴力や拷問の表現などが行われる。 [196] サルデーニャのカーニバルの典型的なキャラクターは、動物や両性具有を模したもので、マモイアダのマムートーネやイッソアドーレ[198]、オッタナのボ エスやメルドゥーレ[199]など、その他にも数多く存在する。 [200] カーニバルは、ストリートパフォーマンス[201]とともに祝われ、通常、アッティティドゥと呼ばれるサルデーニャの哀歌が伴う。[202] 文字通り「母親がもう母乳をあげたくないときに赤ちゃんが泣く声」を意味する（tittaは乳房を意味する言葉である）。[203] サルデーニャのカーニバルの例としては、オリスターノのサルティリアとテンピオ・パウザニアのカーニバルが特に重要である。 リトアニア 詳細は「Užgavėnės」を参照 Užgavėnėsは、四旬節の火曜日に行われるリトアニアの祭りである。英語での名称は「四旬節前の期間」を意味する。この祭りはカーニバルの休日と重なる。 灰の水曜日の前夜に始まるUžgavėnėsでは、冬の象徴（通常はMorėと呼ばれる）が燃やされる。この祭りの主要な要素は、北半球における冬の敗北 を象徴するものである。これは、冬を象徴するLašininis（「豚」）と、春を象徴するKanapinis（「大麻の男」）との戦いを模したものであ る。悪魔、呪術師、ヤギ、死神、その他愉快で恐ろしいキャラクターが仮装して祝祭に登場する。 パンケーキを食べることは祝祭の重要な一部である。 ルクセンブルク ルクセンブルクでは四旬節前の休暇シーズンは「フセンデ」として知られている。大公国全体でパレードやパーティーが開催される。 ペタンジュは、大公国最大の四旬節前のカーニバルの開催地である。毎年、およそ1,200人の参加者と数千人の観客を集めたパレードが開催され、正式名称 は「カーニバル・ゲメング・ペタンジュ」（または「カゲペ」）である（ルクセンブルク語の頭文字は「カ」、「ゲ」、「ペ」と発音される）。 レミッヒの町では3日間にわたって祝祭が行われ、パレードに加えて2つの特別なイベントが注目される。最初のイベントは「シュトライメンヒェン」と呼ばれ るもので、大公国とドイツを隔てるモーゼル川にかかるレミッヒ橋から男性の人形を燃やす。シュトライマンは冬を焼き払うことを象徴している。レミッヒ・ フュゼンドの祝祭のもう一つの特別なイベントは、祝祭の締めくくりとなる「ビュルク・ブレンネン」またはかがり火である。 レミッヒと同様に、エシュ＝シュル＝アルゼットでも3日間の祝祭が行われる。ルクセンブルクの他の主要なフュゼンドのパレードは、ディーキルヒとシフランジュの町で開催される。 マルタ 詳細は「マルタのカーニバル」を参照 マルタのヴァレッタにおけるカーニバルの行列 マルタのヴァレッタにおけるカーニバル マルタのカーニバル（マルタ語：il-Karnival ta' Malta）は、1535年にグランドマスターのピエロ・デ・ポンテによって島々にもたらされた。灰の水曜日までの週に行われ、仮面舞踏会、仮装、グロテ スクなマスクのコンテスト、贅沢な深夜のパーティー、カーニバル王（マルタ語：ir-Re tal-Karnival）が主宰するカラフルな紙吹雪のパレード、マーチングバンド、仮装した人々などが行われるのが一般的である。 最大の祭りは首都ヴァレッタとフロリアーナ周辺で行われる。さらに「自然発生的」なカーニバルが、より辺境の地で行われる。ナドゥール・カーニバルは、そ の暗いテーマで知られている。2005年には、ナドゥール・カーニバルでFECCの世界サミットが開催され、カーニバルの主催者たちが史上初めて一堂に会 した。 伝統舞踊には、1565年のマルタ騎士団によるトルコ人に対する勝利を陽気に再現したパラータや、18世紀の宮廷舞踊として知られるイル・マルティアなど がある。 [208] カーニバルの食べ物には、ペルリーニ（多色に色づけした砂糖漬けアーモンド）やプリンジョラータ（スポンジケーキ、ビスケット、アーモンド、柑橘類を積み 重ねてクリームと松の実をトッピングしたもの）などがある。 オランダ 詳細は「オランダのカーニバル」を参照 オランダのカーニバルは、カーニバル（Carnaval）、ファステナヴォンド（Vastenavond、「四旬節の前の夜」）、またはリンブルフ語で ファステラオヴェン（Vastelaovend(j)）と呼ばれ、主に伝統的にカトリックの地域、特に北ブラバント州とリンブルフ州の南部の州で祝われる が、アイセル州でも、特にトゥエンテで祝われる。オランダのカーニバルは、灰の水曜日の前の日曜日から火曜日まで公式に祝われるが、1970年代以降、祭 りは徐々に早まり、現在は通常、前の週末を含むようになった。伝統は町によって異なるが、オランダのカーニバルでは通常、パレード、プリンス・カーニバル （「11人委員会」と呼ばれる従者団を伴うこともある）が開催され、時には市長からプリンス・カーニバルに町の象徴的な鍵が手渡されたり、象徴的な人物が 燃やされたり埋葬されたり、灰の水曜日にニシン（ハーリング）が食べられたりする。 大きく分けて2つの種類がある。1つはラインラント地方のカーニバルで、リンブルフ州で見られる。もう1つはブルゴーニュ地方のカーニバルで、主に北ブラ バント州で見られる。リンブルフ州の州都マーストリヒトでは、凝った衣装を身にまとった人々によるストリートカーニバルが行われる。 最初の記録は8世紀後半（『異端と異教の徴候』）に遡るが、ニカイア公会議（325年）やアルルのカエサリウス（470年～542年）によって、すでに 500年頃にはカーニバルについて言及されていた。オランダ国内では、1383年にハーグトゲンボスで最初の記録が見られる。オランダのカーニバルの祭り の最古の画像は、やはり's-Hertogenboschで1485年に撮影されたものである。 オランダ南部では、カーニバルの期間中、通常の日常生活は約1週間停止し、道路は一時的に封鎖され、多くの地元企業はカーニバル期間中とその翌日に従業員がまとめて休暇を取るため、1週間閉鎖される。 北マケドニア 北マケドニアで最も人気のあるカーニバルは、ヴェブチャニとストルミツァで開催される。 ヴェブチャニのカーニバル（マケドニア語: Вевчански Kарневал、ヴェブチャンスキ・カルネヴァル）は1400年以上前から開催されており、1月13日と14日（旧暦の大晦日と元旦）に行われる。村は 生きている劇場となり、仮装した役者たちが伝統的な「愚か者アウグスト」などの役柄を即興で演じる。[213] ストルミツァのカーニバル（マケドニア語：Струмички Карневал、英訳：Strumichki Karneval）は、少なくとも1670年から開催されている。トルコ人の著述家エヴリヤ・チェレビが滞在中に「丘陵のふもとにある町にやってきた。そ の夜見たのは、仮面をつけた人々が家々を走り回り、笑い声を上げ、叫び声を上げ、歌を歌っていた」と書き残している。1991年にカーニバルは組織的な形 となり、1994年にはストルミツァがFECCのメンバーとなり、1998年には第18回カーニバル都市国際会議を開催した。ストルミツァのカーニバル は、仮面舞踏会で王子と王女が選ばれる土曜の夜に始まり、火曜の夜がカーニバルのメインイベントとなる。この夜には、仮面をつけた参加者（海外からのグ ループも含む）がさまざまな種目で競い合う。2000年より、風刺画と格言の祭典がストルミツァのカーニバルの一部として開催されている。[214] ポーランド 関連項目：スラヴのカーニバル ポーランドの謝肉祭シーズンには、ファット・サーズデイ（ポーランド語：Tłusty Czwartek）と呼ばれるパンチュキ（pączki、ドーナツ）を食べる日があり、またシュレディク（Śledzik、謝肉祭火曜日）またはニシン デーもある。四旬節が始まる前の火曜日は、しばしば「オスタツキ（Ostatki、文字通り「残り物」）」とも呼ばれ、四旬節前の最後のパーティーの日を 意味する。 カーニバルの伝統的な祝い方は、雪に覆われた田園地帯を馬そりに乗って滑る「クリュッグ」である。現代では、カーニバルは集中的なパーティーの口実として捉えられることが多くなり、カーニバルシーズンにはセールを行う店も出て、より商業化が進んでいる。 ポルトガル セジンブラのカーニバル（ポルトガル、セジンブラ） ポルトガル全土で祝われるカーニバルは、ポルトガルではカーニバル（Carnaval）と呼ばれ、オヴァール、セジンブラ、マデイラ、ロウレ、ナザレ、メ アラーダ、トレス・ヴェドラスなどで特に有名である。ポデンセとラザリンのカーニバルでは、カロート（careto）などの異教の伝統が取り入れられてい る。トレス・ヴェドラスのカーニバルは、おそらく最も典型的なものである。 アゾレス諸島 アゾレス諸島では、地元のクラブやカーニバルグループが、政治や文化を風刺したカラフルで独創的な衣装を制作している。 サン・ミゲル島では、マラサダと呼ばれる揚げパンを売る屋台がカーニバルの名物となっている。最大の島で行われる祭りは、ブラックタイの正装で出席する盛 大な舞踏会で幕を開け、ミカエル・コロシアムではラテン音楽が演奏される。子供たちのパレードでは、衣装を身にまとった子供たちがポンタ・デルガダの通り を埋め尽くす。深夜まで続く大規模なパレードは花火で幕を閉じる。 このイベントでは、演劇やダンスのパフォーマンスも行われる。「エントルドのダンス」では、数百人の人々がダンサーたちを追って島中を練り歩く。ショーの 間中、ダンサーたちは日常生活の場面を演じる。「カーニバルのダンス」は、寓話や喜劇の物語を街中で演じるものである。最大規模のものはアングラ・ド・エ ロイシュモで行われ、30以上のグループがパフォーマンスを披露する。ポルトガル語による演劇のパフォーマンスは、この街で最も多く行われる。 祭りは灰の水曜日に終わり、地元民は「バタターダ」またはジャガイモ料理の祝宴に集まり、メインディッシュはジャガイモ、卵、ミント、パン、ワインを添えた塩漬けタラである。その後、住民たちは「カーニバル・ピエロ」の焼却のために再び通りへ戻り、シーズンを締めくくる。 マデイラ 詳細は「マデイラのカーニバル」を参照 マデイラのカーニバルのダンサー、ポルトガル、フンシャルにて マデイラ島では、灰の水曜日の前の金曜日に、ブラスバンドの演奏とカーニバルのパレードが島の首都フンシャルの中心街全体に響き渡り、祭りが始まる。 5日間にわたって、市役所前広場（Praça do Município）ではコンサートやショーが催される。 カーニバルのメインストリート・パレードは土曜日の夜に行われ、何千人ものサンバ・ダンサーが通りを埋め尽くす。 伝統的なストリートイベントは火曜日に開催され、大胆な風刺画が披露される。 ブラジルのカーニバルは、ポルトガルによる大航海時代にまで遡ることができる。ポルトガルのキャラベル船が定期的にマデイラ島を通過していた時代、この島ではカーニバルが盛大に祝われていた。[220][221] オヴァール 詳細は「オヴァールのカーニバル」を参照 ポルトガル、オヴァールでのオヴァールのカーニバル アヴェイロ地方のオヴァール市で行われるカーニバルは1952年に始まり、この地方最大の祭りで、市にとって最も重要な観光イベントであり、多額の投資が 行われている。カーニバル・パレードでは、伝統的なものからポップカルチャーまで、テーマに沿った衣装と音楽をまとったグループが登場し、独創的なデザイ ンで知られている。カーニバル・パレードとともに5夜にわたってパーティーが繰り広げられ、最後を飾る有名な「呪術的夜」には、全国から人々が集まり、ほ とんどが手作りの衣装を身にまとい、地元の人々と楽しむためにやって来る。[222] その他の地域 ポルトガル中央部のエストレージャでは、この町におけるカーニバルの最初の言及は14世紀に遡り、「花の戦い」と呼ばれる、豪華に装飾された山車が通りを 練り歩くイベントであった。20世紀初頭には、この祭りは主要な推進者の死によって一度は途絶えたが、1960年代に復活し、ポルトガルにおける数多くの 重要なカーニバル祭りの一つとなった。 ポルトガル北部のポデンセでは、日曜日から火曜日にかけて、ブリキの仮面と赤、緑、黄色のウールでできたカラフルな多層構造の衣装をまとった子供たちが現 れる。ポルトガル中部のネラスとカナ・デ・セニョーリムでは、カーニバルは重要な観光イベントとなっている。ネラスとカナ・デ・セニョーリムでは、カラフ ルで独創的な衣装をまとった4つの祝祭パレードが開催される。ネラスでは「バイロ・ダ・イグレジャ」と「シモ・ド・ポヴォ」、カナス・デ・セニョーリムで は「ド・パソ」と「ド・ロッシオ」である。 リスボンでは、ポルトガルとブラジルのスターを招いてパレードやダンス、祭りが開催される。ロウレスのカーニバルでは、エンテロ・ド・バカリャウ（干しダ ラの埋葬）など、この国の民俗伝統が祝われる。エンテロ・ド・バカリャウはカーニバルと祭りの終わりを告げる行事である。 リスボン北部では、「ポルトガルで最もポルトガルらしい」と評される有名なトーレス・ヴェドラスのカーニバルが開催される。祭りのハイライトは、社会や政治を風刺した独創的な装飾を施した路面電車のパレードである。 ファティマやレイリアなど、ポルトガル中部の他の町では、カラフルで家族向けの祭りが開催される。これらの町では、誰もがハロウィンのように仮装する。子供も大人も仮面を付ける。 アルガルヴェ地方では、いくつかのリゾート地でカーニバルのパレードが行われる。テーマに沿った山車や車に加え、祭典には「サンバ」グループ、バンド、ダンス、音楽も含まれる。 ラメーゴの自治体にあるラザリンという教区では、ローマ時代のサトゥルナーリア祭の異教徒の伝統に則った祝祭が行われる。カラフルな張り子を燃やしたり、 手作りの衣装を身にまとったりして祝う。地元でつくられた木製の仮面が被られる。仮面は角を生やした男女の張り子であるが、どちらの役も男性が演じる。男 女の風刺的な属性を持つ衣装によって区別される。 ラザリン・カーナバルのサイクルは2つの期間に分かれており、最初の期間はクインカジェザ・サンデー（Quinquagesima Sunday）前の5番目の日曜日から始まる。仮面をつけた人物や大きな彫刻の頭を被った人々が町を練り歩く。地元の人々は肉、特に豚肉をたらふく食べ る。2番目の期間は灰の水曜日（Ash Wednesday）前の日曜日に行われ、コンパドレス（Compadres）とコマドレス（Comadres）の伝統が組み込まれている。男性と女性が 軽快な権威を他の人々に対して示す。 5週間にわたって、男性は大きな仮面を被った頭部を準備し、女性は人形で、公開の焚き火で焼かれる2体のマネキン人形の費用を調達する。これは重要なイベ ントであり、ポルトガル独特のものである。かがり火の最中、少女がコンパードの遺言を読み上げ、少年がコンマードの遺言を読み上げる。遺言の執行人 （executor）が指名され、ロバが男女の「相続人」に象徴的に分配され、その後、エントルド（Entrudo）またはカーニバル人形が燃やされると いう最終清算が行われる。[227] ロシア 詳細は「マスレニツァ」を参照 スラヴのカーニバルも参照 ボリス・クストodievの描いたロシアのマスレニツァ マスレニツァ（Масленица、別名「パンケーキ週間」または「チーズ週間」）は、異教の伝統を一部取り入れたロシアの民族祝日である。四旬節前の最 後の週に祝われる。欠かせない要素はブリヌイと呼ばれるロシアのパンケーキで、一般的に太陽を象徴するものとされている。丸くて黄金色をしたブリヌイは、 正教の伝統でその週に許された豊かな食材、すなわちバター、卵、牛乳から作られる。（正教の四旬節の伝統では、肉の摂取は牛乳と卵の摂取の一週間前に停止 する。）[228] マスレニツァには、仮装、雪合戦、そり遊び、ブランコ、そり遊びなども含まれる。マスコットは、かつては「コストラマ」として知られていた、色鮮やかな衣 装をまとった藁でできたマスリニツァ夫人の像である。祭りのクライマックスは日曜の夜で、マスリニツァ夫人の衣装が剥ぎ取られ、かがり火に放り込まれる。 スロバキア 関連項目：スラヴの謝肉祭 スロバキアでは、ファシャン（ファシャン、ファシャンジー）は、公現祭（トラヤ・クラーリ）から灰の水曜日（シュカレダ・シュトラダまたはポポルツォ ヴァ・シュトラダ）の前夜まで行われる。ファシャンジーの終わりを告げる真夜中には、四旬節の間は音楽が演奏されないため、コントラバスの象徴的な埋葬式 が行われる。 スロベニア スロベニア語でカーニバルは「プスト」と呼ばれる。スロベニアの田舎では、さまざまな仮装グループや個性的なキャラクターが登場するが、その中でも最も人 気があり特徴的なのが、怪物のような悪魔のような、しかしふわふわした姿をした「クレント（複数形：クレンティ）」である。最も重要な祭りはプトゥイ（参 照：クレントヴァニェ）で開催される。この祭りの特徴は、クルエントと呼ばれる、異世界の呪術的な生き物である。クルエントは、冬を追い出して春の到来、 豊穣、新しい生命の誕生を告げるために、騒音と踊りを伴って、国内各地の主要なイベントを訪れる。クルエントの起源は謎に包まれており、その最初の登場と 関連する時代、信念、目的についてはあまり知られていない。その名称の起源自体も不明である。 スロベニアのプトゥイで行われるクルエントヴァニェ セルクニツァのカーニバルは、鞭を持った「ポガンイッチ」と呼ばれる人物によって告げられる。「プスト協会」が主催するパレードでは、ウルシュラという名 の巨大な呪術師がスリヴニツァ山から引きずり出され、灰の水曜日に火あぶりにされる。この地域独特のものとしては、悪魔と巨大な火を吹くドラゴンに追い立 てられるヤマネの群れがある。ツェルノとその周辺地域は、芸術的に彫刻された木製の仮面を被ったカーニバルのキャラクター、ラウファルジで知られている。 ドブレポルエのマシュカレは、かつては3つのキャラクターを表現していた。美しいもの、醜いもの（その中でも最も重要なものは、老人、老女、せむし男、そしてクレントで表現される）、そして高貴なもの（都市のエリートを模倣する）である。 人口の大部分、特に若者や子供たちは、民族衣装ではない普通の服装で、学校や職場、あるいは仮装コンテストで賞が授与されるようなイベントに参加する。仮装した子供たちは、家々を回ってお菓子をねだることもある。 スペイン イワシの埋葬、フランシスコ・ゴヤ、1812年頃 スペインで最も有名なカーニバルは、サンタ・クルス、ラス・パルマス、シッチェス、ビラノバ・イ・ラ・ジェルトゥ、タラゴナ、アギラス、ソルソナ、カディ ス、バダホス、ビエルサ（先祖代々伝わるカーニバルの祝祭）、プラン、サン・フアン・デ・プラン、ラサ、ベリン、ビアナ、シンソ・デ・リミアである。 イベリア半島で最も古い地中海のカーニバルのひとつは、1月下旬から2月上旬にかけてナバラ州のイトゥレンとスビエタで開催される。このカーニバルは、善と悪、光と闇、冬と春の永遠の戦いを象徴している。 アンダルシア 詳細は「カディス・カーニバル」を参照 スペイン、アンダルシア州カディスで開催されたカーニバルで歌う合唱団 カディスでは、2006年の鳥インフルエンザ流行のような最近のニュースに関連した衣装がよく見られ、その年には多くの人がニワトリに扮装した。このカー ニバルの雰囲気は、きらびやかな衣装よりも、鋭い批判、言葉遊びの面白さ、衣装の想像力である。マスクの代わりに口紅で顔を彩るのが伝統的である。 最も有名なグループは、チリゴタ、コーラス、コンパルサである。チリゴタは、政治や時事問題、身近な話題を歌い、1年を通して準備した同じ衣装を身にまと い、機知に富んだ風刺的な歌を歌うことで知られる人気グループである。コーラス（コロス）は、ギターやリュートのオーケストラと歌いながら、オープンカー で通りを練り歩く大規模なグループである。彼らの代表曲は「カーニバル・タンゴ」で、コミカルな演目とシリアスな演目を交互に披露する。コンパルサは、カ ディス（Cádiz）のチリゴタ（chirigota）のシリアスな対極に位置し、詩的な歌詞と風刺が主な要素である。彼らは、典型的なカウンターテナー の歌声によって容易に識別できる、より精巧なポリフォニーを奏でる。 カナリア諸島 関連項目：ラス・パルマス・デ・グラン・カナリアのカーニバル、サンタ・クルス・デ・テネリフェのカーニバル サンタ・クルスのカーニバルは、カディスのカーニバルと並んでスペインの観光にとって最も重要な祭であり、スペイン最大のカーニバルである。[236] [237][238][239] 1980年には国際観光祭に指定された。毎年2月、カナリア諸島最大の都市であるサンタ・クルス・デ・テネリフェでこのイベントが開催され、約100万人 の人々を惹きつけている。 スペイン、カナリア諸島、サンタ・クルス・デ・テネリフェのカーニバルクイーン 1980年には、国際的に重要な観光行事として宣言された。[240] 1987年には、キューバ人歌手セリア・クルスとビロ・デ・カラカス・ボーイズ楽団が「カーニバル・チチャレロ」でパフォーマンスを行い、25万人が参加 した。これは、屋外広場でコンサートを聴くために集まった人々の人数としては世界最大としてギネスブックに記録され、現在も彼女がその記録を保持してい る。 ラス・パルマス（グラン・カナリア島）のカーニバルでは、審査員が優勝者を選ぶドラァグクイーンの祭典がある。 カタロニア Vidalotは、灰の水曜日を前にした、スペインのカタロニア地方ビラノバでの最後の夜の宴である。ブラッド・エリクソンによる水彩画。 カタルーニャでは、人々は仮面と衣装を身にまとい（しばしばテーマに沿ったグループで）、1週間にわたってパーティー、いたずら、ベッドレースなどの奇抜 なアクティビティ、公人たちを風刺するストリートドラマ、そして「カーニバル王陛下」の到着を歓迎する騒々しいパレードなどを行う。カーニバル王陛下は、 「独身王陛下」（el Rei dels poca-soltes）、「 「永遠の寝取られ王子」、 「愚か者にして堕落した公爵」、 「美しい乳房の侯爵」、 「無礼な伯爵」、 「放蕩男爵」、 そして、Senyor de l'alt Plàtan florit, dels barraquers i gamberrades i artista d'honor dalt del llit（「背の高いバナナの領主、覗きとパンクの愛好家、そして名誉あるベッド上の芸術家」）である。[243] 王は、社会の規範が破られ、無謀な行動が奨励される無秩序な時代を統治する。祭りは屋外で行われ、まずセルカヴィラ（cercavila）と呼ばれる、町 中を練り歩き、皆に集まるよう呼びかける儀式の行列が行われる。仮面をつけた騒ぎ人たちが踊りながら行列する。木曜日には、ディジョス・グラス （Dijous Gras）（ファット・チューズデー）が祝われ、オムレツの日（el dia de la truita）とも呼ばれる。この日には、コック（de llardons、butifarra d'ou、butifarra）やオムレツが食べられる。祭りは灰の水曜日で終わり、カーニバル王の死を悼む葬送儀式が執り行われる。カーニバル王は通 常、薪の山で焼かれる「イワシの埋葬」（enterrament de la sardina）と呼ばれる儀式で焼かれるか、ビラノバでは「埋葬」（l'enterro）と呼ばれる儀式で焼かれる。 ビラノバ・イ・ラ・ジェルトゥのカーニバルは1790年から記録が残っており[245]、その演目や儀式の多様性において最も豊かなもののひとつである。 このカーニバルでは、風刺、グロテスクな衣装[4]（特に女装や誇張されたお腹、鼻、男性器の露出）、そして何よりも積極的な参加が重視されるという、古 代のスタイルが採用されている。これは、ヴィラノヴァの人々が「太ももと羽」と揶揄するような、メディア受けする華やかな見世物よりも価値があるとされて いる。 [246] ヴィラノヴァで最も有名なのは、日曜日に開催される「レ・コンパルス」という騒々しいダンスである。伝統的な衣装とマントン・ド・マニラ（マニラ・ショー ル）を身にまとった何千人ものダンサーがカップルごとにグループを作り、通りを練り歩きながらお菓子を投げ合う。ビラノバの住民は、週の間にいくつかの儀 式を行う。 ディジョス・グラスの日には、ビラノバの子供たちは学校を休んで、一日中メレンゲを食べては戦うという光景が見られる。一方、大人たちは真夜中に歴史ある コルス広場でメレンゲ合戦を行う。 スペイン、カタルーニャ州ビラノバのディジョス・グラスでは、子供たちはメレンゲだらけになる 金曜日には、毎年異なる「l'Arrivo」と呼ばれるカーニバル王の到着を祝うパレードが行われる。 これは、時事問題や著名人を風刺した山車やダンサーの騒々しい行列と、カーニバル王自身による痛烈な風刺説教（el sermo）で構成される。土曜日には、王と愛妾たちが性的なパフォーマンスで町を騒がせる。謎の「モイショ・フォゲイラ（小鳥の火祭り）」では、「シェ ラレイレ（おしゃべり）」と呼ばれる人物が、この強大な鳥が箱に入れているものの不思議な力を人々に説得しようとする。通りで行われるスポーツ競技やバー ベキュー、ミスマッチド・カップルズ（Ball de Malcasats）のトーキングダンス、巨大な腹、長い鼻、ソーセージのような髪が飽くなき食欲を暗示する子供王キャラメル、あるいは退廃的なニト・デ ルス・マスカロッツのダンスなど。 「Malcasats（不釣り合いなカップル）」の舞踏会は、スペインのカタルーニャ州ビラノバのカーニバルに伝わる風刺的なトーキングダンスである。 日曜日を終えると、ビラノバの住民たちは、子供たちのパーティー「Vidalet」、風刺的な合唱の「Carnestoltes」の歌、そして最後の夜の 宴「Vidalot」でカーニバルを続ける。王の葬儀では、人々は凝った喪服を身にまとい、その多くは女装した男性で、男根を象徴する野菜の花束を手にし ている。葬儀会場では、王の遺体は嘆き悲しむ愛妾たちに囲まれ、王の死によってもたらされた性的快楽の喪失を嘆く。王の遺体はヴィラ広場に運ばれ、風刺的 な賛辞が述べられる中、町の人々は塩味の焼きイワシをパンとワインとともに食べ、聖餐式の象徴的な共食いを暗示する。最後に、爆竹と爆発音の中、王の遺体 は巨大な積み上げられた薪の上で焼かれる。[244][245] スペイン、カタルーニャ州ソルソナのロバが鐘楼に吊るされる ソルソナのカーニバルは、リェイダ県ソルソナで開催される。このカーニバルは、スペインで最も長い期間行われる無料イベントのひとつであり、通りでのイベ ントや夜のコンサートは1週間以上続く。このカーニバルは、ロバが鐘楼に吊るされたという伝説で知られている。その理由は、その動物が鐘楼の頂上で生えて いる草を食べたかったからだという。この伝説を祝うため、地元民は水ポンプを使って塔の上で「小便」をするロバの剥製を塔に吊るす。このイベントは最も重 要であり、土曜の夜に行われる。このため、住民は「ロバ殺し」と呼ばれる。[248] 「Comparses」グループは無料のアクティビティを企画する。これらの友人グループは、祭りの間着用する制服風のスーツを作成し、自分たち好みにカスタマイズする。[要出典] シッチェスでは、特別なごちそうとして、オムレツを添えたチャトナード（チャトはペネデス海岸の伝統的なサラダ）が供される。重要な瞬間は、日曜夜の 「Rua de la Disbauxa（放蕩のパレード）」と火曜夜の「Rua de l'Extermini（絶滅のパレード）」である。2022年には、「Rua de la Disbauxa」には34台の山車と1,200人以上の参加者が集まった。 タラゴナでは、この地方で最も完全な儀式の連続が行われる。イベントは巨大な樽の建造から始まり、王と王妃の人形を燃やすことで終わる。土曜日に、仮面を つけたグループ、動物に似せた姿、音楽、打楽器のバンド、花火を扱うグループ（悪魔、龍、雄牛、雌龍）が参加するメインのパレードが行われる。土曜と日曜 のパレードでは、優雅な衣装を身にまとったカーニバルグループが目立ち、布細工の素晴らしい見本を見せてくれる。約5,000人がパレードグループのメン バーである。[要出典] ガリシア ガリシアでは、この祭りは一般的にエントロイド（Entroido）、またはアントロイド（Antroido）、エントロイロ（Entroiro）、エン トルイド（Entruido）、エントゥリオ（Entrudio）として知られている。[251] 歴史を通じて、ガリシアの都市、町、村は互いにあまりつながりがなかったため、エントロイドは、あなたが訪れる地域の異なる文化伝統や性格に基づく、非常 に多様なものとなっている。エントロイドの祭りが観光名所としてガリシア州で認定されているのは、シンソ・デ・リミア、コブレ、ラサ、ベリン、フェロス・ デ・マセダ、シェネライス・ド・ウジャ、ビラリンノ・デ・コンソ、アンドローラ、ビアナ・ド・ボロ、マンサネダの9つである。[252] エントロイドの典型的なキャラクターであるシガロン、スペイン、ガリシア州ベリンにて ガリシア料理では、フィオラス（クレープに似た料理）やオレラス（カタルーニャ州やバレンシア州の伝統料理だが、ガリシアやフランスのカーニバルでも伝統 的に供される）など、エントロイードの伝統料理が数多くある。その他、チョリソ、ラコン、カルド、アンドローラ、豚の頭肉なども伝統的な食べ物である。 フィオラスは、ガリシアのエントロイドで供されるクレープのような典型的な料理である バレンシア州 スペインのカーニバル祭の中でも最も重要なもののひとつが、バレンシア州カステジョン県の北部に位置する小さな町、ビニャロスで開催される。 ビニャロスのカーニバル祭は、観光的にも重要なイベントとして認められており、2017年には、この素晴らしい伝統の祭りが35周年を迎えた。スペイン内 戦中は禁じられていたビニャロスのカーニバル祭だが、独裁政権が崩壊し、民主主義が到来すると、再びその重要性を取り戻した。 毎年2月、スペインの四旬節の40日前に、33人の「コンパルサ」が歌い、踊り、素晴らしい衣装を身にまとってヴィナロスの街を練り歩く。 さらに、紙吹雪や小麦粉をまき散らす壮絶な戦い、おかしなカラオケ大会、あるいは「イエンテロ・デ・ラ・サルディナ（イワシの埋葬）」と呼ばれるイベント など、あらゆる年齢層向けの祝祭、文化、音楽の催しが数多く行われる。 しかし、最も重要なイベントはカーニバルの女王のガラ公演である。この息をのむようなショーで、ヴィナロスにおけるカーニバルの主要な代表者であるカーニバルの女王が選出される。この女王は1年を通じてヴィナロスを代表する存在である。[253] トルコ 詳細は「バカホラニ」を参照 ほぼ5世紀にわたって、イスタンブール中のギリシャ正教コミュニティは、数週間にわたって下品なパレード、豪華な舞踏会、ストリートパーティーを催して カーニバルを祝った。[254] これは四旬節の数週間前から続いていた。バクラホラニは、謝肉祭の月曜日またはクリーン・マンデー、すなわちカーニバルシーズンの最終日に開催された。こ のイベントはギリシャ正教コミュニティが主導していたが、祝祭は公開され、コミュニティ間の祝祭でもあった。最後の祝祭はクルトゥルシュ地区で行われた。 [255] 2010年には、この祭りが復活した。[256] イギリス 詳細は「告解の火曜日」を参照 イングランドでは、四旬節前の3日間は「謝肉祭」と呼ばれていた。罪の告白（「懺悔」）の期間であり、大陸の謝肉祭よりも祝祭は少なかった。現在、謝肉祭 の火曜日はパンケーキ・デイとして祝われているが、四旬節に関連する謝肉祭の他の行事は、16世紀のイングランド宗教改革によってほとんどが廃れてしまっ た。 2012年より、イースト・サセックス州のヘイスティングスでは独自の謝肉祭、すなわちファットチューズデー（Fat Tuesday）が祝われるようになった。ファットチューズデーの5日間は音楽やストリートイベントが繰り広げられ、ファットチューズデーの夜にはグラン ドボールが開催される。ニューオーリンズの謝肉祭をベースに、ヘイスティングスは独自の路線を歩んでいる。 バーミンガム・インターナショナル・カーニバル ウェスト・カントリー・カーニバル ドーバー・カーニバル レスター・カリビアン・カーニバル ノッティング・ヒル・カーニバル
Adloyada Boeuf gras Careto Carnival of Basel Carny Cirque du Soleil Cologne Carnival Culture of Popular Laughter Fair Feast of Fools Federation of European Carnival Cities Jamaica Carnival Mardi Gras Mardi Gras in Mobile, Alabama New Orleans Mardi Gras Sitalsasthi Narrenmarsch Traveling carnival	アドロヤダ ブッフ・グラ カルト バーゼル・カーニバル カーニー シルク・ドゥ・ソレイユ ケルン・カーニバル 大衆笑いの文化 フェア 愚か者の饗宴 ヨーロッパ・カーニバル都市連盟 ジャマイカ・カーニバル マルディグラ アラバマ州モービルでのマルディグラ ニューオーリンズ・マルディグラ シタルサスティ ナレンマルシュ 移動式カーニバル
Gordon, Leah,'Kanaval' (Here Press: London 2021) ISBN 978-1999349479 Giampaolo di Cocco (2007) Alle origini del Carnevale: Mysteria isiaci e miti cattolici (Florence: Pontecorboli) Valantasis, Richard (2000) Religions of late antiquity in practice McGowan, Chris and Pessanha, Ricardo. "The Brazilian Sound: Samba, Bossa Nova and the Popular Music of Brazil." 1998. 2nd edition. Temple University Press. ISBN 1-56639-545-3. Jeroen Dewulf (2017) From the Kingdom of Kongo to Congo Square: Kongo Dances and the Origins of the Mardi Gras Indians (Lafayette, LA: University of Louisiana at Lafayette Press)	ゴードン、リア、『カーニバル』（Here Press: ロンドン 2021）ISBN 978-1999349479 ジャンパオロ・ディ・コッコ（2007）『カーニバルの起源：イアシアの神秘とカトリックの神話』（フィレンツェ：ポンテコルボリ） ヴァランタシス、リチャード（2000）『古代末期の宗教の実践 マクガワン、クリス、ペッサニャ、リカルド著「ブラジルのサウンド：サンバ、ボサノヴァ、ブラジルのポピュラー音楽」1998年、第2版。テンプル大学出版。ISBN 1-56639-545-3。 Jeroen Dewulf (2017) 『コンゴ王国からコンゴスクエアへ：コンゴのダンスとマルディグラ・インディアン誕生の地』（ラファイエット、LA：ルイジアナ大学ラファイエット校出版）
https://en.wikipedia.org/wiki/Carnival

リ ンク

• ︎ムルガ▶逐電の記︎▶︎︎コメディア・デラルテ▶ミハイル・バフチン『ドストエフスキーの創作の問題』1929年，ノート︎▶︎︎ミハイル・ミハイロビッチ・バフチン▶インターテクスチュアリティ▶︎︎ミハイル・バフチンにおけるポリフォニー概念入門▶我々の病いの語りにおけるミハイル・バフチンの影︎▶︎︎儀礼▶︎セリア・クルスと東西冷戦▶︎
  

文 献

• カーニバル : マヤの祝祭とユーモア / ヴィクトリア・R・ブリッカー著 ; 黒田悦子, 桜井三枝子訳, 京都 : 人文書院 , 1986.10
  

そ の他の情報

CC

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